Federico Peri: Moderne Wesentlichkeit

Federico Peri ist ein seit 2011 in Mailand ansässiges Studio für Innenarchitektur und Produktdesign. Von Anfang an stellte das Studio einen sicheren Raum dar, um die authentische Designphilosophie des Gründers auszudrücken, die von einer konsequenten Suche nach der Essenz der Form angetrieben wird, jedoch mit einem festen Blick auf die Zeitgenossenschaft.

Sowohl die Nähe zur Metallverarbeitung in seinen frühen Jahren als auch die internationalen Erfahrungen, die er im Ausland sammelte, indem er in einer Pariser Künstlerresidenz lebte und arbeitete, trugen zutiefst dazu bei, Peris feinen Geschmack zu formen und seine Faszination für die größten Ikonen der Designgeschichte zu schüren.

Die verschiedenen Projekte, die von Einzelhandelskonzepten, Geschäftsräumen, Privatwohnungen bis hin zum Möbeldesign reichen, sind ein perfektes Beispiel für Peris funktionalistischen Ansatz, bei dem eine enge Verbindung zur Funktion und zu individuellen Wettbewerben im Vordergrund steht. Peris treue Hingabe an klare Linien und Formen geht Hand in Hand mit seinem innigen Wunsch, die Materialien, die oft in ihrer authentischsten Form bevorzugt werden, für sich selbst sprechen zu lassen, und offenbart eine viszerale Verbundenheit mit der Handwerkskunst.

Im Jahr 2019 wurde das Studio um die Designerin Enrica Saviane erweitert, die hauptsächlich mit Federico an Innenausstattungsprojekten wie dem Eden Sky House und den Amabilia Suites zusammenarbeitet.

Wie sind Sie zum ersten Mal mit der Welt des Designs in Berührung gekommen? Erzählen Sie uns Ihre Geschichte.

Unsere Leidenschaft für Design begann, als wir noch jung waren. Wir besuchten beide das IED, wo wir uns kennenlernten und beide davon träumten, diesen Beruf zu ergreifen, und so war es auch. Nach dem Studium arbeiteten wir für zwei wichtige Innenarchitekturbüros in Mailand, Vudafieri Saverino Partners und Storage Milano, bis wir - Federico 2010 und Enrica 2012 - beschlossen, als Freiberufler zu arbeiten. Wir arbeiteten nicht immer zusammen; anfangs konzentrierte sich Federico mehr auf Möbel und entwarf seine Kollektionen, die er auf dem Fuori Salone präsentierte, was ihn dazu brachte, mit Nilufar zusammenzuarbeiten und verschiedenen Designunternehmen wie FontanaArte und Baxter zu folgen. 2019 habe ich mich ihm offiziell für den Bereich der Innenarchitektur angeschlossen. Gemeinsam realisierten wir verschiedene Privathäuser und öffentliche Räume, wie das Eden Sky House und Amabilia.

Woher nehmen Sie die Inspiration für Ihre Projekte?

Oft kommt die Inspiration aus unserer Erfahrung: ein Ort, ein Detail eines Gebäudes, das uns beeindruckt hat, oder einfach ein Bild, das als Ausgangspunkt dient, um ein ganzes Projekt darauf aufzubauen. Bei einem bestimmten Projekt, das wir für eine Boutique realisiert haben, erinnere ich mich, dass wir von ein paar Details ausgegangen sind, die wir ein paar Monate zuvor gesehen hatten: eine Lampe und ein Stück Stoff. Wir hatten keine Ahnung, welchen Stempel wir dem Projekt aufdrücken sollten, aber wir wollten diese beiden Dinge in der Umgebung haben, also konzentrierten wir uns, wie mit einem Kompass, auf diese Details und schlossen den Kreis um sie.

Suchen Sie in einer hyperdigitalen Welt oft in den sozialen Medien nach Inspiration? Wenn ja, welche Social-Media-Plattform nutzen Sie und warum?

Heutzutage würden wir lügen, wenn wir sagen würden, dass wir uns nicht auf die sozialen Medien verlassen, um uns inspirieren zu lassen. Wir gehören zu einer Generation, die mit der Recherche in Büchern aufgewachsen ist, und so ist es immer noch Teil unserer Gewohnheit, in ihnen nach Inspiration und Details zu blättern, vor allem bei Möbeln, aber gleichzeitig ist es unbestreitbar schneller und unmittelbarer, online zu suchen. Soziale Medien wie Instagram und Pinterest sind unverzichtbare Kanäle, um auf dem Laufenden zu bleiben, aber gleichzeitig müssen wir vorsichtig sein, denn die Gefahr, Kopien anzufertigen, ist gleich um die Ecke.

Welches ist Ihr Lieblingsprojekt, an dem Sie gearbeitet haben, und warum?

Es gibt mehrere Projekte, an denen wir gerne gearbeitet haben, aber ich glaube, unser jüngstes Projekt, Amabilia, ist dasjenige, dem wir aufgrund einer Reihe zufälliger Zufälle am meisten verbunden sind. Das Projekt allein verdient sicherlich einen Platz unter unseren Favoriten, weil es die Möglichkeit bietet, an einem Ort mit einer so exklusiven Aussicht zu arbeiten, obwohl das manchmal noch nicht genug ist. Wenn dann noch Harmonie zwischen den Menschen herrscht, die daran arbeiten, kann das Ergebnis nur ausgezeichnet sein, und so war es auch. Vom Kunden bis zum Unternehmen, das die Arbeiten begleitete, und darüber hinaus herrschte von Anfang an eine große Harmonie und Professionalität, die es uns ermöglichte, an diesem Projekt auf die bestmögliche Weise zu arbeiten, weshalb wir es in angenehmer Erinnerung behalten.

Was wird Ihrer Meinung nach der nächste große Trend in der Innenarchitektur sein?

Es als Trend zu bezeichnen, ist vielleicht übertrieben, aber wir glauben, dass die Innenarchitektur nach den verschiedenen Schließungen eine neue Richtung einschlägt. Wir diskutieren oft mit Kollegen über dieses Thema und fühlen uns gezwungen, die Inneneinrichtung mit Blick auf einen "neuen" Lebensstil neu zu überdenken. Nicht nur Häuser, sondern auch Arbeits- und öffentliche Räume müssen neu konzipiert werden. In den letzten Jahren werden die Häuser immer kleiner und haben oft keinen Platz im Freien. Diese Entwicklung hat uns dazu veranlasst, darüber nachzudenken, dass ein Haus ein Ort sein muss, an dem jeder seinen eigenen Raum hat, der sowohl den Bedürfnissen der wachsenden Familie als auch der Notwendigkeit eines Außenbereichs gerecht wird. Jahrelang haben wir die Häuser der 1970er Jahre wegen ihres fragwürdigen Stils mit Schrecken betrachtet, aber zumindest waren sie komfortabel und geräumig. Vielleicht sollten wir anfangen, dieses Wohnmodell in einem modernen Licht zu betrachten. Selbst wenn diese Pandemie morgen zu Ende geht, hat sich unsere Mentalität und die Art und Weise, wie wir unsere Umgebung wahrnehmen, unweigerlich verändert.

Welche Epoche inspiriert Sie am meisten in Bezug auf die Ästhetik?

Der Beginn des letzten Jahrhunderts ist sicherlich eine große Inspirationsquelle für uns. Heutzutage mag ein Interieur von Mackintosh oder Adolf Loos in unserer Zeit "normal" erscheinen, aber wenn wir daran denken, wann sie erdacht und realisiert wurden, wird uns klar, wie sensationell es ist. Das gilt auch für die Kunst, das Design und die Architektur jener Jahre. Wir blicken mit großer Bewunderung auf diese Zeit der Geschichte zurück, vor allem wegen der großen Liebe zum Detail.