The Artisan

Les mosaïques en verre de Davide Medri

Découvrez les œuvres de Davide Medri, un maître de la mosaïque de verre qui s'est imposé comme une valeur sûre dans le domaine des miroirs en mosaïque au cours des dix dernières années. Chaque pièce de verre étant coupée et fixée à la main avant d'être appliquée au design final, les pièces de Davide conservent le flair des créations artisanales associées à des silhouettes modernes et des formes sculpturales.

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Davide Medri a fondé sa marque éponyme en 1997 après avoir terminé ses études à l'Académie des Beaux-Arts de Ravenne, s'imposant comme l'un des rares experts de l'art traditionnel de la mosaïque en verre. L'élément central de ses créations sont des miroirs étonnants et incroyablement détaillés, recouverts de pièces de verre taillées à la main, un véritable exemple du monde complexe de l'artisanat italien.

Au cours des dix dernières années, ses œuvres ont été saluées par des architectes et des décorateurs d'intérieur du monde entier pour leur savoir-faire. Medri s'est ensuite lancé dans la création de meubles, de lampadaires et d'appliques en utilisant du fer, de l'acier inoxydable et ses mosaïques de verre.

Lisez son interview sur Artemest Magazine pour en savoir plus sur ses débuts en tant qu'artisan, son point de vue sur la modernité et la tradition et où il trouve sa dose quotidienne d'inspiration.

Comment avez-vous développé une passion pour l'art de la mosaïque ?

Alors que je fréquentais l'Académie des Beaux-Arts de Ravenne, j'ai suivi un cours d'art de la mosaïque et je suis immédiatement tombée amoureuse : J'étais fasciné par cette technique millénaire, dont j'ai appris les différents secrets et méthodes pour donner vie aux mosaïques.

Comment naît une pièce de Davide Medri et quelle est l'étape la plus fascinante de sa création ?

Je peux définir mon travail comme une expérience, un voyage dans la vie où chaque personne rencontrée peut devenir une source d'inspiration pour de nouveaux projets. L'étape la plus fascinante de la création de mes pièces est le design, car il permet de pénétrer profondément à l'intérieur de soi, un monde sans limites où résident tous les sentiments.

Comment décririez-vous l'esthétique de vos pièces ? Qu'est-ce qui les rend uniques ?

Mes pièces sont fabriquées avec le plus grand amour. Chaque carreau est coupé et collé pour se combiner parfaitement avec les précédents, comme un mantra. J'ai toujours été fasciné par ces tesselles de miroir, par leur capacité à diffuser la lumière comme des bijoux précieux et à refléter en même temps la réalité environnante. C'est ce qui les rend uniques.

Quelle est l'importance de la coexistence de l'innovation et de la tradition dans votre travail ?

La coexistence de l'innovation et de la tradition est importante et c'est un fil conducteur dans mon travail. Je suis fasciné par l'ensemble du monde de l'art et chaque période historique et artistique est une source d'inspiration. J'aime créer cette fusion entre le passé et le futur.