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The A List

Federico Peri: esencialidad contemporánea

Descubra el sofisticado mundo de Federico Peri bajo el signo de la linealidad y los materiales auténticos. Inspirándose en los grandes maestros del diseño de principios del siglo XXI, su diseño es un camino de contaminaciones con un aspecto puro, elegante y poético, donde la función ocupa un lugar central.

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Desde 2011, Federico Peri es un estudio de diseño de interiores y productos con sede en Milán. Desde el principio, el estudio representó un espacio seguro para expresar la auténtica filosofía de diseño del fundador, impulsada por una búsqueda constante de la esencia de la forma, pero con una mirada firme hacia la contemporaneidad.

Tanto su proximidad a la fabricación de metales en sus primeros años, como las experiencias internacionales que recogió en el extranjero, viviendo y trabajando en una residencia de artistas parisina, contribuyeron profundamente a formar el refinado gusto de Peri, alimentando su fascinación por los mayores iconos de la historia del diseño.

Los diversos proyectos, que van desde conceptos de venta al por menor, espacios comerciales, viviendas privadas hasta el diseño de mobiliario, muestran perfectamente el enfoque funcionalista de Peri, favoreciendo una conexión íntima con la función y los concursos individuales por encima de todo. La fiel devoción de Peri a las líneas y formas claras va de la mano con su deseo sincero de dejar que los materiales, a menudo preferidos en su forma más auténtica, hablen por sí mismos, revelando un vínculo visceral con la artesanía.

En 2019, el estudio dio la bienvenida a una nueva incorporación, la diseñadora Enrica Saviane, que colabora principalmente con Federico en proyectos de interiores como Eden Sky House y Amabilia Suites.

¿Cómo se inició en el mundo del diseño? Cuéntenos su historia.

Nuestra pasión por el diseño surgió cuando éramos jóvenes. Los dos estudiamos en el IED, donde nos conocimos, y los dos soñábamos con dedicarnos a esto, y así fue. Después de la universidad, trabajamos para dos importantes estudios de diseño de interiores de Milán, Vudafieri Saverino Partners y Storage Milano, hasta que -en 2010 Federico y 2012 Enrica- decidimos trabajar por nuestra cuenta como autónomos. No siempre trabajamos juntos; al principio, Federico se centró más en el mobiliario, creando sus colecciones presentadas en el Fuori Salone, lo que le llevó a trabajar con Nilufar y a seguir varias empresas de diseño como FontanaArte y Baxter. En 2019, me uní oficialmente a él para la parte de diseño de interiores. Juntos realizamos varias viviendas privadas y espacios públicos, como Eden Sky House y Amabilia.

En qué se inspira para sus proyectos?

A menudo la inspiración viene de nuestra experiencia: un lugar, un detalle de un edificio que nos ha impactado, o simplemente una imagen que nos sirve de punto de partida para construir todo un proyecto en torno a ella. En cuanto a cierto proyecto que realizamos para una boutique, recuerdo haber partido de un par de detalles que habíamos visto unos meses antes: una lámpara y un trozo de tela. No teníamos ni idea de qué impronta dar al proyecto, pero queríamos esas dos cosas en el ambiente, así que, como se hace con una brújula, nos centramos en esos detalles y cerramos el círculo en torno a ellos.

En un mundo hiperdigital, ¿acude a menudo a las redes sociales en busca de inspiración? En caso afirmativo, ¿qué plataforma utiliza y por qué?

Hoy en día mentiríamos si dijéramos que no recurrimos a las redes sociales para inspirarnos. Pertenecemos a una generación que creció investigando a través de los libros, por lo que sigue siendo parte de nuestro hábito hojearlos en busca de inspiración y detalles, especialmente para muebles, pero al mismo tiempo es innegable que la búsqueda en línea es más rápida e inmediata. Las redes sociales, como Instagram y Pinterest, son canales esenciales para estar al día, pero al mismo tiempo hay que tener cuidado porque el riesgo de hacer copias está a la vuelta de la esquina.

¿Cuál es su proyecto favorito en el que ha trabajado y por qué?

Hay varios proyectos en los que hemos disfrutado trabajando, pero creo que nuestro último proyecto, Amabilia, es al que estamos más unidos debido a un conjunto de coincidencias fortuitas. El proyecto por sí solo merece sin duda un lugar entre nuestros favoritos por la oportunidad de trabajar en un lugar con unas vistas tan exclusivas, aunque a veces no sea suficiente. Si además hay armonía entre las personas que trabajan en él, el resultado sólo puede ser excelente, y así fue. Desde el cliente hasta la empresa que siguió la obra y más allá, hubo mucha sintonía y profesionalidad desde el principio, y eso nos permitió trabajar en este proyecto de la mejor manera posible, por eso guardamos un grato recuerdo de él.

¿Cuál cree que será la próxima gran tendencia en diseño de interiores?

Llamarlo tendencia es quizá una exageración, pero creemos que el diseño de interiores está tomando una nueva dirección tras los diversos cierres patronales. A menudo hablamos de este tema con colegas y nos sentimos obligados a replantearnos el interiorismo pensando en un "nuevo" estilo de vida. No sólo hay que reimaginar las casas, sino también el trabajo y los espacios públicos. En los últimos años, las casas son cada vez más pequeñas y a menudo carecen de espacio exterior. Esta pandemia nos ha hecho reflexionar sobre cómo una casa debe ser un lugar donde cada uno tenga su propio espacio, remodelándolo en función tanto de las necesidades de la familia a medida que crece como de la necesidad de un espacio exterior. Durante años, hemos mirado con horror las casas de los años 70, por su cuestionable estilo, pero al menos eran cómodas y espaciosas. Quizá deberíamos empezar a contemplar ese modelo de vivienda desde una perspectiva moderna. Aunque esta pandemia acabe mañana, nuestra mentalidad ha cambiado inevitablemente, así como la forma en que experimentamos el entorno en el que vivimos.

¿Qué época le inspira más en términos estéticos?

El principio del siglo pasado representa sin duda una gran fuente de inspiración para nosotros. Hoy en día un interior de Mackintosh o Adolf Loos puede parecer "normal" en nuestra época contemporánea, pero si pensamos en cuando fueron concebidos y realizados, nos damos cuenta de lo sensacionales que son. Lo mismo ocurre con el arte, el diseño y la arquitectura de aquellos años. Recordamos esa época de la historia con gran admiración, sobre todo por la gran atención que se prestaba a los detalles.

La lista A

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