Ganzheitlicher Modernismus von Studio Gild

Das 2014 von den Mitbegründerinnen Melissa Benham, Jennie Bishop und Kristen Ekeland gegründete Studio Gild lässt sich von der gemeinsamen Vorliebe der Gründerinnen für klare Architektur und subtile Schönheit inspirieren. Ihre kombinierte Erfahrung in den Bereichen Gewerbe-, Einzelhandels- und Wohndesign ermöglicht es dem Kollektiv, raffinierte Innenräume mit beständigem Stil zu schaffen.

Das Trio hat ein Auge für die Zusammenarbeit entwickelt, das von Architectural Digest als vielseitig und raffiniert bezeichnet wurde. Der Designansatz des Trios fördert einzigartige Beziehungen zu Handwerkern und Kunden und legt gleichzeitig Wert auf durchdachte Details. Die sorgfältige Vergoldung jedes Projekts spiegelt die Ästhetik des Markenzeichens und Namensgebers der Firma wider. Die daraus resultierenden Umgebungen sind kuratiert, provokativ und zeitlos.

Studio Gild wurde bereits in Architectural Digest, Elle Décor, Domino, Dwell, Harper's Bazaar und der New York Times vorgestellt. Mit Büros in Chicago und Los Angeles nimmt das Designbüro derzeit Projekte von Küste zu Küste an.

Wie sind Sie zum ersten Mal mit der Welt des Designs in Berührung gekommen? Erzählen Sie uns Ihre Geschichte.

Geschäftsführerin und Mitbegründerin Kristen Ekeland: Mein Großvater mütterlicherseits war ein professioneller Illustrator und beide Großmütter waren bildende Künstlerinnen, Kunst und Design liegen mir also im Blut. Mir war schon immer klar, dass ich eine Kunstschule besuchen wollte, und ich schätze mich glücklich, dass meine Karriere im Designbereich sowohl unterstützt als auch gefördert wurde. Ich dachte, ich würde meiner Tante in eine Karriere als Grafikdesignerin folgen, aber während eines College-Praktikums in London wurde mir klar, dass mich die Welt der Innenarchitektur mehr begeisterte.

Wie würden Sie Ihren persönlichen Stil beschreiben und was ist die persönliche Handschrift, die Ihre Projekte einzigartig macht?

Kristen Ekeland: Soft Modern Eclectic. Ich liebe es, mich nach einem anstrengenden Tag in mein Zuhause zurückzuziehen und einen Raum zu finden, in dem ich mich entspannen kann und der ebenso komfortabel wie schön ist. Dezente Farbpaletten und "weniger ist mehr" sind mein persönliches Design-Mantra.

Die Projekte von Studio Gild sind einzigartig, weil sie nicht per se einen bestimmten Look haben. Wir haben 3 Gründer am Ruder und jeder Kunde sucht nach etwas anderem, das seinen eigenen persönlichen Stil widerspiegelt. Wir versuchen, alles zu vermeiden, was zu sehr im Trend liegt, und entwerfen Räume, die dynamisch sind, aber auch den Test der Zeit bestehen können. Wir scheuen uns nicht, Grenzen zu überschreiten, um etwas Frisches, aber Dauerhaftes für die tägliche Routine zu schaffen. Schließlich soll man in seinem Zuhause leben und es genießen.

Woher nehmen Sie die Inspiration für Ihre Projekte?

Jennie Bishop, Geschäftsführerin und Mitbegründerin: Das Eintauchen in andere Kulturen und Umgebungen dient uns als Quelle kreativer Energie.

Welches dekorative Stück wählen Sie gerne für Ihre Kunden aus und warum?

Kristen Ekeland: Den Esstisch-Kronleuchter. Es ist der Moment der Beleuchtung, in den die Kunden am meisten zu investieren bereit sind, da es das Stück ist, um das sich Familie und Gäste versammeln. Dieses Licht wird zum künstlerischen Moment des Raums, unabhängig davon, ob es sich bei dem Hauptspeisebereich um einen legeren Küchentisch oder ein formelles Esszimmer für 12 Personen handelt.

Wie oft lassen Sie sich in einer hyperdigitalen Welt von den sozialen Medien inspirieren?

Kristen Ekeland: Pinterest ist unsere erste Anlaufstelle für die Suche und den Austausch von Inspirationsbildern, sowohl intern als auch mit Kunden. Die Plattform verfügt über eine umfangreiche Bibliothek mit Architektur-, Mode- und Innenraumfotos von Designern aus aller Welt. Wir erstellen Pinterest-Projekt-Boards, auf die das Designteam zugreifen und Ideen sofort mit anderen teilen kann. Außerdem können wir Bilder hochladen, die wir in Printmagazinen, auf Websites und auf Instagram entdeckt haben, und sie alle an einem Ort speichern. Vorbei sind die Zeiten, in denen wir Stapel von zerfledderten Zeitschriftenausschnitten aufbewahren mussten, um eine Idee weiterzugeben!

Was wäre Ihr Traumprojekt, an dem Sie arbeiten würden?

Kristen Ekeland: Als Studio Gild noch in den Kinderschuhen steckte, wurden wir beauftragt, das Anwesen von Howard Van Doren Shaw aus dem Jahr 1916 in Lake Forest, Stonebridge genannt, wiederzubeleben. Das Haus hatte viele verschiedene Leben hinter sich, seit es ein privater Wohnsitz war, und unsere Aufgabe war es, bei der Restaurierung und Wiederbelebung des Hauses zu helfen, damit es zu einem "Soho House" wird, wenn man so will, für die Gemeinde am Nordufer. Leider hat die Stadt die Pläne des Bauträgers für das Anwesen nie genehmigt. Zu sehen, wie es wieder zum Leben erweckt wird, wäre mein Traumprojekt.

Direktorin und Mitbegründerin Melissa Benham: Jedes Projekt, das einen ganzheitlichen Ansatz und die Möglichkeit bietet, neben Möbeln, Kunstwerken und Accessoires auch Architektur und Landschaft zu gestalten. Außerdem liebe ich Wiederholungskunden. Es ist einfach traumhaft, mit dem gewachsenen Vertrauen und der Effizienz einer gut ausgearbeiteten Kurzschrift an den Start zu gehen.

Welche Epoche inspiriert Sie in Bezug auf die Ästhetik am meisten?

Jennie Bishop: Ich mag Skurrilität, und die siebziger und achtziger Jahre haben es mir angetan. Diese Epochen haben eine Kühnheit, die ich sehr inspirierend finde.

Melissa Benham: Der Modernismus hat mich schon immer angesprochen. Ich kann das wahrscheinlich auf die tiefe Liebe meines deutschen Großvaters zum Bauhaus zurückführen, die er an meine Mutter und mich weitergegeben hat. Vieles von der Ideologie dieser Ära ist auch heute noch relevant, darunter die Betonung der Verbindung zur Natur, der Glaube, dass die Form der Funktion folgen sollte, und das Ideal, dass hochwertiges Design für jeden zugänglich sein sollte.