Die Kunsthandwerker

Der 1990 in Bari geborene Paolo Santangelo wuchs umgeben von den Farben und Düften Apuliens auf und entwickelte eine natürliche Neigung zu Ästhetik und Kreativität. Nach einem klassischen Studium zog er nach Mailand, wo er einen Abschluss in Produktdesign von NABA und einen Master in Kommunikation und Styling von IED erwarb. Seine Arbeiten sind von der Eleganz der 1950er Jahre bis hin zu den Experimenten der 1980er Jahre inspiriert und stammen aus den Bereichen Design, Mode und Kunst. Seine Kreationen spiegeln ein Streben nach Ausgewogenheit wider, bei dem sich Tradition und Innovation in kühnen, skulpturalen Formen treffen.

Nach seinem Abschluss in Architektur an der Universität Federico II in Neapel und der Arbeit in renommierten Architekturbüros in London kehrte Livio Cioffi nach Italien zurück und gründete das Studio Livio Cioffi Architetto in Mailand. Seine internationalen Einflüsse in Verbindung mit einem tiefen Respekt vor der Tradition prägen seine Kollektionen, die sich durch schlichte Formen und akribische Liebe zum Detail auszeichnen. Livio Cioffi ist ein leidenschaftlicher Anhänger von nachhaltigem Luxus und setzt auf lokale Handwerkskunst. 2024 bringt er seine exklusive Mediterraneo-Kollektion auf den Markt, eine Mischung aus Tradition und Innovation.

Disain1971 wurde im Herzen von Brescia von einem Architekten gegründet, der sich mit der Anwendung von Kunstharz in der Innenarchitektur auskennt. Disain1971 steht für den Schnittpunkt zwischen italienischer Handwerkskunst und zeitgenössischer Designvision. Was mit maßgefertigten Stücken für Freunde begann, entwickelte sich bald zu einer Kollektion handgefertigter Meisterwerke, die Möbel in funktionale Kunst verwandeln. Jede Kreation verbindet Tradition mit Innovation, wobei die Kunden zu Mitgestaltern werden und ihre Visionen in exklusive Designs umsetzen. Jedes Stück ist ein Zeugnis der Kunstfertigkeit, gefertigt mit Seele, Leidenschaft und Präzision.

Punto Zero ist ein in Rom ansässiges Studio mit Projekten in ganz Italien, von Stromboli bis Mailand, und wurde in Elle Decor, AD und Living vorgestellt . Das von Giorgio Marchese, Arianna Nobile und Silvia Firmani gegründete Studio sieht Architektur und Design als eine ethische, ästhetische und praktische Aufgabe, die Glück bringen soll. Bei jedem Projekt - ob Raum oder Objekt - steht der Mensch im Mittelpunkt, der wahre "Nullpunkt", von dem aus alles konzipiert wird, wobei Kunst, Psychologie und unerbittlicher Perfektionismus in Einklang gebracht werden.

Der Künstler und Designer Emanuele Pantanella lässt sich vom östlichen Mittelmeerraum inspirieren, wo seine Reisen über drei Jahrzehnte hinweg (1970er bis Anfang der 2000er Jahre) seine einzigartige künstlerische Sprache geprägt haben. Mit Multigrafie und Sepiatusche skizzierte er jahrtausendealte Formen in der Region und vermischte dabei historische Einflüsse mit zeitgenössischer Ästhetik. Seine kreativen Interpretationen von zeitlosen Objekten wurden im MET, im V&A und im Musée des Arts Décoratifs ausgestellt. Heute dient sein Atelier als Leuchtturm für die Bewahrung italienischer Handwerkskunst, indem es das Erbe mit Innovation und Eleganz neu interpretiert.

L'Avventurina, gegründet von der Keramikerin und Designerin Maria Chiara Polisca in Rom, verwandelt Rohmaterialien in taktile Erzählungen. Inspiriert von dem gleichnamigen Stein, einem Symbol für Entdeckung und Metamorphose, verschmelzen in ihren Arbeiten Tradition und Experimentierfreude. Jedes handgefertigte Stück verbindet antike Techniken mit zeitgenössischem Design und erinnert an die Mythologie und die Urkräfte der Natur. Fließende Formen, leuchtende Oberflächen und erdige Töne schaffen funktionale und zugleich skulpturale Objekte, die Harmonie und Zauber in jeden Raum bringen.

Im Herzen des Handwerkerviertels von Florenz entdeckte Roberto Giovannini seine Leidenschaft für die Holzschnitzerei und verfeinerte seine Technik an der renommierten Bottega d'Arte Bartolozzi e Maioli. Im Jahr 1958 gründete er seine Werkstatt, die bald zu einem Bezugspunkt für Kunden und Kunsthandwerker wurde, die sich der Bewahrung und Erneuerung der Schnitzkunst verschrieben hatten. Im Laufe der Jahre entwickelte sich sein Atelier zu einem renommierten Unternehmen, das für seine Kreativität, seine Handwerkskunst und seine Qualität bekannt ist. Heute verkörpert die Marke Roberto Giovannini zeitlosen Luxus, bei dem Tradition, Können und Kunstfertigkeit jede Kreation prägen.

Seit über 60 Jahren steht die Familie Arcari für italienisches Design und kreiert maßgeschneiderte Küchen und Möbel, die Tradition und moderne Raffinesse perfekt miteinander verbinden. Jede Kreation stellt ein perfektes Gleichgewicht zwischen Ästhetik und Funktionalität dar und spiegelt die höchsten Standards der handwerklichen Exzellenz wider. Mit großem Respekt für natürliche Materialien und Nachhaltigkeit setzt Arcari auf Innovation und wertet gleichzeitig das reiche italienische Erbe auf. So entstehen zeitlose Inneneinrichtungen, die einen raffinierten Stil, tadellose Qualität und eine Leidenschaft für Design widerspiegeln.

Masiero ist ein Spezialist für Leuchten "Made in Italy", der hochwertige Materialien, technisches Know-how und eine Leidenschaft für Technologie und Design miteinander verbindet. Das Familienunternehmen besteht seit über 40 Jahren und stellt dekorative Leuchten her, bei denen das Metallhandwerk im Mittelpunkt steht. Masiero verwaltet den gesamten Produktionszyklus im eigenen Haus und gewährleistet eine vollständige Anpassung an die Kundenwünsche in seinem Werk in Casale Sul Sile bei Treviso. Inspiriert von den traditionellen venezianischen Kronleuchtern, schafft Masiero eine innovative Verbindung zwischen dekorativer und architektonischer Beleuchtung. Masiero bietet verschiedene Designs für den weltweiten Geschmack und exportiert in über 80 Länder.

Elena Milani stellt einzigartige, handgefertigte Keramik für Innenräume und Gärten her und gestaltet jedes Stück im Rahmen einer thematischen Serie, die von den Rhythmen und Mustern der Natur inspiriert ist. Aus Pflanzen, Samen, Erde, Blättern, Früchten und Insekten formt sie organische Formen durch einen durchdachten Prozess der Subtraktion, der die rohe Essenz der Natur eher heraufbeschwört als sie zu replizieren. Ihre Arbeiten erzählen eine doppelte Geschichte - sie zelebrieren die Schönheit der Natur und reflektieren gleichzeitig den Einfluss des Menschen auf die Ökosysteme. Jedes einzelne Werk ist eine emotionale Hommage an die zerbrechliche und doch dauerhafte Verbindung zwischen Mensch und Natur, die sehr persönlich ist.

Die in Rom ansässige Designerin Maria Giovanna Barbi, auch bekannt als GIOGIOBARBI, wird von einer tiefen Leidenschaft für Architektur und Design angetrieben. Ihre Faszination für die angewandte und die bildende Kunst seit ihrer Kindheit hat eine kreative Vision geformt, die Tradition und zeitgenössische Innovation miteinander verbindet. Sie arbeitet mit Glas, Holz, Metall und Textilien und stellt zeitlose Objekte her, die sinnvolle Verbindungen zwischen Menschen und Räumen schaffen. Inspiriert durch ihr italienisches Erbe, interpretiert sie Farben, Formen und Atmosphären neu und verwandelt alltägliche Umgebungen in eindringliche und eindrucksvolle Designerlebnisse.

Eredi Zucca ist eine luxuriöse Beauty- und Lifestyle-Marke für Männer, eine Ode an die maskuline Eleganz und Selbstfürsorge. Eredi Zucca hat seine Wurzeln im Erbe der Mailänder Friseurläden und ehrt die Meister zeitloser Techniken. Durch die Verbindung von Tradition und moderner Raffinesse definiert Eredi Zucca die Luxuspflege neu und lässt das authentische Friseurerlebnis wieder aufleben. Eine Reise durch Erbe und Innovation, die einen neuen Standard für die Selbstpflege von Männern setzt, wo Handwerkskunst auf zeitgenössische Raffinesse trifft.

Raffaele Sozio, Möbelschreiner in zweiter Generation, führt das Erbe der 1960 in Pozzuoli gegründeten historischen Werkstatt seiner Familie fort. Sein Weg nahm eine entscheidende Wendung, als er mit dem visionären Architekten Sal Picascia an einem Möbelprojekt zusammenarbeitete. Aus dieser Begegnung erwuchs eine dauerhafte Freundschaft und eine gemeinsame Vision, aus der schließlich SpazioInterno hervorging. SpazioInterno konzentriert sich auf die Verschmelzung von Kunst und Funktionalität, wobei jede Kreation eine harmonische Synthese aus Form und Zweck darstellt, die mit den Menschen und den von ihnen bewohnten Räumen in Resonanz steht.

Visionnaire setzt seit über sechzig Jahren den ultimativen Standard für italienischen Meta-Luxus und kreiert zeitlose Kollektionen, die handwerkliches Können mit innovativem Design verbinden. Visionnaire wurde 1959 gegründet und ist bekannt für maßgeschneiderte Inneneinrichtungen für exklusive Residenzen, Yachten und Luxushotels. Jedes Stück zeugt von italienischer Kunstfertigkeit und verbindet Tradition, Nachhaltigkeit und zeitgenössische Eleganz. Mit Flagship-Stores in Mailand, London, Dubai und anderen Orten bietet Visionnaire weltweit individuelle, anspruchsvolle Wohnwelten, die auf dem Streben nach Schönheit und Einzigartigkeit beruhen.

Marzotto wuchs in Rom auf und studierte Anthropologie und Psychologie, bevor sie ihre Karriere als freiberufliche Fotoreporterin für italienische Agenturen und Zeitschriften begann. Später wurde sie Autorin und TV-Produzentin und wagte sich an Haute Couture, Politik und Aktivismus. Im August 2021 gründete sie die Galerie Eye-V und konzentriert sich nun auf Kunstfotografie mit dem Schwerpunkt Natur. Ihre Arbeiten wurden auf der Biennale von Venedig, in Madrid, Buenos Aires und Punta del Este ausgestellt und erhielten Anerkennung, unter anderem als Ehrengast bei der C40-Veranstaltung.

Der Künstler Bertrand Godefroy wird für seine Fähigkeit gefeiert, die Eleganz der menschlichen Form mit Aufrichtigkeit und emotionaler Tiefe darzustellen. Geleitet von einer tiefen Wertschätzung für die Schönheit der Natur, geht sein Werk über die Darstellung hinaus, indem er scharfe Beobachtung und Selbstbeobachtung zu fesselnden visuellen Erzählungen verbindet. Jeder Strich vermittelt die nicht greifbaren Emotionen und Geschichten, die die menschliche Existenz prägen. Mit bemerkenswerter Sensibilität und handwerklichem Geschick verwandelt Bertrand die menschliche Figur in eine zeitlose Reflexion der Komplexität des Lebens und lädt den Betrachter ein, eine tiefe Verbindung mit seiner Kunst zu erkunden.

CaCO3 wurde 2006 von Âniko Ferreira da Silva, Giuseppe Donnaloia und Pavlos Mavromatidis nach ihrer Ausbildung an der Schule für Mosaikrestaurierung in Ravenna gegründet. Ihre künstlerische Forschung verbindet alte und zeitgenössische Techniken und erforscht neue formale Perspektiven. Der Name CaCO3, der sich auf Kalziumkarbonat bezieht, unterstreicht den Fokus der Gruppe auf die Materialität der Mosaikgestaltung. Die Gruppe arbeitet in Ravenna.

Artèpura verwandelt Oberflächen und Wände in authentische Kunstwerke, die die Sinne verzaubern. Das vom Meister Pier Maurizio Pasini geführte Unternehmen hat das handwerkliche Know-how seines Ateliers, das seit drei Generationen Damenhandtaschen für renommierte internationale Luxusunternehmen herstellt, geerbt und neu erfunden. Kulturelles Erbe und handwerkliches Können sind die Hauptzutaten für den Erfolg, und exklusive Materialien, darunter feinstes Leder, spielen eine entscheidende Rolle. Artèpura entwirft nicht nur Wanddekorationen, sondern auch Einrichtungsaccessoires, die komplett individuell gestaltet werden können.

IVV ist eine der wenigen verbliebenen Glashütten Italiens, die ausschließlich im Lande produzieren. Sie wurde 1952 in San Giovanni Valdarno von Glasmachermeistern gegründet und verkörpert durch eine Mischung aus Tradition und Innovation das reiche Erbe der Toskana. IVV ist für die Transparenz, die Brillanz und den Klang seiner Produkte bekannt und wählt hochwertige Rohstoffe aus, die bei hohen Temperaturen verarbeitet werden, um Verunreinigungen zu beseitigen. Durch die Einführung von mundgeblasenem Glas für die Gastronomie und für Dekorationszwecke für ein breiteres Publikum hat IVV die handwerkliche Kunstfertigkeit bewahrt und gleichzeitig einen dauerhaften italienischen Stil in jedes Stück eingebracht.

Erfahrung, Leidenschaft, Inspiration und Kreativität sind die Zutaten für das Erfolgsrezept von Tonin Casa. Das 1975 gegründete Unternehmen hat sich in den letzten 50 Jahren einen festen Platz in der italienischen Handwerksmöbelindustrie erarbeitet. Handwerkliches Können, Funktionalität und unermüdliche Materialforschung stehen im Mittelpunkt der Produktion, die nie Kompromisse bei der Qualität und der Liebe zum Detail eingeht, um stets erstklassige Lösungen anzubieten. Die raffinierten Kollektionen umfassen Tische, Stühle, Sessel, Betten, Bücherregale und Beleuchtungskörper.