El sello artístico de Steffani Aarons para DHD

Steffani Aarons es diseñadora principal y socia de DHD, donde ha desarrollado la práctica del diseño de interiores desde 2001. En su trabajo para proyectos residenciales y comerciales, Steffani utiliza texturas, materiales, colores y muebles para crear una historia que completa una experiencia de diseño global. Su enfoque refleja la filosofía de DHD, donde el arte coleccionado y los objetos cuidadosamente seleccionados añaden las capas necesarias en un hogar o espacio público para que sea verdaderamente cultivado y completo. Siempre sensible a las necesidades individuales y una guía cuidadosa a través del proceso de construcción e instalación, es conocida por su enfoque de apoyo y colaboración. DHD Arquitectura y Diseño de Interiores es un estudio versátil que abarca proyectos residenciales, comerciales, de venta al por menor y de hostelería, con capacidades de servicio completo en arquitectura, desarrollo de sitios, diseño de interiores y consultoría de bellas artes. DHD cuenta con una amplia cartera de proyectos tanto en Nueva York como en el extranjero, incluidos proyectos en Nueva Zelanda que reflejan los lazos creativos del director, David Howell, con su país natal.

¿Cómo se inició en el mundo del diseño? Cuéntenos su historia.

Conocí el mundo del diseño en la escuela secundaria porque el padre de mi amigo era un ávido coleccionista de arte y había trabajado con un diseñador para renovar su casa en Washington DC. Era muy moderna dentro de un estilo arquitectónico más tradicional. Era contemporánea y sencilla, con techos altos y meticulosamente cuidada de la cabeza a los pies. Las esculturas de Chamberlain y los cuadros de Diebenkorn parecían piezas del ala este del Museo de Arte Moderno de Washington. Esta fue mi primera incursión en el mundo del diseño, ya que aumentó mi conciencia del detalle y la cohesión y la inclusión de la colocación del arte y la iluminación. Estudié Diseño de Interiores en la universidad y siempre he pensado en esa casa.

¿Cómo describiría su estilo personal y cuál es la firma personal que hace que sus proyectos sean únicos?

Como diseñadora, creo que el estilo personal no siempre es lo que se plasma en los proyectos. Creo que lo que acaba en los proyectos es siempre una versión de mí, ya que el concepto se basa específicamente en lo que buscan mis clientes. Si alguien quiere un color fuerte o le encanta una época determinada de muebles, siempre lo enfoco con un método ecléctico de traer diferentes piezas que combinen bien con texturas y superficies. Me gustan mucho las texturas y soy muy sensible a la superposición de acabados, textiles, colores y a la creación de acabados de pared que sirvan de base arquitectónica a las habitaciones.

¿Hay alguna tendencia específica que esté mezclando actualmente en su consulta?

Nunca he prestado atención a las tendencias en diseño de interiores porque me gusta centrarme en la esencia de cada cliente y su estilo. Me encanta ayudar a los clientes a empezar o ampliar su colección de muebles y arte, y creo que soy más clásica que moderna. Si a un cliente le gusta un color o un estilo en particular que está muy de moda, siempre encuentro la forma de introducirlo en alguna parte de la casa; esto es válido porque forma parte de su visión. Creo que los interiores deben hacerse de forma que envejezcan con gracia y puedan ampliarse, pero sin necesidad de estar a la última moda.

¿En qué se inspira para sus proyectos?

Esta pregunta parece que siempre se la hacen a artistas y diseñadores, y para muchos creo que la inspiración puede venir de dentro, pero también mucho de lo que vemos. Para mí, los colores, las capas, la flora, el reflujo del mar y la puesta de sol parecen calar hondo en mis referencias visuales. También me encantan los estampados, los colores y los estilos de la moda de alta costura, que en realidad es una forma de arte. Por último, tendría que ser viajar a países que fueron construidos en siglos o estilos diferentes. Es bonito traducir esas imágenes o azulejos de una forma creativa y contemporánea.

¿Cuál esla pieza decorativa que más le gusta elegir para sus clientes y por qué?

Siempre me gusta poner arte con mis clientes, ya que es un elemento clave para hacer que una casa se sienta como un verdadero hogar. Es estupendo incorporar piezas ya existentes en la vida de un cliente y mezclarlas con otras nuevas para el nuevo hogar que hemos construido juntos. La decoración de la mesa también es una de mis favoritas.

En un mundo hiperdigital, ¿acude a menudo a las redes sociales en busca de inspiración? En caso afirmativo, ¿cuál es la plataforma que utiliza y por qué?

Hay que tener cuidado con las redes sociales y con lo adicto que te vuelves a ellas. Hay gente a la que me encanta seguir en Instagram y que saca imágenes muy editadas de arquitectura histórica e interiores que me encantan. Otros son poetas, fotógrafos, etc. Intento no pasar demasiado tiempo en la madriguera del conejo e intento estar realmente presente.