Benjamin Johnston : Façonner les environnements

Benjamin Johnston Design est un cabinet d'architecture et de design primé et publié dans le monde entier, connu pour créer des espaces classiques, soignés et cool qui sont des reflets raffinés des styles de vie, des histoires personnelles et des aspirations de ses clients. Alliant les arts classiques à la technologie d'aujourd'hui, le cabinet se spécialise dans la création d'environnements aussi fonctionnels qu'intemporels et élégants. Cette approche globale permet à l'entreprise de partager sa vision de la conception globale de l'habitat avec la clientèle résidentielle, commerciale et hôtelière de luxe la plus exigeante du pays. Le directeur de la création, Benjamin Johnston, et son équipe accomplie ont réalisé des projets dans 9 pays, 12 États et 27 villes du monde entier.

Ces projets sont aussi variés qu'un gratte-ciel de Manhattan avec vue sur Central Park, une boutique chic à Beverly Hills et de nombreuses propriétés de premier ordre de Montréal à Tel Aviv. Cette expérience diversifiée permet à la société de servir ses clients possédant plusieurs maisons ou entreprises, en apportant une perspective nouvelle et globale à chaque projet auquel elle participe.

Comment êtes-vous entré dans le monde du design ? Racontez-nous votre histoire.

Après avoir obtenu mon diplôme de l'école St John à Houston, au Texas, j'ai fréquenté l'université A&M du Texas où j'ai obtenu une licence en architecture avant d'obtenir une maîtrise en architecture de l'université du Texas à Austin. J'ai eu l'honneur d'être le premier Américain sélectionné pour une résidence de conception au sein du prestigieux cabinet Cesar Pelli & Associates - Tokyo. À la suite de cette expérience, j'ai lancé ma première entreprise de design exclusivement axée sur la décoration intérieure, ce qui m'a permis de donner vie à ma passion pour les designs extraordinaires. Nous avons ensuite élargi le cabinet pour y inclure des services d'architecture, offrant ainsi aux clients une approche holistique qui invite notre équipe à gérer la création de maisons de luxe du début à la fin.

Comment décririez-vous votre style personnel et quelle est la signature personnelle qui rend vos projets uniques ?

Le mantra de mon style a toujours été "Classique. Raffiné. Cool" et mes créations sont ancrées dans la conviction que la forme doit suivre la fonction. Le fait d'être venu à la décoration d'intérieur par le biais de l'architecture a donné lieu à une admiration profonde et constante pour les styles maximalistes que l'on trouve à travers l'histoire, et à un respect égal pour la notion minimaliste selon laquelle tout dans le design doit être accompagné d'un objectif.

Lorsque nous nous lançons dans un nouveau projet, nous invitons d'abord les clients à s'exprimer : que requièrent leurs activités quotidiennes et que recherchent-ils dans leur maison ? Ces facettes de la vie quotidienne nous permettent d'aborder le design dans son ensemble, et nous pouvons ensuite nous concentrer sur les aspects plus amusants, comme le mobilier et la décoration ! Le fait d'avoir eu l'occasion de découvrir tant de régions du monde m'a permis de traduire les besoins et les souhaits de notre clientèle, dont beaucoup sont également des connaisseurs du monde. Le résultat final est une maison fonctionnelle, luxueuse et hautement personnalisée, avec un soupçon de quelque chose de spécial issu de la diversité des expériences.

Y a-t-il des tendances spécifiques que vous intégrez actuellement dans votre pratique ?

En tant que studio d'architecture et de design d'intérieur, nous avons eu le privilège de créer de magnifiques maisons à partir de rien. Au cours des deux dernières années, nous avons reçu de plus en plus de demandes visant à réintégrer dans les espaces principaux de la maison des zones qui se trouvaient généralement à l'extérieur ou dans des espaces annexes. Il y a vingt ans, on trouvait souvent un bar dans la salle de loisirs ou le sous-sol d'une maison. Cependant, nous constatons aujourd'hui une tendance importante à créer des bars et des salons sophistiqués, inspirés des hôtels-boutiques, à la place d'un salon formel. Comme nous continuons à recevoir de plus en plus à la maison, les espaces qui étaient autrefois relégués au sous-sol sont maintenant au centre de la maison.

Nous construisons également davantage de salles de glamour, de salles de massage, de vastes salles de sport à domicile et de bureaux à domicile séparés pour les nombreux membres de la famille qui travaillent à domicile plus souvent que par le passé.

Où puisez-vous votre inspiration pour vos projets ?

Je m'inspire de trois sources principales pour le design. D'abord et avant tout, je suis inspirée par mes clients, leurs collections et ce qu'ils trouvent de significatif. Les gens font appel à notre équipe lorsqu'ils ont besoin d'aide pour raconter leur histoire de la plus belle des manières, et chacun apporte une expérience de vie et un objectif de conception uniques. Cela signifie que je ne suis jamais à court d'opportunités qui m'encouragent à élargir mes horizons et à apprendre de nouvelles choses tout en créant des décors variés où ils peuvent vivre au mieux leur vie.

Ensuite, ma formation en architecture signifie que je suis constamment inspirée par l'architecture de la maison de chaque client et que j'y réponds. Je cherche à respecter la forme et la structure de ces maisons tout en m'efforçant de les compléter d'une manière à la fois élégante et intemporelle.

Enfin, je suis fréquemment inspirée par les œuvres d'art que mes clients collectionnent. Rien ne donne plus de vie à un espace qu'une grande œuvre d'art. Pour mes clients qui possèdent des collections remarquables, les pièces qu'elles contiennent servent souvent d'inspiration pour le design environnant. Pour les clients qui viennent nous voir sans œuvres d'art, j'aime les aider à constituer leur propre collection, en invitant les nouvelles acquisitions à servir d'inspiration pour l'intérieur de leur maison.

Quelle pièce décorative aimez-vous sélectionner pour vos clients ?

Tout comme un beau bijou peut faire ou défaire un look, je crois que l'éclairage a un impact considérable sur l'expérience globale d'une pièce. La profondeur et l'étendue des options d'éclairage personnalisé sur le marché actuel sont absolument incroyables, et j'aime beaucoup informer mes clients sur leurs options tout en les aidant à visualiser comment des pièces d'éclairage exceptionnelles rendront chaque espace de leur maison plus mémorable et plus élégant. Il arrive souvent que des clients reviennent me voir une fois le projet terminé pour me dire que l'éclairage est leur partie préférée du design !

Quel serait le projet de rêve sur lequel vous pourriez travailler ?

Mes projets de rêve impliquent une architecture de qualité supérieure, des collaborateurs de premier ordre, des clients engagés et reconnaissants, et des œuvres d'art magnifiques. Je considère que tout projet qui répond à ces critères est un projet de rêve - quel que soit le budget - et j'ai la chance de pouvoir travailler sur un certain nombre de ces projets chaque année. Je suppose que cela signifie que je vis vraiment le rêve !

Quelle époque vous inspire le plus ?

Je retrouve sans cesse le style et l'esprit du design Art déco. J'aime mélanger des éléments déco dans des intérieurs contemporains et interpréter les détails du design Art déco de manière nouvelle et inattendue. J'aime également jouer avec la symétrie, les formes superposées et la géométrie rectiligne, qui sont autant de caractéristiques du style déco. La formalité qui caractérise une grande partie de mon travail rend cette esthétique particulière attrayante, tant pour moi que pour nombre de mes clients.