El atelier florentino que redefine el diseño artesanal

Il Pezzo Mancante (“la pieza que falta” en inglés) es un taller que elabora a mano piezas únicas y elegantes utilizando madera maciza, latón, cristal soplado a boca y mármol de las mejores canteras de Carrara. Con estos materiales, Cosimo Terzani, nacido en Florencia, y Barbara Bertocci plasman en objetos exquisitos su amor por la calidad superior y el diseño atemporal.

Il Pezzo Mancante (“la pieza que falta” en inglés) es un taller que elabora a mano piezas únicas y elegantes utilizando madera maciza, latón, cristal soplado a boca y mármol de las mejores canteras de Carrara. Con estos materiales, Cosimo Terzani, nacido en Florencia, y Barbara Bertocci plasman en objetos exquisitos su amor por la calidad superior y el diseño atemporal.

Muchas de sus obras transmiten una fuerte cualidad escultórica. ¿Qué importancia tiene para usted la frontera entre objeto funcional y obra de arte?

Para nosotros, esa frontera simplemente no existe. Un objeto debe cumplir su función, pero debe hacerlo con sentimiento. Ambas cosas son inseparables: si la función traicionara a la emoción, o la emoción traicionara a la función, el resultado ya no sería, a nuestros ojos, un objeto de diseño.

Lo que nos interesa es que, desde el momento en que nace, el objeto se convierta en un receptáculo de la memoria. Contiene en sí la memoria de quienes lo concibieron y lo construyeron: las manos y la dedicación que le dieron forma. Y sigue acumulando más, acompañando la vida de quien lo elige y guardando sus recuerdos a salvo a través del tiempo. Es en esto, si realmente debemos ponerlo en palabras, donde la dimensión escultórica y la función se convierten en una misma cosa.

Tus creaciones suelen parecer contar una historia suspendida en el tiempo. ¿Cómo incorporan esta dimensión narrativa al diseño?

Para nosotros, estar suspendidos en el tiempo es la ambición de ser atemporales.

La historia ejerce sobre nosotros una fascinación inmensa, y la respetamos — porque crecimos dentro de ella, y no deseamos borrarla. Aquí es donde nos sentimos distantes de cierta corriente del modernismo: la que a veces confundía la frialdad con la pureza, perdiendo la calidez que permite que las cosas sobrevivan a través del tiempo. Preferimos amar la historia y llevarla con nosotros hacia el futuro.

La dimensión narrativa surge de ahí — de un respeto por lo que vino antes que nosotros, y del deseo de crear objetos que sigan hablando dentro de cien años.