Gli Artigiani

Fondato a Milano nel 2024 dalle architette Olga Spagnoletti e Diletta Aprile, Abacus Atelier è uno studio creativo che esplora la bellezza come un’esperienza in continua evoluzione, profondamente personale. Interamente realizzate a mano in Italia, le sue creazioni in ceramica uniscono arte, design e visione poetica attraverso forme scultoree, texture ricche e colori vivaci. Radicato nell’artigianalità e nella sperimentazione, l’Atelier trasforma l’argilla in narrazioni tattili che celebrano l’emozione, l’immaginazione e il design italiano contemporaneo.

Fondata nel 1886, Angelo Cappellini & C. è un'azienda italiana di arredamento storica, rinomata per interni classici senza tempo che incarnano l'eccellenza della maestria artigianale Made in Italy. Radicata in una bottega artigiana familiare, l'azienda unisce eredità artistica, eccellenza nella lavorazione del legno e attenzione sartoriale ai dettagli per creare arredi raffinati ispirati agli stili classici europei. Oggi, Angelo Cappellini combina la tradizione artigianale con la tecnologia avanzata, preservando il tocco umano dietro ogni pezzo e dando forma a interni eleganti dalla bellezza duratura. Nel 2023, l'azienda è stata riconosciuta come Marchio Storico di Interesse Nazionale, celebrando il suo duraturo contributo alla cultura del design italiano.

SARTORIALITICA nasce per fondere in un’unica dimensione produttiva la ricerca sulle opportunità plastiche ed espressive della pietra lavica con la volontà di preservare la cultura artigiana del saper fare attraverso la contaminazione di tradizioni manifatturiere differenti. Nato nel 2024 dall’incontro tra un’azienda specializzata nella lavorazione del marmo e della ceramica e designer provenienti da background differenti, il brand sviluppa lavorazioni sperimentali e soluzioni sartoriali che uniscono materia vulcanica, design contemporaneo e manifattura italiana.

Fondato sull'isola d'Elba all'inizio degli anni ’80, Henry Beguelin nacque come un laboratorio sperimentale che realizzava articoli in pelle con materiali naturali e riciclati. Espandendosi dalle cinture alle borse, alle scarpe e ai mobili, il marchio rimane fedele alla lavorazione artigianale tradizionale, all’individualità e alla qualità durevole. Ogni pezzo è meticolosamente realizzato a mano da artigiani esperti utilizzando tecniche tramandate, cuciture con filo cerato e dettagli applicati a mano, trasformando ogni creazione in una distintiva espressione dell’eccellenza artigianale italiana.

VALE! è un marchio di design italiano nato dalla collaborazione tra i designer Sissy Daniele ed Egidio Patarino e gli imprenditori Valentina e Francesco Valente. Fondendo minimalismo scultoreo e rigore architettonico, lo studio crea oggetti raffinati in cui luce, proporzioni e artigianalità convergono. Interamente made in Italy, ogni pezzo armonizza legno, metallo e materiali pregiati, esprimendo un minimalismo caldo e contemporaneo, radicato nella tradizione ed elevato da un design preciso e poetico.

Ceramiche Sofia, con sede a Caltagirone, incarna l’anima della maiolica siciliana attraverso pezzi artigianali che celebrano la luce, il mare e l’eleganza barocca. Artigiani esperti modellano, smaltano e dipingono a mano ogni creazione, preservando tradizioni ceramiche secolari. Toni vivaci e forme iconiche evocano paesaggi mediterranei e patrimonio culturale, fondendo autenticità e design contemporaneo per creare oggetti raffinati che portano un pezzo senza tempo della Sicilia nelle case eleganti di tutto il mondo.

Fondata nel 2025 a Noale, un borgo medievale dell’entroterra veneziano, Giacometti si fonda su un patrimonio artigianale che risale agli anni Settanta, quando Orazio Giacometti aprì il suo atelier di pellicceria. Oggi, Gianmarco Giacometti reinterpreta questa eredità attraverso coperte su misura, cuscini e accessori raffinati, dove il savoir-faire couture incontra una filosofia di lusso lento, intenzionale e di duratura manifattura artigianale italiana.

Fondata dall’artigiano Roger Nicotera nel borgo medievale umbro di Gualdo Cattaneo, zerounodiuno crea ceramiche artigianali uniche nel loro genere, definite da forme scultoree e matericità grezza. Formatosi a Deruta sotto la guida di un maestro ceramista, Nicotera modella ogni pezzo utilizzando l’antica tecnica del Colombino, abbracciando l’asimmetria organica e le naturali sfumature cromatiche dell’argilla. Prive di smalti tradizionali, le superfici sono lucidate con pietra d’agata o gommalacca e arricchite con dettagli in foglia d’oro, conferendo alle ceramiche un’eleganza calda e tattile, radicata nell’artigianato italiano e nella ricerca artistica contemporanea.

Feelum è un brand toscano che ridefinisce i tessuti per la casa e il lifestyle attraverso una visione raffinata e contemporanea. Ogni pezzo è realizzato internamente, riflettendo un’autentica artigianalità italiana radicata nella tradizione ma guidata dall’innovazione. Utilizzando fibre naturali, tinte in capo per ottenere tonalità morbide e sofisticate, Feelum pone l’accento su texture e dettagli. Con un’attenzione particolare alla qualità e alla personalizzazione, il brand trasforma la biancheria in elementi distintivi di design oltre gli standard convenzionali.

Maar è un atelier in evoluzione dove l'istinto incontra la materia attraverso un artigianato espressivo. Fondato dall'artista e artigiana Sara Bezzon, lo studio trasforma gesti intuitivi in creazioni uniche modellate da colore, materiale e sperimentazione. Radicato in un dialogo tra natura, casa e laboratorio, Maar incarna un equilibrio raffinato tra visione artistica e maestria tecnica, dando vita a pezzi unici.

Fondata nel 1884 a Pisa all'interno del nobile palazzo della famiglia Niccolai, Niccolai iniziò come un atelier privato che realizzava squisite argenterie per la vita aristocratica. Apertasi al pubblico come una raffinata boutique, divenne presto una meta per regali eccezionali. A metà del XX secolo, la produzione si trasferì a Firenze, fondendo l'eredità pisana con la maestria fiorentina. Oggi, Niccolai 1884 incarna l'arte italiana senza tempo, elevando il ottone argentato in opere durature di eleganza.

Paolo Gonzato (nato nel 1975) è un artista italiano nato a Busto Arsizio e istruito all'Accademia di Belle Arti di Brera. Attualmente con sede a Milano, la sua pratica indaga lo spazio fisico, sociale ed emozionale attraverso una rigorosa griglia geometrica. Lavorando tra pittura, scultura, installazioni e performance, Gonzato sviluppa un linguaggio distintivo dell'arte funzionale che fonde design, architettura e ricerca artistica contemporanea.

Lithos Design è un punto di riferimento italiano nel design del marmo, capace di reinterpretare la materia attraverso arredi, superfici e soluzioni architettoniche innovative. Forte di una profonda cultura litica, il brand unisce tecnologia avanzata e maestria artigianale per esprimere il marmo in chiave contemporanea. Impegnato nella sostenibilità, ottimizza le risorse naturali con sprechi quasi nulli, dando vita a creazioni raffinate che incarnano un lusso consapevole e l’eccellenza senza tempo del Made in Italy.

Radicata nell'eredità millenaria di Murano, Memmo.Venezia preserva l'arte della soffiatura del vetro all'interno del suo storico forno, abbracciando l'innovazione. Guidato dal designer veneziano Enzo Berti, il marchio esplora nuove tecniche che uniscono la forza del vetro con la morbidezza dei tessuti, ridefinendo l'artigianato tradizionale. Un dialogo tra passato e futuro, dove sperimentazione e maestria plasmano creazioni senza tempo.

Fondato nel 2015 da Luisa Castelli e dal figlio Riccardo, Gallura è un atelier tessile sardo dedicato all'arte dei tappeti tessuti a mano. Radicato nelle millenarie tradizioni di tessitura di Aggius, un villaggio storico nel nord della Sardegna, il marchio combina l'artigianato ancestrale con la sensibilità contemporanea. Lavorando esclusivamente con fibre naturali e filati proprietari sviluppati internamente, Gallura supervisiona l'intero processo produttivo, dalla selezione delle materie prime alla finitura. Il risultato è una collezione di tessuti raffinati e senza tempo, caratterizzati da texture innovative, eleganza sobria e profondo rispetto per le persone, i luoghi e l'ambiente.

Fondata nel 1880 a Pesaro, Ceramiche Artistiche Molaroni è una delle più antiche manifatture ceramiche del mondo, rinomata per le sue maioliche artigianali. Ancora con sede nello storico laboratorio, l'azienda a conduzione familiare ha conservato tecniche secolari, forme raffinate ed esclusive decorazioni dipinte a mano. Tramandata da generazioni di maestri ceramisti e artisti, Molaroni incarna l'eccellenza italiana, fondendo patrimonio, ricerca artistica ed eleganza senza tempo in ceramiche decorative uniche, realizzate interamente a mano.

Marbera è uno studio di design italiano che realizza mobili scultorei e senza tempo in pietra naturale. Affascinato dall'onice, dal marmo e dalle pietre rare, il marchio ne rivela le venature, le traslucenze e le sfumature attraverso pezzi in cui luce, colore e texture interagiscono con una sensibilità pittorica. Realizzati a mano in Italia con maestri artigiani della pietra, Marbera crea forme audaci ma equilibrate, opere d'arte funzionali che celebrano l'eleganza minimale, l'integrità dei materiali e la durevole maestria artigianale.

Magliocco Tappeti, fondato a Napoli nel 1986 da Luigi Magliocco, eleva il tappeto a opera di design, artigianato e cultura. Radicato nel patrimonio tessile orientale e persiano, il marchio fonde una produzione etica con una raffinata arte italiana. Guidato dalla famiglia Magliocco, crea tappeti artigianali che onorano le tecniche tradizionali e allo stesso tempo abbracciano la vita contemporanea, offrendo pezzi senza tempo che modellano gli spazi con profondità e autenticità.

La Bottega Vazzoler, fondata a Treviso nel 1967 da Bruno Vazzoler dopo una formazione con il maestro Toni Benetton, porta avanti tre generazioni di arte del ferro battuto di famiglia. Oltre cinquant'anni di esperienza e profonda padronanza tecnica consentono alla famiglia Vazzoler di innovare il ferro battuto e di inserirlo con naturale eleganza negli ambienti contemporanei. Oggi, Maurizio e i suoi figli Gabriele e Leonardo uniscono artigianalità, ricerca artistica e design contemporaneo, plasmando pezzi di metallo su misura in forme eleganti e senza tempo.

Alex Turco incarna una visione contemporanea del design da collezione, dove l'artigianato italiano incontra un'estetica profondamente ispirata alla natura. Attingendo a forme organiche, texture minerali e paesaggi grezzi, ogni pezzo bilancia funzione e presenza scultorea. Interamente realizzato in Italia da abili artigiani con metalli raffinati, resine di alta qualità e pietre selezionate, il marchio crea oggetti unici definiti dall'autenticità, dall'integrità dei materiali e da un carattere espressivo e senza tempo.