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Monteverdi Tuscany : Un village médiéval réinventé dans le Val d'Orcia

Dans le hameau médiéval de Castiglioncello del Trinoro, le fondateur américain Michael L. Cioffi et la designer d’intérieur basée à Rome Ilaria Miani ont passé plus d’une décennie à restaurer un ensemble de bâtiments en pierre dans la Val d'Orcia pour en faire Monteverdi Tuscany — l’un des projets de design hôtelier les plus singuliers et discrètement radicaux d’Italie. À la fois hôtel, résidence d’art, musée vivant de la matérialité toscane, il possède une rare distinction : plus on le regarde, plus tout devient intentionnel.

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Monteverdi Tuscany est juché sur une colline escarpée surplombant le Val d'Orcia, dans ce qui était autrefois le village médiéval en grande partie abandonné de Castiglioncello del Trinoro — et la question de savoir comment redonner vie à un lieu comme celui-ci sans l’aplatir en quelque chose de plus joli mais de moins riche est le problème central de conception qu’Ilaria Miani, la designer d’intérieur basée à Rome engagée par le fondateur Michael L. Cioffi, a passé plus d’une décennie à résoudre.

Des maçons locaux ont posé la pierre et la brique en utilisant des techniques traditionnelles, tandis que du bois indigène, des dalles toscanes et du granit, ainsi que du marbre de Carrare, ont été intégrés dans toute la reconstruction des structures médiévales. Le résultat est une propriété qui évoque moins un hôtel restauré qu’un village qui n’a tout simplement jamais cessé d’évoluer.

L’approche de Miani fusionne l’attrait ancien du paysage toscan avec une touche contemporaine, enveloppant les pièces de bleus, de rouges, de verts et de tons terre inspirés des teintes du Val d’Orcia et des maîtres de la Renaissance — des meubles sur mesure et des œuvres d’art originales rendant chacune des 18 chambres et suites totalement distincte des autres.

Certaines chambres sont peintes dans des nuances vives de vert, de violet ou de bleu, tandis que d’autres adoptent une esthétique minimaliste, avec un accent sur des tissus vaporeux et du bois brut ; des murs en plâtre texturé et des poutres en bois apparentes côtoient des sols lisses en béton aux tons terre cuite ainsi que des roses chaleureux et des oranges brûlés. L’art n’est pas décoratif, mais véritablement curatoriel : une grande peinture de l’artiste sud-africain Ansel Krut ancre le restaurant, une sculpture de Laure Prouvost est placée dans la piazza intérieure, et chaque chambre abrite sa propre petite collection qui participe au caractère singulier de l’espace.

Ce qui distingue Monteverdi des nombreuses propriétés toscanes qui misent sur le chic rustique, c’est précisément ce refus de résoudre la tension entre l’ancien et le nouveau en quelque chose de confortable et de neutre. L’hôtel est un projet évolutif et collaboratif, où des artistes, des écrivains et des musiciens sont régulièrement invités à venir en résidence — largement sans encadrement, dans le but simplement d’offrir un espace de réflexion et d’expérimentation.

Une église vieille de 700 ans sert de lieu de spectacle ; un restaurant de la ferme à l’assiette primé, une académie culinaire, une enoteca et un bar-librairie complètent le tableau d’un lieu qui a grandi au fil du temps avec ses ambitions. Monteverdi détient 2 Clés Michelin, mais la désignation la plus appropriée serait peut-être simplement celle-ci : un lieu qui comprend, plus lucidement que presque partout ailleurs en Italie, que la plus haute forme de design consiste à savoir quand laisser les choses en l’état.