Espacios de reflexión con Alison Pickart

Con dos décadas de experiencia y proyectos realizados en todo Estados Unidos y Europa, Alison Pickart aporta una perspectiva única al arte y al proceso del diseño de interiores. Alison completó su licenciatura en la Universidad de Dayton, OH y también asistió al Instituto Harrington de Diseño en Chicago, IL. Actualmente tiene un estudio de diseño en Marin Country Mart, en la zona de la bahía, y una segunda oficina en Chicago.

Su ideología de que "un gran diseño de interiores no puede existir sin una arquitectura bien pensada, y una gran arquitectura no puede existir sin un diseño de interiores bien pensado" permite un enfoque holístico de cada proyecto que capta plenamente la visión y el estilo de vida de cada cliente. Con un enfoque del diseño que transmite un eclecticismo inteligente y adecuado y un lujo estratificado pero discreto, Alison crea con maestría entornos reflexivos adecuados para la vida cotidiana.

Alison posee un profundo conocimiento de las prácticas de diseño y construcción, así como del diseño arquitectónico y paisajístico. Esta combinación única le permite crear interiores informados y bellos que funcionan con elegancia tanto en el interior como en el exterior.

¿Qué significa para usted "Made in Italy"?

Hecho a mano. Detalle. Maestría artesanal. Cuando veo "Made in Italy" pienso en la huella del toque de los artistas que crearon el producto.

Cuando era más joven, viajé como estudiante por Italia y me pareció increíble el talento de los artesanos que pintaban a mano, cosían a mano, soldaban, soplaban vidrio. En todos los sitios a los que iba, era increíble estar inmersa en la artesanía como forma de vida.

Siempre me impresiona la mentalidad europea de que los artesanos deben seguir su camino desde una edad temprana, la oportunidad de ser aprendiz de artesano es lo que creo que crea el nivel de calidad constante a través de las generaciones.

¿Quién ha inspirado más su trabajo/estilo?

Mis padres. Mi madre tiene un gusto excelente y mi padre es lo que yo consideraría un "adicto a la calidad". Nuestras casas siempre estaban arregladas, pero no sólo 'amuebladas', ya que mi madre siempre creaba un ambiente a través de la vista, el oído y el olfato dentro de nuestro hogar: una comodidad bien equipada que, con una familia numerosa y siempre dispuesta a recibir invitados, era acogedora y siempre estaba lista para una pareja o una multitud. Mi padre dirigía un negocio familiar de cuatro generaciones, lo que (creo) contribuyó a darle un sentido de inversión permanente dentro de nuestro hogar. También es piloto de recreo, por lo que la precisión y el propósito son muy importantes para él. Las cosas siempre eran cómodas, pero nunca prefirió que fueran "recargadas" o "con adornos". Mis padres, que este año celebran su 50º aniversario de boda, lograron en todo momento un feliz compromiso en el hogar, donde la decoración era siempre bella y encantadora, consiguiendo una estética que yo consideraría de "lujo discreto".

Creo que mi madre creó la estética de nuestro hogar de una forma que resultaba atractiva y cómoda tanto para el punto de vista masculino como para el femenino, lo que creo que ha influido definitivamente en mi enfoque y estilo de diseño.

Describa su enfoque y filosofía de diseño.

La escala y la proporción son fundamentales. Conectar el interior en planta y la paleta de la casa con el paisaje es un componente crítico del diseño (¡especialmente en California!) Una clara comprensión del cliente y del programa es fundamental y permite un resultado exitoso del proyecto.

¿Cuál es el elemento de decoración sin el que no se imagina a sus clientes (ni a usted mismo)?

Un elemento de decoración sin el que ni yo ni mis clientes podemos imaginarnos viviendo es un colchón excelente y una cama de superlujo bien equipada.

¿Cuál es su idea del lujo supremo?

Para resumir mi idea del lujo en una frase: Todo tiene un lugar y cada cosa en su lugar.