Né en 2020 à Milan, de la nécessité de répondre aux besoins contemporains en matière de logement, POSThome est le nouveau projet de résidence urbaine conçu par Claudia Campone et son studio de design THIRTYONE. Cette année, l'appartement change de forme et revêt de nouveaux habits pour intercepter les tendances actuelles de l'hospitalité et une nouvelle approche du voyage. Artemest a contribué au projet en sélectionnant les meilleurs artisans italiens pour meubler et décorer les intérieurs. Le résultat est un espace fluide, créé pour encourager une déconnexion progressive et ramener le bien-être personnel au centre de l'attention, dans un dialogue avec soi-même et les autres.

Coloré et élégant, l'appartement reflète son profond esprit visionnaire : une authentique retraite créative, un lieu où vous pourrez vous laisser inspirer par les suggestions des designers et des artistes qui ont contribué à la réalisation du projet. Rencontrez la designer Claudia Campone et visitez l'appartement de Milan pour découvrir un nouveau modèle de logement, né pour être contemporain.

Rencontrez Claudia Campone

POSThome est un projet lancé en 2020 qui n'a cessé d'évoluer au cours des deux dernières années et se présente aujourd'hui avec une nouvelle image. Quelle est la mission du projet et comment ses objectifs ont-ils évolué au fil du temps ?

L'idée est née lors du premier lockdown, un événement extraordinaire dans toute sa tragédie que, néanmoins, nous avons voulu transformer en une opportunité de recherche et de réflexion sur le concept de vie. En travaillant à distance sur ce projet avec mon studio Thirtyone Design + Management et en expérimentant diverses solutions de travail à domicile, nous avons réalisé le potentiel que chaque espace de vie doit exploiter pour donner aux activités quotidiennes la place qui leur revient. De là est née l'idée de travailler en fonction des couleurs et des environnements, de revisiter le concept de l'entrée comme un filtre intérieur/extérieur, de placer un lavabo près de la porte d'entrée et de créer des espaces pour méditer, travailler, faire du sport et même utiliser nos smartphones de manière réfléchie.

La synergie et la collaboration ont permis de créer un projet singulier avec une forte composante innovante. Quel rôle les sociétés de design internationales ont-elles joué dans la création de POSThome ?

La synergie avec nos partenaires a été une formidable opportunité de stimulation créative et opérationnelle. La mobilisation de grandes entreprises et de petits artisans a donné un air d'authenticité à l'espace, reflétant la tendance d'achat de nos véritables parties prenantes. En partageant la même vision d'un tel espace immersif, nos partenaires ont mis à disposition leurs meilleures ressources dès le début, tant en termes de placement de produits que d'aménagement de l'espace comme un véritable showroom.

Pourquoi avez-vous choisi de collaborer avec Artemest et qu'est-ce qui vous séduit le plus chez cette entreprise et ses artisans ?

Comme je l'ai dit précédemment, la variété et l'approche d'Artemest, orientée vers la recherche et la curiosité, pour repérer de nouveaux artisans sur le territoire national, sont certainement les aspects qui s'alignent sur le projet POSThome. L'idée de faire de l'espace une vitrine immersive, accessible et utilisable est certainement une occasion de faire équipe avec le réseau en ligne d'artisans industrieux d'Artemest. En outre, la visibilité d'Artemest, notamment au niveau international, s'inscrit dans le droit fil de notre présence sur les marchés italien et européen, où nous sommes très actifs après l'ouverture de notre bureau à Londres.

Le concept du projet s'articule autour de la philosophie de la déconnexion, tout en reconnaissant le rôle fondamental de la technologie dans la façon dont les espaces des maisons sont vécus. Comment ces deux concepts apparemment antithétiques interagissent-ils dans ces espaces ?

Je crois fermement que la technologie doit être assumée plutôt que de devenir le point central de nos projets : nous vivons dans un monde hyperconnecté et nos vies sont dominées par l'utilisation de divers appareils. Il en va de même pour nos maisons : des machines à vivre - comme les aurait appelées Le Corbusier - dans lesquelles la technologie est appelée à réaliser toutes les activités logistiques et opérationnelles. C'est pourquoi les lumières naturelles et artificielles sont entièrement automatisées, de même que les contrôles d'accès. D'autre part, nous devons reconsidérer les méthodes et le temps d'utilisation de ces dispositifs : à cette fin, cette édition de POSThome propose une réinterprétation de l'ancien buffet téléphonique, un accessoire qui a été introduit dans nos maisons en même temps que les premiers téléphones (qui, à l'époque, étaient des téléphones fixes filaires/cordés). Dans un paysage sans fil, nous proposons une contrainte spatiale et fonctionnelle en limitant le nombre de ports de charge et en introduisant une chaise-banc pour prendre des appels téléphoniques afin que le reste de la maison puisse être apprécié sans être gêné par ces tâches de communication interpersonnelle.

L'appartement de Via Teodosio réussit à contenir, dans quelques mètres carrés seulement, toutes les commodités qui permettent de satisfaire les besoins élémentaires en matière de logement. La taille réduite de l'espace a-t-elle représenté pour vous un défi ou une opportunité de conception ?

Les défis sont toujours une incitation à faire mieux, à faire un pas de plus, comme le dit la devise de notre studio Thirtyone Design + Management : "Trente, faisons-en trente et un !". L'exiguïté des 50 m² s'est en fait révélée être une occasion de planifier verticalement, en utilisant des plates-formes et en élevant les hauteurs des différentes fonctions : par exemple, pour l'espace de travail, nous avons mis en valeur une petite fenêtre préexistante dans l'ancienne salle de bains en la transformant en une source de lumière naturelle encadrée par la bibliothèque. En outre, l'apprentissage des maîtres japonais de l'"existenz minimum" nous a aidés à reconsidérer l'idée de perméabilité et d'interconnexion, souvent très rigide dans la tradition architecturale résidentielle occidentale. La collaboration avec les étudiants du NABA que nous avons accueillis pour un atelier de 48 heures nous a permis de tester comment cet espace compact offre de multiples niches et configurations dans lesquelles les gens peuvent se retirer pour réfléchir, lire et créer.

À votre avis, quelles sont les orientations futures de l'hôtellerie et comment POSThome peut-il représenter un point de départ pour identifier les nouvelles tendances en matière de logement ?

Le secteur de l'hôtellerie a connu ce que l'on appelle une remise à zéro, et il ne fait aucun doute qu'il devra tenir compte des nouvelles tendances en matière de voyages d'affaires à l'avenir. La plupart des voyages d'affaires ont été remplacés par des appels vidéo et des réunions en ligne, suite à l'accélération technologique déclenchée par la pandémie. On peut supposer que les gens voyageront moins souvent et plus longtemps ; le secteur de l'hôtellerie devra donc investir beaucoup dans le "design d'expérience", c'est-à-dire dans l'accueil des clients et tous les services associés à leur séjour. À cette fin, POSThome travaille avec ses partenaires et ses visiteurs pour offrir les expériences les plus personnalisées et humaines possibles : alterner des installations qui deviennent la résidence de création des artistes où ils laissent leur empreinte, proposer une expérience alimentaire ancrée dans le territoire qui valorise les excellences gastronomiques et vinicoles locales, et créer des espaces de partage et de débat avec les différents visiteurs et collaborateurs du projet.