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STORIE DI MARMO CONTEMPORANEO

Presentato come una mostra museale di vere e proprie opere d'arte, MARMO celebra l'eccellenza del marmo italiano e la natura senza tempo di questa pietra. In un accostamento tra il design contemporaneo e il ricco patrimonio della cultura italiana, MARMO esplora le infinite possibilità di un materiale che è stato fonte di bellezza e distinzione per secoli, con una vetrina di creazioni che interpretano la cultura tradizionale degli artigiani attraverso una lente contemporanea.



MARMO onora la natura senza tempo di questa pietra naturale, capace di resistere al tempo e alle tendenze del design. Passato e presente si intrecciano in un dialogo tra la storia che ha origine da questo meraviglioso materiale e le possibilità innovative che può apportare alla scena del design, rispondendo alle esigenze delle visioni creative contemporanee.

Presentando i pezzi di una ricca selezione di talentuosi artigiani italiani, la mostra indaga le nuove direzioni progettuali della lavorazione della pietra, sottolineando la maestria degli artefici e le caratteristiche in continua evoluzione del materiale. Il suo fascino estetico non è l'unica ragione per cui il marmo è molto ricercato e apprezzato in tutto il mondo; la sua forza e il suo valore lo rendono la scelta perfetta per la creazione di sculture, monumenti e opere d'arte mozzafiato. Gli artigiani di Artemest trasformano la classica eleganza del marmo in un'opportunità per esplorare nuovi linguaggi progettuali, lavorando il materiale con le più moderne tecnologie e spingendo i confini delle procedure artigianali per dare vita a preziosi pezzi di design.

MARMO racconta l'autenticità e l'artigianato italiano al suo meglio, mettendo al centro l'unicità del marmo e l'arte dell'intaglio. Il marmo è una pietra con un'anima che può essere rivelata solo grattando la sua superficie e svelando le sue diverse texture e venature. Lavorando con diversi tipi di marmo, da Carrara a Calacatta, Guatemala e Travertino, gli artigiani hanno dato vita a opere uniche, reinterpretando arti e tecniche antiche con un occhio alla sostenibilità e sperimentando tecnologie di scultura innovative.

Il marmo non ancora scolpito può contenere la forma di ogni pensiero del più grande artista.

Michelangelo

MARMO celebra il materiale come espressione del patrimonio artistico italiano, ponendo le basi fisiche per la creazione di molte meraviglie del passato e trovando il suo ruolo nel presente e come preziosa risorsa per il futuro. Diverse ragioni hanno portato marmo italiano ad essere considerato tra i migliori al mondo. Dal punto di vista storico, il marmo è stato il materiale più utilizzato da artisti del Rinascimento come Michelangelo e Donatello, per dare vita a capolavori di eterna bellezza.

Gli artigiani

Alimonti coniuga sostenibilità ed eccentrica visione creativa presentando i tavolini Ritagli disegnati da Studiopepe; realizzati con avanzi di diversi travertini, creano un look che richiede attenzione. L'Atelier Terrai utilizza tecnologie di scultura innovative per la futuristica specchiera e consolle Evoluzione, che prende il nome dall'evoluzione del procedimento di lavorazione dei pezzi, che varia da forme grezze e taglienti a sagome apparentemente fondenti. Del Savio 1910 padroneggia l'arte del mosaico di marmo con i coloratissimi decori di Zanellato&Bortotto e con lo straordinario divisorio per ambienti dell'architetto e designer Hannes Peer, caratterizzato da un motivo unico composto da 7 marmi diversi. Nella forma monolitica della W Chair Dimarmo è in grado di mettere in evidenza le preziose venature della pietra. Edizione Limitata di Simone Fanciullacci esplora un nuovo linguaggio del design con due pezzi scultorei del XXI secolo progettati come una composizione di doghe di marmo del Guatemala che si intersecano. Lithea presenta i tavolini Sesi, a forma delle tipiche costruzioni Seso che si trovano in Sicilia, e le lampade da parete Còrbulas, ispirate ai tradizionali cesti sardi.

UpGroup combina la tradizionale produzione artigianale al tornio con le più moderne tecnologie e collabora con designer e architetti di fama mondiale per i suoi esclusivi prodotti su misura. Luce di Carrara presenta il tavolo Statuarietto, definito da un'eleganza senza sforzo. Manuel Coltri utilizza materiali di scarto del marmo per creare i suoi vasi e vassoi Hacker a quadretti, caratterizzati da un design caleidoscopico di rara raffinatezza. Matlight Milano celebra l'incontro tra luce e marmo con le applique Essential Stick. MGM Marmi e Graniti introduce un innovativo design curvilineo con la poltrona Curl e il tavolo Twist. MMairo brilla con pezzi armoniosi firmati da illustri designer. Officina della Scala fonde savoir fair e un design iconico dell'architetto Franco Albini. In collaborazione con Bufalini, Paolo Ulian utilizza tecniche innovative per scolpire i vasi Pixel e i sottilissimi e sorprendentemente leggeri vasi Stripes. Pietro Russo Design celebra il fascino nudo della luna con le sue lampade a sospensione Lunar, caratterizzate da un onice bianco puro che evoca il paesaggio del corpo celeste. I tavolini e i vassoi Mirage di studiointervallo, nati dalla matericità monolitica della pietra, giocano sul colore e sulla giustapposizione dei decori. MARMO include anche fotografie architettoniche di Gio Ponti dettagli in marmo visti attraverso l'obiettivo del fotografo italiano Giulio Boem ed eleganti candele in marmo firmate Aina Kari.

MARMO Collection

MARMO Collection

Esplorate la collezione e scoprite altri splendidi pezzi in marmo. Una vetrina di pezzi artigianali che interpretano la cultura artigianale italiana attraverso una lente contemporanea.

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