Los artesanos

El artista bresciano Giulio Caponi crea tapices y alfombras bordados a mano que él llama "poesía visual". Formado por décadas de viajes y más de treinta años de oficio, su trabajo de estudio mezcla texto y textura a través de meticulosos punto erba y punto croce. Cada pieza se concibe y elabora totalmente a mano, transformando las palabras en evocadoras composiciones de fieltro y moqueta que celebran la narración de historias y el arte italiano.

Miyuca es un taller artesanal de Bressanone donde la naturaleza y el Slow Design dan forma a cada creación. Trabajando con hojas de otoño recogidas a mano, resinas biológicas y moldes de madera, elabora lámparas sostenibles que respetan las técnicas tradicionales. Cada pieza brilla con luz cálida y orgánica, revelando patrones únicos definidos por las propias hojas. Poéticos y atemporales, los diseños de Miyuca también pueden personalizarse con hojas elegidas por el cliente.

Con sede en Italia y arraigada en cuatro décadas de experiencia familiar, Fasihzadeh crea alfombras refinadas y artísticas que honran la tradición a la vez que la reinterpretan mediante procesos innovadores. Cada alfombra, única en su género, se elabora a mano utilizando métodos no industriales y tratamientos artísticos que revelan profundidad, contraste y motivos orgánicos y texturales, encarnando una visión contemporánea y atemporal de la artesanía.

Effetto Vetro, fundada por Maurizio Foddis y Andrea Baisi, combina la herencia vidriera italiana con la experimentación contemporánea. En su taller, el vidrio de archivo y los espejos recuperados se combinan con técnicas como el corte, el esmerilado, el pulido y el curvado en caliente. El resultado son piezas artísticas, finamente elaboradas, en las que la investigación, la memoria y la maestría convergen para transformar un oficio poco común en un lenguaje de diseño moderno.

Fundada en 1954, Zanotta es un nombre pionero en el diseño italiano, reconocido en todo el mundo por sus muebles atemporales y su espíritu innovador. Desde sofás hasta mesas y accesorios, cada pieza encarna la elegancia, la funcionalidad y la visión vanguardista. Las colaboraciones con diseñadores legendarios han convertido muchas creaciones de Zanotta en iconos perdurables, celebrados en museos de todo el mundo y galardonados con múltiples premios Compasso d'Oro.

Fundada en 1976 en la región italiana del Véneto, Lando colabora con diseñadores de renombre internacional para crear piezas que honran los materiales, la artesanía y las tradiciones del pasado, allanando al mismo tiempo el camino para nuevas expresiones. Cada colección es una invitación a experimentar la belleza atemporal a través de muebles y accesorios que llevan la calidad del diseño italiano y el carácter único de la artesanía a la vida cotidiana.

Gabriela Aleksandra Szuba, conocida como GAS, es una artista polaca afincada en Italia. Tras cursar estudios de economía, emprendió un camino artístico independiente impulsada por la introspección y el deseo de dar forma visible a lo invisible. Sus meditativas pinturas -realizadas con acrílicos, pasta craquelada, pigmentos y pan de oro- exploran la fragilidad, el tiempo y la trascendencia, convirtiendo la materia en memoria y la luz en presencia espiritual. Su obra, expuesta internacionalmente, invita a la reflexión silenciosa y a la resonancia emocional.

Fundada en 2010 por la histórica empresa Angelo Cappellini & C. Srl, Opera Contemporary combina la herencia clásica con el diseño contemporáneo. Fabricados en Italia, sus refinados muebles encarnan proporciones equilibradas, detalles meticulosos y maestría artesanal. Fusionando tradición e innovación, Opera Contemporary redefine el lujo moderno con una elegancia atemporal para interiores internacionales sofisticados.

El diseñador italiano Marco Guazzini fundó su estudio en 2015 y creó Marwoolus®, un innovador material patentado que mezcla polvo de mármol y fibras de lana como homenaje a sus raíces en Prato y Pietrasanta. Elaboradas a mano en su taller de Pietrasanta, cada pieza refleja un diálogo entre memoria, tradición y experimentación, combinando el cuidado artesanal con el diseño contemporáneo. La obra de Guazzini, reconocida internacionalmente, encarna la elegancia, la singularidad y la auténtica artesanía italiana.

Nacido en Siena en 1950 y afincado en Florencia, Cecco Mariniello es un pintor e ilustrador italiano célebre por su evocador lenguaje visual. Formado en arquitectura y bellas artes, comenzó su carrera en la ilustración, colaborando con destacadas publicaciones internacionales y creando aclamados libros infantiles. Desde finales del siglo XX, su pintura ha explorado la memoria, el mito y las atmósferas metafísicas, mezclando la arquitectura clásica con paisajes líricos en una poética profundamente personal y atemporal.

Delvis (Un)Limited tiene como objetivo ser testigo activo y preservar la tradición artesanal, garantizando que un patrimonio italiano tan notable se renueve siempre con fuerza y entusiasmo, haciendo que estos hábiles artesanos sean conocidos y apreciados tanto en su país de origen como en el resto del mundo. Esta filosofía del diseño se acerca al mundo del arte y su belleza pasa por la creatividad, la pasión, el deseo de plasmar el alma de los objetos, los dibujos, los bocetos, los proyectos y luego las formas, los materiales y los colores que se transforman en colecciones de mobiliario. Esta visión sirve de base al nuevo proyecto de Stefano Del Vecchio, en el que él, como trotamundos, coleccionista de arte y diseñador, ha seleccionado y trabajado con diseñadores para crear composiciones cautivadoras que mezclan materiales diversos, esquemas cromáticos y elementos contrastados.

Hija de un restaurador de bellas artes, la artista Stefania Dei Rossi, nacida en Trieste, fundó su estudio Oro & Disegni en Venecia en 2024. Arraigada en la disciplina del taller artesanal, crea obras poéticas en las que el grafito se encuentra con el pan de oro, mezclando humildad y esplendor en un diálogo atemporal. Sus colecciones reinterpretan el patrimonio de Venecia con una mirada contemporánea e introspectiva, transformando el arte en refinados objetos para el hogar que encarnan la elegancia, la intimidad y la belleza de la artesanía hecha a mano.

Fundada en 2000 por el maestro ceramista Luigi Tassi, Tassi Maioliche Artistiche encarna la rica tradición de la cerámica de Deruta. Aprovechando su experiencia, Luigi creó un taller familiar dedicado a la artesanía atemporal. Su hija Valeria, licenciada por el Istituto d'Arte di Deruta, no tardó en incorporarse, infundiendo al taller su espíritu creativo y su pasión por la experimentación. Juntos, fusionan herencia e innovación, creando refinadas piezas de maiolica que celebran el arte italiano y la belleza perdurable.

Davide Palardi transforma muebles en esculturas poéticas, donde el diseño se convierte en emoción y narración. Guiadas por el arte, la naturaleza y la poesía, sus creaciones unen la materia prima con versos en dialecto siciliano, revelando un alma íntima. Cada pieza celebra la imperfección, la artesanía y la belleza de los espacios vitales con conciencia. Más que objetos, sus obras son presencias vivas que inspiran, conmueven y perduran.

Fundada en 2024 por Mattia Scattarelli, Vèlle Milano es una marca italiana independiente que transforma objetos cotidianos en experiencias íntimas y atemporales. Sobre la base de un legado histórico, reimagina baúles, muebles y decoración con una elegancia discreta. Cada pieza es elaborada en Italia por maestros artesanos con materiales nobles y detalles a medida, encarnando el lujo contemporáneo arraigado en la autenticidad y la artesanía refinada.

Nacida de la herencia de Tiripelli & Partner, Operaviva redefine el arte de la metalistería a través de una artesanía refinada y un diseño contemporáneo. Guiada por sólidos valores familiares y la visión creativa del diseñador Alberto Grassi, la marca aúna maestría artesanal e innovación para crear piezas atemporales. Con un equipo de 48 profesionales cualificados, Operaviva celebra la belleza auténtica, transformando el metal en expresiones de lujo sosegado y elegancia perdurable.

Fundado en 1976 en la Toscana, este taller familiar mantiene una tradición centenaria de artesanía italiana del mueble. Bajo la dirección de Cristiana Fedi y Matteo Pieri, herederos del fundador Galeazzo Fedi, el estudio combina la experiencia artesanal con un profundo compromiso con la calidad. Cada detalle refleja su búsqueda de la excelencia, desde refinados proyectos de interior hasta la innovación continua en diseño, materiales y técnica.

Fundada en 2025 por Biagio Castellani y Federica Paoli, CASPAL es una marca italiana arraigada en la fusión del diseño contemporáneo y la tradición artesanal. Con sede entre Milán y la región toscana de Valdera, explora el potencial expresivo del metal a través de una artesanía refinada. Cada pieza, hecha a mano en aluminio, acero, latón o plata, refleja un equilibrio atemporal de experimentación material, producción ética y herencia cultural.

Fundado por Claudia Marino en 2017, Metakeramos es un taller de cerámica con sede en Copparo, Emilia-Romaña. Mezclando influencias de sus raíces lombardas y apulianas, Claudia elabora evocadoras piezas de gres totalmente a mano, sin moldes ni ruedas eléctricas. Su obra explora la intersección entre materia, memoria y emoción, enriquecida con esmaltes personalizados elaborados con ceniza de haya. Metakeramos trasciende la cerámica: es un viaje poético al interior de uno mismo a través de la forma, el color y el simbolismo.

ETAMORPH es un estudio de diseño con sede en Nueva York fundado en 2019 por el director de diseño Enrico Tognoni. Especializado en coleccionables de diseño y elementos de interior a medida, el estudio encarna un diálogo refinado entre arte, ingeniería y artesanía. Arraigado en la herencia toscana de Tognoni y su doble formación en arquitectura e ingeniería, ETAMORPH crea piezas donde el material, la forma y la artesanía convergen para evocar profundas experiencias sensoriales para interiores contemporáneos de alta gama.