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The Artisan

Vivir con glamur, con Chiara Provasi

Con un enfoque fuerte y muy personal, el trabajo de Chiara Provasi destaca por un equilibrio intrínseco entre diseño nostálgico y original, libre de reglas preconcebidas y fórmulas estilísticas. Conozca a la diseñadora y viaje a través de sus recuerdos e inspiraciones.

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Combinando elementos antiguos y modernos, el diseño de ChiaraProvasi se concibe a medida, buscando combinaciones únicas de tejidos de lujo y formas excéntricas. Desde su infancia, Chiara Provasi ha desarrollado un amor por el diseño y la artesanía italianos, inspirándose en el trabajo de su padre y heredando su pasión por la tradición y el enfoque creativo.

Sus viajes son el punto de partida de su inspiración creativa, incorporando materiales, colores y líneas de diferentes culturas a sus proyectos y creando un universo creativo único. Conozca a la creadora y descubra su colección de muebles atemporales que combinan armoniosamente el estilo clásico y el moderno.

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Ecléctico y glamuroso: su estilo destaca por el fuerte carácter de sus diseños. ¿Cuál es el mensaje que se esconde tras unas elecciones formales tan atrevidas, que distan mucho de ser puros ejercicios de estilo?

Cada persona es única, y nuestra casa debe ser una expresión de lo que somos más que un reflejo de las tendencias del momento: por eso me gusta combinar diferentes elementos para conseguir un estilo original y personal. La "contaminación", la mezcla de distintas épocas, referencias y estilos son elementos cruciales para mí, que definen el significado de la vida contemporánea.

Para los diseñadores, creo que es importante desarrollar con el tiempo un "encuadre" personal del gusto, que comprenda aquellas formas, métodos expresivos y estilos que, más que otros, les conmueven e inspiran. Es un "filtro" totalmente personal que nos acompaña a lo largo de las estaciones y los cambios y que debe ser una solución alternativa a la estandarización.


Nunca "quiero" crear una colección, sino diseñar objetos que tanto diseñadores como clientes puedan colocar libremente en un interior -quizá emparejándolos con piezas vintage, antiguas o minimalistas- para que cada proyecto cuente una historia diferente.

Su pasión por el diseño comenzó muy pronto y se puede decir que creció totalmente inmerso en este mundo. ¿Qué papel desempeñó su familia en el viaje que se ha convertido en su actual identidad artística?

El amor por el refinamiento y la calidad artesanal ha formado parte de mi vida desde que era niña. Mi padre, que fundó una empresa de muebles de estilo clásico, fue sin duda una gran influencia para mí, con su ética de trabajo y su enfoque profundamente personal del diseño. De hecho, fue coleccionista de arte y antigüedades antes de convertirse en empresario. Siempre ha habido un "trait d'union" entre sus pasiones y sus creaciones, y es este vínculo tan fuerte el que también reconozco en mi trabajo actual.

El color es uno de los protagonistas clave de sus creaciones, la marca de un gusto asertivo y una estética refinada. ¿Qué papel desempeña el color para usted y hasta qué punto es distintivo de su estilo?

El color es muy importante y acompaña todos los aspectos de mi vida. No es un elemento más, sino una parte intrínseca del proceso creativo: sus cualidades expresivas son cardinales y su capacidad para inspirar emociones me asombra cada vez. El arte es una gran influencia en mis diseños y, por esta razón, el color está siempre presente con su lenguaje tan específico.

Sus últimas creaciones dan fe de su gran interés por la moda. ¿Cómo cree que esta pasión suya se traduce en las piezas de la firma Chiara Provasi?

Hay un fuerte vínculo con la moda en muchos de mis diseños, y esto no se debe a que me inspire en la moda per se. Más bien diría que siempre me gusta explorar nuevos territorios, como las técnicas de elaboración distintivas del "Made in Italy" que, en algunos casos, nunca se han utilizado en la fabricación de muebles.

Existe una correlación directa entre nuestra forma de vestir y nuestra forma de vivir y organizar el espacio vital: la moda está influida por el arte y el diseño, y el diseño está, a su vez, influido por otras formas de arte. Es difícil establecer una línea divisoria, de ahí el concepto de contaminación, eclecticismo y apertura a distintos horizontes.

Viajar va de la mano de la inspiración y la creatividad, y a menudo proporciona al artista nuevas inspiraciones y perspectivas. Dada su pasión por los viajes, ¿cuál ha sido el último lugar que ha visitado en el extranjero y que ha influido en su proceso creativo y su sentido estético?

Viajar es importante para cualquier persona creativa y no cabe duda de que el periodo de cierre y aislamiento que hemos sufrido recientemente ha tenido un fuerte impacto en todos. Personalmente, reanudar mis viajes -aunque de forma diferente a como lo hacía antes- significó recuperar una parte de nuestra vida que se había borrado. Hace poco estuve en la Provenza, y sus colores, junto con las sobrecogedoras imágenes de la naturaleza, han influido en el diseño de las últimas creaciones en las que estoy trabajando y que verán la luz próximamente.

Recientemente, muchos han redescubierto la importancia y singularidad de la marca "Made in Italy" y su región natal representa el centro neurálgico del diseño y la artesanía italianos. En su opinión, ¿cuál es la futura dirección de estos dos sectores en Lombardía?

Tengo la suerte de trabajar en el diseño y de vivir en el extraordinario territorio de Brianza y, en general, de Lombardía, donde, en pocos kilómetros, es posible encontrar talleres artesanos del más alto calibre que ofrecen una amplia gama de productos artesanales envidiados en todo el mundo.

El futuro pasa sin duda por la protección de este patrimonio artesanal y artístico, la excelencia del "Made in Italy". Las técnicas artesanales estudiadas y realizadas en nuestro país se copian en todo el mundo, y si persiste este impulso creativo, si Italia mantiene su reputación de país de la "belleza" donde "saper fare" (saber hacer) se fusiona con "saper creare" (creatividad), nos espera un futuro maravilloso.


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