L'Emblématique Atelier Fornasetti

Le véritable héritage italien et l'esprit milanais s'expriment par une poignée de valeurs fondamentales : un amour profond pour la production artisanale, un œil incomparable pour la beauté et le style, et une inspiration permanente des traditions artisanales qui ont fait du Made in Italy un symbole de qualité et d'excellence.

Fondée dans les années 1940 à Milan, Fornasetti est la création de l'artiste libre Piero Fornasetti et l'un des meilleurs exemples de ces valeurs incroyablement rares et honnêtes, combinées à un esprit visionnaire et non conformiste. Aujourd'hui, sous la direction de son fils Barnaba Fornasetti, son héritage est entré dans le XXIe siècle en s'adaptant aux besoins modernes sans compromettre son langage visuel immédiatement reconnaissable et ses conceptions iconiques d'accessoires pour la maison.

L'histoire de Fornasetti et de sa collection emblématique commence en 1930, lorsque Piero Fornasetti ouvre l'Art Printshop, une référence pour de nombreux artistes parmi les plus importants de l'époque, tels que De Chirico et Fontana. Une rencontre déterminante avec Gio Ponti en 1940 encourage Fornasetti à travailler sur son idée de concevoir et de produire des accessoires de maison pour un usage quotidien avec des décorations reconnaissables qui apporteraient une essence artistique à chaque maison. Alors que les deux hommes travaillent ensemble sur de nombreux projets de design, d'installation et de décoration d'intérieur, l'Art Printshop est transformé et agrandi pour accueillir la production de ces meubles et accessoires, et l'Atelier Fornasetti voit le jour.

Des années plus tard, en 1956, le premier magasin Fornasetti ouvre ses portes Via Manzoni à Milan, l'une des rues les plus représentatives de l'attitude luxueuse mais enjouée des Milanais à l'égard de la vie, ancrant davantage l'Atelier dans l'atmosphère vibrante d'après-guerre de la ville. Avec des porcelaines précieuses, des accessoires d'ameublement sophistiqués et des objets de conversation, l'incroyable variété des collections présentées à l'Atelier va de l'art au design et est conçue pour être utilisée, observée et contemplée comme une véritable œuvre d'art.

Dès le début de l'histoire de l'Atelier, Piero a commencé à travailler sur sa vision de concevoir des pièces avec une fonctionnalité distincte combinée à la simplicité et à la beauté de chaque matériau et de sa production artisanale, aidé par sa bourse artistique avec Gio Ponti. Son idée de la décoration et du mobilier comme un processus de contamination continue entre ses influences et ses idées a commencé par la répétition des mêmes sujets et icônes, tels que le soleil et les arlequins, représentés sur chaque pièce, des plateaux aux sièges classiques. Ces sujets, issus de son imagination, sont également des symboles traditionnels de l'héritage culturel italien, ce qui lui permet de séduire une vaste clientèle qui reconnaît ces motifs comme faisant partie de son passé collectif.

En 1952, ce processus a culminé avec la création de son œuvre la plus célèbre à ce jour, la série "Tema e Variazioni" (Thème et variations) : le visage d'une femme étonnante, au regard charismatique mais perplexe, répété un nombre infini de fois dans différentes pièces, avec une poignée de détails modifiés à chaque fois. Ce visage est celui de Lina Cavalieri, artiste de la fin du XIXe siècle et du début du XXe siècle, dont la carrière a débuté comme foraine, puis comme soprano et enfin comme actrice de cinéma de renommée internationale, célébrée comme la plus belle femme du monde.

Piero Fornasetti a été stupéfait par les traits de la "plus belle femme du monde", hypnotisé par son regard et sa silhouette, au point de consacrer des collections entières à la représenter en des centaines de variations. Elle a été sa muse même s'il ne l'a jamais rencontrée, et son influence et sa vitalité continuent d'être aujourd'hui l'une des bases du vocabulaire visuel de Fornasetti. Des consoles aux bancs de rangement en passant par les sièges classiques, ses yeux, ses lèvres et ses traits sont tels que Piero les a voulus : immédiatement reconnaissables, séduisants et inspirants.

Le passé et le présent se mélangent harmonieusement dans l'atelier, toujours orienté vers l'innovation future sans compromettre la tradition. Chaque pièce est encore entièrement fabriquée à la main dans l'atelier de Milan. Des techniques artisanales aux améliorations technologiques, le processus garantit qu'aucune pièce n'est jamais identique et que l'unicité de chaque design est soutenue par les imperfections subtiles de la méthode artisanale traditionnelle.

Chaque matériau, de la céramique au bois en passant par les différents métaux, suit des techniques enracinées dans la culture italienne, associant le design et la décoration à l'art. Aujourd'hui, Fornasetti est un emblème de ces valeurs, visant à les transmettre au fil des décennies à ceux qui contemplent l'une de ses magnifiques pièces.