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Lorsque la beauté rencontre la fonction : Les intérieurs de Kelly Hohla

Fonction, forme et beauté : telles sont les pierres angulaires de la philosophie du design de Kelly Hohla. Découvrez ses projets intemporels, qu'il s'agisse de mélanges éclectiques contemporains ou d'architectures classiques modernisées, toujours dans le souci du détail et de l'approche artisanale.

Le contenu de cette page a été traduit automatiquement. Visiter le site en anglais

Inspirée, énergique et dotée d'un ensemble rare de compétences et d'expériences, Kelly Hohla a ouvert son studio de décoration intérieure en 2011. Inspiré par les voyages et les expériences, le travail de Kelly part d'une compréhension profonde des besoins du client avec pour mission d'apporter un équilibre à sa vie et de concevoir une maison qui reflète sa personnalité.

Explorez ses intérieurs : présentant des influences vintage avec une touche excentrique, ils se caractérisent par l'accent mis sur le sens des proportions et la relation entre l'espace et la lumière. Des couleurs apaisantes et neutres comme le bleu clair, associées à des formes et des palettes inspirées par la nature et la qualité artisanale des matériaux, rendent chaque espace élégant, avec un style et une personnalité incomparables, soigneusement adaptés à chaque client.

Où puisez-vous l'inspiration pour vos projets ?


Pour nous, cela commence toujours par les clients. Nous avons une façon de faire les choses, et certains matériaux vers lesquels nous gravitons, mais c'est en écoutant les clients et en étant capable de tirer quelque chose d'eux qui rend le projet unique que le travail devient intéressant, et qu'il nous inspire de nouvelles découvertes et de nouveaux coups de cœur en tant que designers.


Nous adorons choisir des chaises longues. Il y a tellement d'options intéressantes, des joyaux vintage aux designs contemporains aux formes galbées, innovantes et uniques. Les options sont infinies, et nous considérons que c'est un excellent moyen d'apporter de la personnalité à une pièce.

Quel est votre projet préféré sur lequel vous avez travaillé et pourquoi ?


Il y a eu un projet il y a plusieurs années à New York. C'était la troisième fois que je travaillais avec les clients, donc je les connaissais bien. Comme une confiance s'est établie entre les deux parties et que je savais qu'ils voulaient des objets uniques qu'ils ne verraient nulle part ailleurs, j'ai pu concevoir une maison entièrement personnalisée pour eux, en prêtant attention à chaque détail, de la tapisserie et de l'ébénisterie sur mesure à une collection de services en argent ancien, en passant par des luminaires sur mesure, etc. Chaque détail était unique et réfléchi, et la maison est magnifique grâce à la confiance qu'ils nous ont accordée.

Dans un monde hyper numérique, vous tournez-vous souvent vers les médias sociaux et les moodboards en ligne pour trouver l'inspiration ? Si oui, quelle est la plateforme de médias sociaux que vous utilisez et pourquoi ?


Absolument. Nous adorons Pinterest et l'utilisons pour sauvegarder les nouvelles idées de mobilier et d'architecture que nous trouvons. Nous envoyons également des liens vers des planches Pinterest à nos clients avec leurs commandes par pièce, afin qu'ils aient une trace visuelle de ce qu'ils achètent en un seul endroit, au bout des doigts.

Quel serait le projet de rêve sur lequel vous pourriez travailler ?

Il semble que de nouvelles opportunités que je n'avais pas envisagées continuent de se présenter - je suis donc ouverte. Je dirais que je rêve de travailler sur une maison dotée d'une bibliothèque à deux étages, où nous collectons un mélange de livres actuels et où nous avons également une section pour les livres anciens. Les livres ajoutent tellement de chaleur à un espace, et un divertissement sans fin.

Avez-vous un maître de la décoration intérieure que vous admirez ?


Nous sommes inspirés par de nombreux designers de meubles du milieu du siècle dernier, comme Adrianne Pearsall, Osvaldo Borsani, Pierre Pauline, Pierre Jeanneret, Edward Wormley, Franco Albini, Gio Ponti, Gabriella Crespi et Line Vautrin, pour n'en citer que quelques-uns.

Quelle époque vous inspire le plus en termes d'esthétique ?

Les meubles français et italiens des années 1940-1960 sont ceux qui m'inspirent le plus. Par contraste, et en remontant plus loin dans le temps, j'aime les lignes épurées, les proportions et la symétrie de l'ère palladienne.


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