Federico Peri : L'essentialité contemporaine

Depuis 2011, Federico Peri est un studio de design d'intérieur et de produits basé à Milan. Dès le début, le studio a représenté un espace sûr pour exprimer la philosophie de design authentique du fondateur, motivé par une quête constante de l'essence de la forme, mais avec un regard ferme vers la contemporanéité.

Sa proximité avec la fabrication du métal dans ses premières années et les expériences internationales qu'il a accumulées à l'étranger, en vivant et en travaillant dans une résidence d'artistes parisienne, ont profondément contribué à former le goût raffiné de Peri, alimentant sa fascination pour les plus grandes icônes de l'histoire du design.

Les différents projets, qui vont des concepts de vente au détail aux espaces commerciaux, en passant par les maisons privées et la conception de meubles, illustrent parfaitement l'approche fonctionnaliste de Peri, qui privilégie avant tout un lien intime avec la fonction et les concours individuels. La dévotion fidèle de Peri aux lignes et formes claires va de pair avec son désir sincère de laisser les matériaux, souvent préférés dans leur forme la plus authentique, parler d'eux-mêmes, révélant un lien viscéral avec l'artisanat.

En 2019, le studio a accueilli une nouvelle entrée, la designer Enrica Saviane, qui collabore principalement avec Federico sur des projets d'intérieur tels que Eden Sky House et Amabilia Suites.

Comment êtes-vous entré dans le monde du design ? Racontez-nous votre histoire.

Notre passion pour le design est née lorsque nous étions jeunes. Nous avons tous deux fréquenté l'IED, où nous nous sommes rencontrés, rêvant tous deux de faire ce métier, et il en a été ainsi. Après l'université, nous avons travaillé pour deux importants studios de design d'intérieur à Milan, Vudafieri Saverino Partners et Storage Milano, jusqu'à ce que - en 2010 Federico et 2012 Enrica - nous décidions de travailler à notre compte en tant qu'indépendants. Nous n'avons pas toujours travaillé ensemble ; au début, Federico se concentrait davantage sur le mobilier, en créant ses collections présentées au Fuori Salone, ce qui l'a amené à travailler avec Nilufar et à suivre différentes sociétés de design comme FontanaArte et Baxter. En 2019, je l'ai officiellement rejoint pour la partie design d'intérieur. Ensemble, nous avons réalisé différentes maisons privées et espaces publics, comme Eden Sky House et Amabilia.

Où puisez-vous l'inspiration pour vos projets ?

Souvent, l'inspiration vient de notre expérience : un lieu, un détail d'un bâtiment qui nous a frappé, ou simplement une image qui sert de point de départ pour construire tout un projet autour. En ce qui concerne un certain projet que nous avons réalisé pour une boutique, je me souviens être parti de quelques détails que nous avions vus quelques mois plus tôt : une lampe et un morceau de tissu. Nous n'avions aucune idée de l'empreinte à donner au projet, mais nous voulions ces deux choses dans l'environnement, alors, comme on le fait avec une boussole, nous nous sommes concentrés sur ces détails et avons fermé le cercle autour d'eux.

Dans un monde hyper numérique, vous tournez-vous souvent vers les médias sociaux pour trouver l'inspiration ? Si oui, quelle plateforme de médias sociaux utilisez-vous et pourquoi ?

De nos jours, nous mentirions si nous disions que nous ne comptons pas sur les médias sociaux pour nous inspirer. Nous faisons partie d'une génération qui a grandi en faisant des recherches dans les livres, donc cela fait toujours partie de nos habitudes de les feuilleter pour trouver de l'inspiration et des détails, surtout pour les meubles, mais en même temps, il est indéniablement plus rapide et plus immédiat de faire des recherches en ligne. Les médias sociaux, comme Instagram et Pinterest, sont des canaux essentiels pour rester à jour, mais en même temps, nous devons être prudents car le risque de faire des copies est juste au coin de la rue.

Quel est votre projet préféré sur lequel vous avez travaillé et pourquoi ?

Il y a plusieurs projets sur lesquels nous avons aimé travailler, mais je pense que notre dernier projet, Amabilia, est celui auquel nous sommes le plus attachés en raison d'un ensemble de coïncidences fortuites. Le projet à lui seul mérite certainement une place parmi nos favoris en raison de l'opportunité de travailler dans un lieu offrant une vue aussi exclusive, même si parfois cela ne suffit pas. S'il y a aussi une harmonie entre les personnes qui y travaillent, le résultat ne peut être qu'excellent, et ce fut le cas. Du client à l'entreprise qui a suivi les travaux et au-delà, il y avait beaucoup de syntonie et de professionnalisme dès le début, et cela nous a permis de travailler sur ce projet de la meilleure façon possible, c'est pourquoi nous en gardons un agréable souvenir.

D'après vous, quelle sera la prochaine grande tendance en matière de design d'intérieur ?

Appeler cela une tendance est peut-être exagéré, mais nous pensons que le design d'intérieur prend une nouvelle direction après les différents verrouillages. Nous discutons souvent de ce sujet avec des collègues et nous nous sentons obligés de repenser la décoration intérieure en tenant compte d'un "nouveau" style de vie. Non seulement les maisons, mais aussi les espaces de travail et les espaces publics doivent être réimaginés. Ces dernières années, les maisons sont de plus en plus petites et ne disposent souvent d'aucun espace extérieur. Cette pandémie nous a fait réfléchir à la manière dont une maison doit être un lieu où chacun a son propre espace, en la remodelant en fonction à la fois des besoins de la famille qui s'agrandit et de la nécessité d'un espace extérieur. Pendant des années, nous avons regardé avec horreur les maisons des années 1970, en raison de leur style discutable, mais au moins elles étaient confortables et spacieuses. Peut-être devrions-nous commencer à considérer ce modèle d'habitation sous un jour moderne. Même si cette pandémie prend fin demain, notre mentalité a inévitablement changé, de même que la façon dont nous vivons l'environnement dans lequel nous vivons.

Quelle époque vous inspire le plus en termes d'esthétique ?

Le début du siècle dernier représente certainement une grande source d'inspiration pour nous. Aujourd'hui, un intérieur de Mackintosh ou d'Adolf Loos peut sembler "normal" à notre époque, mais si nous pensons à l'époque où ils ont été conçus et réalisés, nous réalisons à quel point ils sont sensationnels. Cela vaut également pour l'art, le design et l'architecture de ces années-là. Nous regardons cette période de l'histoire avec une grande admiration, notamment en raison de l'attention portée aux détails.