Handbemalung auf Samt von Anna Paola Cibin

Die in Venedig geborene Künstlerin Anna Paola Cibin studierte Kunst und Design am Institut für Kunst in Venedig. Nach einem kurzen Aufenthalt in London kehrte sie nach Venedig zurück, um mit den Glasmeistern von Murano zusammenzuarbeiten. 1997 begann sie, auf Samt zu malen, eine Technik, die von der alten venezianischen Wandteppich-Tradition inspiriert ist. Ihr Talent, ihre Leidenschaft und ihre ständige Suche nach Details führen zu völlig originellen und fesselnden Kunstwerken, die venezianische Glaselemente, Gold- und Silberblattdekorationen auf luxuriösem Samt vereinen. Ihre Werke wurden bereits in Wien, Paris, London, New York und Singapur ausgestellt.

Lesen Sie unser Interview mit Anna Paola Cibin in der Zeitschrift Artemest und erfahren Sie mehr über ihren Herstellungsprozess, ihre Liebe zu Samt und ihre Inspirationsquellen.

Wie haben Sie sich der Welt des Handwerks genähert?

Seit meiner Kindheit bin ich fasziniert von all den Berufen, die handwerkliches Geschick, Kenntnisse über Rohstoffe und einen Sinn für Kreativität erfordern. Ich würde sagen, es ist fast eine "Familienangelegenheit": Ich habe meinem Vater geholfen, der Möbelrestaurator und Holzarbeiter war, und ich habe mit den Stoffmustern gespielt, die meine Mutter für ihre Kleider und Kostüme verwendete. Meine Eltern haben mir gezeigt, wie wichtig es ist, selbst bei den kleinsten Dingen hart zu arbeiten, und sie haben mich gelehrt, das, was man tut, zu lieben und es kunstvoll zu tun.

Was inspiriert die abstrakten Landschaften in Ihren Werken?

Manchmal tauchen die Bilder bereits in meinem Kopf auf, ohne dass ich sie mir ausgedacht habe; manchmal inspiriert mich eine besondere Farbe oder das Detail eines Objekts oder einer Fotografie. Fast immer jedoch nimmt meine Idee vom Meer, von seinen Farben und den gewundenen Bewegungen der Fische her Gestalt an.

Warum haben Sie die Technik der Samtmalerei gewählt?

Was fasziniert Sie am meisten an diesem edlen Material? Ich habe mich am Kunstinstitut von Venedig in der Abteilung für Weberei eingeschrieben, und obwohl ich wusste, dass ich mit Stoffen arbeiten würde, wusste ich immer noch nicht wie, bis ich lernte, wie man Samt färbt: in diesem Moment wurde mir klar, dass Samt "mein" Stoff sein würde. Seitdem habe ich die Geschichte der Färbung und des Drucks auf alten venezianischen Wandteppichen studiert, die mit Holzblöcken hergestellt wurden. Nachdem ich diese Technik perfektioniert hatte, wurde mir klar, dass sie nicht ausreichte, um alle meine Ideen auszudrücken, und ich begann, einige Arbeitsgeräte und Spachtel zu entwickeln, mit denen ich dem Samt Farbe aufdrücken konnte: So entstand meine Samtmaltechnik. Samt lässt sich nicht mit weichen Pinseln bemalen, also wurden meine kleinen Werkzeuge zu einer Art "harter Pinsel". Jedes Mal, wenn ich weißen Seidensamt mit Farben einfärbe, tauche ich in eine magische Atmosphäre ein. Wenn er eingefärbt ist, wird Seidensamt schillernd, er spielt mit dem Licht und schafft oder verdeckt die Hauptzeichnung oder die Glasdetails. Jedes Mal, wenn ich ein Werk vollende, glaube ich, dass ich gerade die erste Hälfte dieses Werks realisiert habe, denn die zweite Hälfte wird vom Licht ausgefüllt und erhält unerwartete Reflexe.

Erzählen Sie uns etwas über den Herstellungsprozess eines Ihrer Werke.

Zuerst bereite ich den Samt und die Farbstoffe vor. Ich bereite die Pigmente vor. Normalerweise muss ich sie gar nicht erst ausprobieren, denn die richtige Farbe ist immer sofort da. Es kommt selten vor, dass die Farbe nicht so wird, wie ich sie haben wollte, und in diesem Fall gebe ich vorübergehend auf und beginne am nächsten Tag von vorn. Zweitens tauche ich den Samt in Wasser und bewege ihn je nach dem Effekt und der Intensität, die ich erzielen möchte. Danach hänge ich ihn auf und lasse ihn lange Zeit trocknen, bevor ich ihn ausbreite und auf dem Tisch befestige, um langsam mit dem Malen zu beginnen. Diese Maltechnik beinhaltet verschiedene Schichten und Überlagerungen. Das Bild, das ich vorher gedacht habe, verändert sich teilweise auf der Samtoberfläche und nimmt eine instinktive Form an. Dann lasse ich es mindestens zwei Tage lang trocknen und füge es dann zusammen oder bearbeite es direkt, je nachdem, ob es sich um einen Wandteppich, einen Paravent oder ein Kissen handelt. Im allerletzten Moment füge ich Glas, Murrinas oder Blattgold hinzu.

Gibt es ein bestimmtes Projekt, das Sie mit Ihren Werken verwirklichen möchten?

Ich möchte ein öffentliches Werk schaffen, etwas, das man mit anderen teilen kann, an dem die Menschen teilhaben können, und ich möchte es in Venedig, meiner Stadt, schaffen... aber ich arbeite bereits daran.

Welche Orte sollte man bei einer ersten Reise nach Venedig nicht verpassen?

Wenn man das erste Mal in Venedig ist, muss man unbedingt eine nächtliche Dampferfahrt auf dem Canal Grande machen. Es wird sich wie ein Traum anfühlen. Außerdem muss man morgens um sieben Uhr auf den Rialto-Fischmarkt gehen und durch das jüdische Ghetto und die Umgebung spazieren, wo man die lokale Atmosphäre einatmen kann, gefüllt mit "Bacari", typischen venezianischen Bars, die man nicht verpassen darf.