Para AQVA by Artemest en la Semana del Diseño de Milán 2021, Anna Paola Cibin presentaBosco d'Acqua: un bosque de monolitos de aluminio cuyos matices se toman prestados del cielo, los bosques y los mundos submarinos. Concebida como un laberinto de matices de colores que cambian según la luz, cada pieza está iluminada por peces iridiscentes ingrávidos que dan ligereza a los elementos escultóricos de aluminio.

Conozca a la artista que hay detrás de las obras y descubra su enfoque creativo de Bosco d'Acqua.

Concebida como una experiencia inmersiva para la Semana del Diseño de Milán 2021, AQVA by Artemest está vinculada al tema del agua y su vitalidad. Dado que el agua también es una referencia constante en sus obras, ¿cómo definiría su relación con este elemento?
Diríaqueexiste una conexión innata. Cuando trabajo, a menudo me fijo en otras cosas para investigar, pero luego, inconscientemente, vuelvo al agua y, precisamente, a todo lo relacionado con el mar y la laguna.

Reflejo, transparencia, movimiento y fluidez son el hilo conductor de las obras presentadas por Artemest en la Semana del Diseño de Milán. ¿Cómo concibió su pieza para el tema de este año?
Todos estos conceptos definen en parte Bosco d'Acqua, que se traduce como "Bosque de agua". He imaginado un lugar tranquilo donde uno puede sentirse inmerso en un mundo fluido definido por reflejos cambiantes pero delicados.

La obra que presenta en AQVA se llama Bosco d'Acqua. ¿Cómo se le ocurrió la idea de la unión entre la tierra y el agua?
La idea de esta pieza viene del pasado, más concretamente de una reflexión y un estudio de peces fosilizados del sur de Italia, que una vez estuvo cubierta por agua hace millones de años. Esta fue la inspiración inicial, y después se fueron sucediendo las ideas. Donde había agua, ahora hay roca, y sobre la roca a menudo hay montañas y bosques.

Sin embargo, todo empezó en el mar, y la memoria del mar sigue viva en sus peces eternos. De ese concepto surgió el vínculo con el incierto presente, y la necesidad de arrojar luz sobre lo que le ocurre hoy a nuestro planeta, antes de que vuelva a convertirse en fósil. Y así la pieza tomó forma de forma natural: celebramos a los peces, que nos hacen sentir vivos con sus superficies irisadas y coloreadas, y nunca nos olvidamos de ellos, desvelándolos incluso cuando nuestra atención se desvanece. Porque ahora, más que nunca, además de la recuperación de nuestras aguas -ya sean océanos, mares o ríos-, debemos dejarnos llevar por la idea de proteger, preservar y cuidar lo que queda.

Bosco d'Acqua está hecho de aluminio y pinturas de colores. ¿Por qué eligió estos materiales y cómo se transforman estas obras de arte con la interacción creada por la iluminación interior?

La elección del aluminio se debe a la necesidad de exponer estas piezas al aire libre durante un largo periodo de tiempo. El aluminio es un metal ligero, totalmente sostenible y, por tanto, afín a la filosofía del proyecto. De todos los metales, es el que percibo como "maleable", no frío. La elección del color se desarrolló mediante la búsqueda de tonos iridiscentes que recordaran los matices y reflejos que la luz crea en mis terciopelos de seda. De hecho, al ver Bosco d'Acqua, uno percibe estos elementos también como suaves. Además, la iluminación interior en la oscuridad confiere a la pieza una forma y una dimensión completamente diferentes, nocturnas. Si durante el día se percibe como un elemento, aunque ligero, anclado al suelo, por la noche se vuelve etéreo, con los peces aparentemente nadando en el aire.

A pesar de los recientes acontecimientos, la Semana del Diseño de Milán vuelve para mostrar la creatividad y el talento de los artesanos. ¿Qué espera ver esta semana y cuáles son sus objetivos para este nuevo comienzo en Milán?
Espero ver la creatividad que siempre he visto en la Semana del Diseño, pero me gustaría descubrir una energía diferente. Siempre ha habido mucho entusiasmo en la Semana del Diseño, pero también un frenesí que nunca ha dejado espacio para la reflexión. Así que, en todo caso, me gustaría encontrar una energía más fuerte y "consciente", que cree recuerdos duraderos y no se desvanezca a lo largo de la semana. Con este nuevo comienzo, busco un equilibrio para volver a poner en el orden adecuado la búsqueda de nuevas ideas, experimentos novedosos y el tiempo para apreciar plenamente todas las fases del proceso creativo, que a menudo he perdido de vista para dar prioridad a los aspectos más técnicos y logísticos de mi trabajo.