Los artesanos

En 1818, la duquesa Maria Beatrice d'Este concedió a la familia Vanelli el derecho a excavar mármol de Carrara. Desde entonces, las canteras Vanelli han suministrado mármol a las capitales europeas más importantes y Fiammetta Vanelli ha heredado este extraordinario patrimonio. Su exquisito gusto moldea la piedra preciosa en delicadas formas, combinando la milenaria tradición artesanal italiana con las tecnologías más avanzadas para crear piezas únicas y sofisticadas.

Desde hace 90 años, las propuestas Bugatti se distinguen por el estilo único en el que la alta tecnología se funde con el gusto italiano por las formas y los detalles; los vínculos con el territorio y la tradición artesanal conviven con los ojos abiertos al mundo contemporáneo y a sus valores; del intercambio de experiencias a la sostenibilidad medioambiental. Gracias a la contribución de un gran equipo de delineantes y diseñadores, Bugatti produce pequeños y grandes tesoros para el hogar que interpretan los deseos cambiantes y enriquecen las costumbres y los ambientes de la vida.

A finales de la década de 1920, Carlo Boffi se hizo famoso por ser uno de los mejores talladores de sillas de Brianza, el distrito de ebanistería cercano a Milán. Federico, Roberto y Michele Boffi, la segunda generación de artesanos de la familia, se hicieron cargo del negocio en 1953. Hoy, gracias a su exquisita tradición artesanal y a las colaboraciones con famosos diseñadores, Fratelli Boffi es una empresa consolidada que produce piezas únicas para interiores de prestigio, tanto privados como de encargo, combinando los mejores materiales y acabados con diseños lúdicos.

Fundada en 2008 como La Scala Milano Wallcovering, Artmura es una empresa familiar con sede en Italia que diseña y crea revestimientos murales artesanales contemporáneos. Especializada en arte decorativo en relieve, su estilo único presenta una mezcla de formas geométricas y texturas, complementada por una cuidadosa selección de colores y efectos. Artmura está comprometida con la investigación continua de materiales y el desarrollo de nuevas técnicas de producción, lo que le permite ofrecer una gran variedad de opciones de personalización. Todas sus colecciones pueden personalizarse en cuanto a color, efecto y dibujo, y es posible colaborar en el desarrollo de nuevos diseños. El compromiso de Artmura con la sostenibilidad se refleja en el uso exclusivo de materias primas naturales y colores al agua, así como en sus procesos de producción respetuosos con el medio ambiente.

La marca Sergio Villa alberga un taller situado en el corazón de Brianza, el famoso distrito de ebanistería cercano a Milán. La colección de muebles de Sergio Villa cuenta con piezas atrevidas que fusionan el diseño tradicional y la funcionalidad contemporánea para lograr un efecto atemporal y ecléctico. Sergio Villa tiene un enfoque sartorial a la hora de diseñar sus creaciones, que se distinguen por su exquisita artesanía, sus elegantes acabados y sus combinaciones de colores únicas.

Carpanelli es una empresa "evergreen" que rememora la memoria y la tradición interpretándola de forma innovadora. Destaca por la reconocibilidad de su diseño y por la factura de la alta ebanistería. Expresa su identidad creativa a través de un camino de constante investigación y experimentación que pretende satisfacer las necesidades de la clientela internacional más exigente. Nuestra propuesta estilística resume un equilibrio entre elegancia refinada e impacto emocional. El concepto de lujo se interpreta como la capacidad de crear soluciones de mobiliario personalizadas que realzan nuestra calidad artesanal y nuestra atención al detalle.

Germana Scapellato nació en Sicilia y estudió en Milán en el Instituto de Diseño. En 2013 fundó Waiting for the Bus, un proyecto que mezcla sus dos pasiones: la alegría de viajar y el concepto de hogar como lugar del corazón y fundamento de la hospitalidad. Viajando por Italia, Scapellato se inspira en objetos tradicionales e icónicos que reinterpreta, creando piezas fascinantes que presumen de una sensibilidad contemporánea sin perder su sabor antiguo y su memoria centenaria.

Fundada en Pisa, Cassigoli crea obras maestras modernas que conservan el precioso encanto de las antigüedades. Esta síntesis atemporal de lo contemporáneo y lo tradicional está profundamente arraigada en la pericia de los artesanos que sólo pueden encontrarse en la Toscana, una tierra que ha producido generaciones de profesionales cualificados, formados desde el Renacimiento en técnicas centenarias. Estas piezas exclusivas y refinadas se elaboran con los mejores materiales para ofrecer un encanto lujoso.

Creando arte en forma de muebles, Porte Italia fusiona el diseño italiano del viejo mundo y la estética moderna para fabricar los únicos muebles pintados a mano al estilo veneciano del siglo XVIII que existen. Esta empresa artística fue impulsada por la diseñadora estadounidense Ann Graham y Enrico Lenarduzzi y su familia, y revive la artesanía de 400 años de antigüedad endémica de la región. Esta empresa familiar es única también por su filosofía empresarial, que adopta el innovador enfoque de contar con la colaboración de todos los pueblos de Terzo di Aquileia y Cervignano para dar vida a obras de arte intemporales.

Paralume Marina comenzó su andadura en 1987, cuando los esposos Ferronato-Simoncello abrieron su pequeño negocio familiar, inspirados por una pasión común por la iluminación decorativa. Su hijo Thomas y Simone expandieron la empresa fuera de las fronteras nacionales, convirtiéndola en una marca internacional que mezcla diseño e innovación con técnicas artesanales tradicionales. La combinación de latón, cristal 100% italiano, cristal de Murano y tejidos preciosos crea piezas únicas y exclusivas de gran impacto visual.

Tras quince años como sumiller de renombre, Dario Piluso dejó su carrera para dirigir durante treinta años un taller de cerámica regentado por su madre Santina Raimondo. Así nació Ceramiche Baroquè, con el propósito de reinventar la cerámica tradicional de Caltagirone en una estética exquisitamente contemporánea para la alta gastronomía, la mixología y la decoración del hogar. Técnicas únicas dominadas por manos expertas garantizan que cada pieza sea irrepetible, moldeada para que lo ordinario y lo extraordinario coexistan.

El legado de Livoni comenzó en 1895 con Edoardo Livoni, continuando con su hijo Giovanni en los años 20 y su nieto Luciano en los 70. La empresa familiar se ha expandido y fortalecido a lo largo de los años, primero uniendo fuerzas con la familia Zilio en 1997 y más tarde con la empresa Tekhne en 2021. LIVONI 1895 destaca por su historia, tradición y capacidad de investigación e innovación en procesos y productos. Maestros fabricantes de muebles, cada pieza conlleva una rica historia, que representa una herencia de evolución continua y soluciones a medida.

Somma 1867 es una histórica fábrica de lana con una cadena de suministro totalmente italiana y más de 150 años de experiencia manufacturera, arraigada en el distrito textil del lago Como. La empresa crea tejidos y accesorios de decoración en sus fábricas utilizando hilos y acabados únicos e irrepetibles. La atención al detalle genera productos únicos y preciosos, la producción de excelencia los transforma en obras maestras de la sastrería.

Nacido en Nápoles en 1954, Paolo estudió arquitectura en el Politécnico de Milán, donde actualmente vive y trabaja. Tras una carrera como fotógrafo, viajó a la India en 1993 y vivió allí hasta 1999, año en que fundó I+I, una empresa que produce piezas hechas a mano. Ahora sigue experimentando tanto en fotografía como en diseño, concentrándose sobre todo en la producción de exquisitas alfombras y otros objetos en series limitadas caracterizadas por un encanto étnico. Estas piezas icónicas combinan tecnologías innovadoras y la excelencia de los métodos artesanales hechos a mano.

"Deja que la belleza de lo que amas sea lo que haces": esta visión es parte integrante del ADN de la familia Granchi. Desde hace más de 100 años fluye en esta familia un ADN artístico en el que la pasión por la creación, la imprevisibilidad de la idea, el amor por la belleza son los conceptos fundamentales que dan vida a las creaciones. Hoy Simone y Francesca Granchi son la segunda generación, introducen procesos innovadores y experimentan con nuevas combinaciones llevando a la empresa a expresarse en diseños personalizados.

Ilario Mingardo fundó su taller de herrería en Monselice, cerca de Padua, en 1970. A lo largo de los años, la empresa ha colaborado con arquitectos, empezando por Carlo Scarpa, e importantes instituciones como el Museo del Novecento de Milán, el Parco della Musica de Florencia y el Teatro Petruzzelli de Bari. Cuarenta años después de la creación del taller, el hijo de Ilario, Daniele, fundó su propia marca para combinar la exquisita artesanía con el diseño contemporáneo. Sus piezas presentan un enfoque minimalista y están forjadas a mano por un equipo de artesanos especializados altamente cualificados.

Albedo, del latín albus, que significa blanco, se refiere a la relación entre un objeto y la luz reflejada. Fundada en 2016 por un dúo de profesionales de la industria del mueble, esta marca ha estado operando desde entonces con la creencia en la capacidad del diseño italiano para cautivar a un público internacional. Estas colecciones únicas se inspiran en la luz y las sombras y sus efectos sobre superficies variadas. Todas y cada una de las piezas artesanales poseen una personalidad impactante, descendiente de una cultura artesanal característica del "Made in Italy".

Ascanio Basile, un siciliano que trabajaba en Campania, fabricó su primera colección de muebles para su esposa en 1830. Durante cinco generaciones, continuando la tradición familiar de dominar el trabajo del ébano y la exquisita carpintería a medida, su familia ha estado produciendo lujosas piezas de interiorismo elaborando un diseño clásico con un encanto elegante y contemporáneo. Cada pieza es un objeto de arte único y funcional que combina a la perfección diseño y técnicas artesanales milenarias, utilizando los mejores materiales.

Daniela Forti nació en Roma, donde estudió arquitectura y diseño de interiores. Cuando se trasladó a la Toscana y abrió allí su taller, empezó a colaborar con vidrieros y a investigar el dualismo entre la luz y el vidrio. Fabrica a mano cada pieza utilizando la técnica de la "vetrofusione": fundiendo vidrio, esta artista crea mundos caprichosos y sorprendentemente originales en los que este material adquiere colores vivos y formas maleables, y la luz gana una nueva esencia metafísica.

FG Art & Design crea piezas de arte y diseño de lujo 100% Made in Italy. El fundador Francesco Faravelli y su equipo colaboran con arquitectos de renombre, diseñadores de interiores, salas de exposiciones de lujo, artistas y artesanos de Italia y de todo el mundo para garantizar un enfoque sartorial y refinado. La empatía, la pasión y la sensibilidad estética impulsan el compromiso de FG de investigar y experimentar continuamente con nuevos materiales y métodos. Su cartera incluye colaboraciones con las mejores empresas de muebles y estudios de arquitectura, que encarnan la excelencia en arte y diseño.