Design éclectique par Extroverso

Extroverso est une marque de design éclectique née sous la vision de Manuela Dello Strologo. Elle réunit des designers talentueux issus de différents horizons internationaux, qui, unis par une esthétique non conventionnelle, développent des objets d'ameublement innovants, avec la qualité de l'artisanat made in Italy.

Principalement axées sur les sièges et les tables, les pièces d'Extroverso associent des couleurs audacieuses à des motifs contemporains et à des formes uniques, pour créer des meubles uniques qui reflètent l'identité de leurs auteurs. En outre, les collaborations entre Manuella et les designers sont toujours guidées par l'amitié, mais surtout, ils croient que la véritable essence de la marque va au-delà du produit, en développant les idées en équipe avec une vision partagée.

Comment votre formation en géographie et en économie a-t-elle influencé votre intérêt pour l'industrie du meuble et de la décoration ?

Ma formation en arts libéraux (licence de littérature et maîtrise d'anthropologie sociale) a cultivé une propension à toujours rechercher "l'histoire" derrière les choses : valeur culturelle, signification sociale, histoire de l'artiste et de l'artisan, traditions locales et savoir-faire de l'atelier. Autant d'aspects extraordinaires qui se révèlent dans les produits, les objets et les meubles dont la valeur va au-delà de la beauté esthétique.
En ce sens, mon parcours a effectivement cultivé un concept de meubles dont l'exclusivité et l'originalité sont liées à leur valeur artistique, culturelle et artisanale, au-delà de la fonctionnalité et de la beauté. À notre petite échelle, nous sommes fiers de promouvoir les produits artisanaux et le savoir-faire, qui risquent de se perdre ou d'être inconnus et non appréciés.

Comment ont débuté les collaborations d'Extroverso avec des designers ?

Les premières collaborations sont nées d'amitiés avec des personnes spéciales et talentueuses, non seulement dans le domaine du design mais aussi de l'illustration, de la mode et des arts décoratifs. Anna Sutor a été l'une des premières : j'adore son style et je lui ai demandé de réinterpréter certains tableaux en utilisant ses dessins. Le résultat est la série "Close Up" de petites tables avec des illustrations de villes italiennes, qui est toujours l'une de nos meilleures ventes.
Il y a aussi Chie Mihara, la célèbre créatrice de chaussures pour femmes : mon amour pour son goût légèrement rétro et ses combinaisons de couleurs a conduit à notre collaboration pour une collection capsule de meubles inédits (étagère à chaussures et tables basses Ginko et Libelulas).
Dans la plupart des cas, nous mettons en scène des femmes de talent, dont la créativité et la personnalité font naître une idée qui est ensuite développée avec professionnalisme et détermination.

Compte tenu des différentes identités créatives qui se fondent dans votre marque grâce à des collaborations avec des designers, quel est le fil rouge qui relie toutes vos pièces ?

Parfois, je me pose aussi cette question !
Nous collaborons avec des designers qui sont souvent très différents, non seulement en termes de goût, mais aussi de formation et de langage artistique. Ce qui unit nos créations est certainement le design inhabituel - en d'autres termes, l'originalité et le caractère non conventionnel par rapport aux normes d'ameublement.
Beaucoup de nos créations peuvent être considérées comme excentriques et même une seule pièce peut animer un intérieur, qu'il s'agisse de meubles modernes ou classiques. Bien sûr, nous travaillons également sur des projets et des meubles plus neutres et harmonieux (ce que nous faisons toujours pour les projets personnalisés), mais nous aimons combiner des éléments colorés et joviaux.
Un autre élément unificateur dans nos créations est l'artisanat de haute qualité, l'attention portée aux détails et les matériaux précieux tels que le cuir, le bois et la pierre que nous respectons dans leur beauté naturelle et que nous mettons en valeur avec des designs contemporains et un savoir-faire traditionnel.

Des couleurs et des motifs audacieux, toutes les pièces d'Extroverso font honneur au nom de la marque. Y a-t-il une pièce ou une collection particulière qui, selon vous, incarne particulièrement ce concept ?

Nous aimons certainement les couleurs et les motifs graphiques, que nous utilisons souvent dans les imprimés, les tissus et les éléments décoratifs. Le fauteuil/chaise New Moon exprime certainement le concept selon lequel un design d'inspiration Art déco - et donc "classique" - peut être habillé de couleurs et de différents graphiques, prenant ainsi un aspect totalement moderne et toujours nouveau, vraiment adapté à tout intérieur.
La collection conçue par Inveloveritas est née de l'idée de réinterpréter graphiquement les textures textiles traditionnelles sardes de manière contemporaine, en recréant les lignes et les motifs sur de petits tableaux et panneaux (imprimés ou perforés).

Les designers d'Extroverso se définissent par leurs origines culturelles diverses. Comment cet aspect est-il lié au concept de "Made in Italy" ?

Notre production pour le traitement des parchemins et les finitions les plus délicates a lieu en interne (nous sommes en effet des artisans), et en externe pour tout autre processus par le biais d'un réseau de petits artisans spécialisés, tous situés dans la province de Côme et de la Brianza.
Pour nous, le "Made in Italy", c'est cela : créer des objets et des meubles artisanaux de haute qualité, réalisés pour la plupart par des processus manuels qui expriment la passion et le savoir-faire artisanal. L'Italie a un long héritage de maîtres artisans et le fait d'être habitués à la beauté nous a rendus si exigeants que nous prenons pour acquis le degré d'excellence que le monde entier apprécie et nous envie. Nous essayons de l'exprimer dans tout ce que nous créons, malgré les différents styles de conception et de communication.

Chaque collection de l'assortiment d'Extroverso est unique et reflète le style de son créateur. Comment se déroule le processus de collaboration ? Donnez-vous aux designers des lignes directrices pour les collections qu'ils créent ou est-ce eux qui vous proposent les pièces ?

Chaque histoire est unique. Certaines collections naissent de l'envie de créer quelque chose ensemble, précisément pour l'enthousiasme de partager des visions et des projets avec la personne concernée, tandis que d'autres résultent d'un "coup de foudre".
D'une manière générale, nos collections naissent du cœur plutôt que de grandes stratégies de marketing : nous découvrons un artiste ou un artisan qui nous montre son savoir-faire et ses pièces, et s'il retient notre attention ou nous excite, nous développons un projet ensemble, en nous efforçant toujours de respecter la liberté de création et les matériaux utilisés.

Y a-t-il une pièce avec une histoire particulière que vous souhaitez partager avec Artemest ?

Pour moi, et pour Extroverso également, les petites tables "Close Up" avec les illustrations d'Anna Sutor marquent le début, et leur succès a été une source d'encouragement. Le design vaguement rétro de ces tables empilables représente le passé, l'entreprise familiale de fabrication de meubles d'inspiration Art déco en parchemin et autres matériaux précieux depuis les années 30. L'envie de combiner tradition et innovation m'a poussé à me réapproprier ce modèle et à créer quelque chose de nouveau avec Anna. C'est elle qui a eu l'idée originale de "Close Up" à partir de villes italiennes : un gros plan de l'architecture de la ville (zoom en haut, de face et à l'intérieur de la ville) à travers la vision originale et le style clair de l'artiste/illustrateur/architecte. Ces petites tables ont d'abord été présentées à l'exposition sur l'excellence italienne au Bon Marchè à Paris, puis introduites à la Rinascente de Milano Duomo pour la semaine du design 2019, et sont toujours très demandées.