Los artesanos

Arcangelo Ambrosi experimenta con la madera en todas sus dimensiones naturales y llenas de vida. Ambrosi crea esculturas de madera y pipas de fumar de primera calidad, inspirándose en el autor italiano Dino Buzzati y en su amor por las pipas, a las que describió como "expresión eminente de las cosas sin vida". Moldea formas singulares y poco convencionales, e incorpora ramas, nudos, raíces y granos como elementos esenciales de sus esculturas para crear llamativos rasgos anatómicos.

Inspirado en Pollock, Fontana y Burri, el artista contemporáneo Mirko Demattè ha bautizado su último viaje artístico con el nombre de "Construcciones contemporáneas", en el que encarna las conexiones entre las personas y su entorno, capturando la esencia de los marcos arquitectónicos y emocionales. Simbolizando el movimiento, la transformación y la flexibilidad, las singulares obras de técnica mixta de Demattè, ya sean concretas o abstractas, combinan la curiosidad del artista por el mundo y su naturaleza introspectiva, representando su visión evolutiva que sigue desafiando los límites del arte contemporáneo.

Un valioso patrimonio familiar de dibujos, muestras y más de 1.300 diseños transmitidos durante tres generaciones es la fuerza motriz de Vangelista 1960. Especializada en colecciones de muebles que reflejan los rasgos distintivos que han hecho que el diseño italiano sea aclamado en todo el mundo, la empresa utiliza exclusivamente técnicas de los siglos XVI y XVII ejecutadas por maestros artesanos. Los clientes no pueden evitar dejarse seducir por las piezas únicas de mobiliario, que cautivan con sus formas, acabados y colores únicos.

La artista del mosaico y escultora Patrizia Dalla Valle siempre ha sentido fascinación por el arte bizantino y ravenato. Nacida en Budrio, cerca de Bolonia, vivió en Rávena -la antigua capital del Imperio Romano de Occidente- durante 30 años, durante los cuales aprendió los secretos del mosaico de los maestros locales antes de desarrollar su propia impronta técnica y artística. La experimentación constante con materiales e imágenes es uno de los pilares de su arte, que ha expuesto en la Bienal de Venecia, el Museo Nacional de Bellas Artes de L'Avana (Cuba) y el Parlamento Europeo de Bruselas, entre otros lugares.

Maria Christina Hamel, que de niña vivió entre la India, Tailandia y Austria, se trasladó a Milán a finales de los años setenta, donde estudió Diseño Industrial en la Scuola Politecnica di Design. Comenzó su carrera junto a diseñadores como Andries van Onck, Ugo La Pietra y Ambrogio Rossari, y fue asistente de Alessandro Mendini en Viena durante más de diez años. Su estilo único recoge influencias de su origen multicultural, elaborado artesanalmente en lugares históricos tradicionales. También imparte clases y sus obras forman parte de la colección permanente de la Triennale di Milano.

La artista contemporánea Anna Caruso, que evoca un ambiente único y envolvente con sus distintivas pinturas en las que fusiona figuras de la vida real y personajes fantásticos, tonos fluidos y geometrías limpias, creció en un Milán culturalmente rico pero fragmentado durante la década de 1980. Licenciada en Pintura por la Academia de Bellas Artes de Bérgamo en 2004, ahora colabora con galerías de arte italianas e internacionales, como la Gilda Contemporary Art de Milán, la Anna Marra Contemporanea de Roma y la Thomas Masters Gallery de Chicago.

Alberto Alicata (1983) es un fotógrafo y artista afincado en Milán. Ya sea en una sesión fotográfica de moda o en un proyecto artístico, su trabajo se caracteriza por su perspectiva única del arte y el estilo, impulsada por una sensibilidad hacia la esencia personal de sus sujetos o la visión creativa del arte. Sus trabajos han aparecido en publicaciones como Elle Italia, Vogue China, D-laRepubblica, Vanity Fair, Wired, theGuardian, Telegraph y L'Oeil De La Photographie, entre otras. Ha ganado, en 2016, el Sony World Photography Awards y, en 2022, el Duane Michals MA-g Awards.

Nacido cerca de Perugia, en las ondulantes colinas de Umbría, en 1980, Matteo Peducci se sintió atraído por la escultura desde niño. Esta atracción natural se hizo realidad cuando recibió los máximos honores en la Academia de Bellas Artes de Carrara, en la Toscana. Tras graduarse, voló a Tailandia, donde fue contratado como escultor real del Rey de Tailandia durante más de tres años. Su regreso a Italia marca el nacimiento de Affiliati, concebido como un espacio donde la única palabra clave es libertad, una caja abierta para que converjan y prosperen lenguajes artísticos siempre nuevos.

Nacidos de la fascinación por la luz y la pasión por el arte, Alessandro Giacomelli y Dominique Wolniewicz fundaron el estudio creativo Diaphan en 2019. Comenzando con diseños encargados por amigos y familiares, hoy sus instalaciones específicas para el lugar y a medida son el resultado de colaboraciones con comisarios, coleccionistas y minoristas. Dedicado a la excelencia del diseño y la artesanía, Diaphan establece nuevos estándares para la industria, transformando la luz en una experiencia poética utilizando un enfoque basado en la investigación y las interpretaciones contemporáneas de las formas naturales.

"La arcilla me permite experimentar la belleza de los ritmos naturales". Cristina Cavallari es una ceramista contemporánea italiana con un pequeño pero vibrante taller en el que desempeña diferentes funciones. Su filosofía artística está profundamente arraigada en el respeto por el mundo natural, como inspiración pero también como nuestro hogar. Con esto en mente, crea obras únicas que trazan el lento paso del tiempo de la Naturaleza, cuidando su arcilla en el arte que transforma una materia prima dúctil en un objeto sólido.

Homenaje al "Made in Italy", Hemo crea piezas de interiorismo con un carácter versátil y sofisticado hasta el más mínimo detalle. Fusionando inspiraciones internacionales con raíces tradicionales, la marca tiene su sede en Brianza, la capital italiana de la fabricación de muebles, aportando un conocimiento profundo y familiar de las materias primas, así como técnicas modernas e innovadoras.

Laesse es el taller de cerámica artesanal de Stefania Vazzoler que, desde hace más de 10 años, modela y pinta a mano en su granja de Oderzo, en plena campiña de Treviso. Tras su experiencia en el taller de Luigi Cillo, Stefania Vazzoler comenzó a experimentar con metales, vidrio y esmaltes hasta que su interés creció en el trabajo con la cerámica, llevándola a crear objetos cotidianos; platos, tazas y cuencos, con formas sencillas y limpias.

Los hermanos Francesco y Mario Ballarin fundaron la empresa F&M Ballarin en 1956 en Murano, dedicando su vida a la creación de piezas realizadas con las antiguas técnicas de elaboración del vidrio. En la actualidad, la empresa está dirigida por Angelo Ballarin, que mantiene la tradición, la pasión y las técnicas transmitidas por su familia: tallado, grabado y soplado de vidrio. Objetos únicos y elegantes en perfecto estilo clásico de Murano revisitado con un tono contemporáneo, caracterizado por colores atrevidos y contrastados.

Desde 1980, Nalesso es sinónimo de tradición sartorial al servicio del diseño de muebles. La experiencia artesanal típica y las habilidades de producción hacen de Nalesso un fabricante de excelencia en el sector del mueble. Desde hace tres generaciones, la empresa de Rubano, Padua, produce muebles y accesorios Made in Italy de alta gama y a medida para satisfacer cualquier necesidad. El surtido de materiales utilizados es amplio e incluye pieles, tejidos, maderas, mármoles, metales y materiales plásticos trabajados por artesanos especializados.

Lalabonbon nace del encuentro entre la creatividad contemporánea y la tradición italiana en la producción de sillas y mobiliario de los años 50 y 60. Amante desde siempre del diseño vintage italiano, la diseñadora Cristina Zanni es el alma de Lalabonbon. Cristina reelabora y combina acabados y materiales, desde el terciopelo al tartán pasando por el Príncipe de Gales, creando colecciones dinámicas que intrigan y seducen, adaptándose a cualquier ambiente. Todos los productos están hechos a mano en Italia por expertos artesanos.

Strato se fundó en 1987 como empresa de diseño de interiores con Gianna Farina y Marco Gorini. En 1990, su pasión por la cocina llevó a la empresa a especializarse en el diseño de cocinas a medida, que hoy están presentes y se comercializan en todo el mundo. Utilizando materiales de calidad como piedra, mármol, madera, acero inoxidable y cobre, la empresa tiene un estilo de diseño refinado y contemporáneo, y su continua búsqueda de nuevas soluciones técnicas y acabados constituye una nueva forma de interpretar el diseño de cocinas.

Prane Design es una marca especializada en la creación de muebles tapizados, sofás y camas de estilo moderno, fabricados con materiales de primera calidad. Con sede en San Martino di Lupari, en Padua, Prane Design es hoy líder en el mundo del mueble y la tapicería. Una empresa con corazón artesanal y espíritu emprendedor. Para Prane Design, crear sofás significa confeccionar telas para tejer lazos.

Vetrogiardini nace del encuentro entre Sandro Santoni, fundador de la histórica empresa Santoni Vetri y de Sametec, y Luca Degara, artista y diseñador ecléctico famoso por su capacidad ingenieril para crear productos innovadores de fuerte impacto emocional. Vetrogiardini diseña y fabrica mobiliario y accesorios de interior y exterior en los que el protagonista absoluto es el vidrio. A través de las últimas tecnologías del vidrio, nuevas soluciones técnicas cobran vida para dar forma estética y resistencia a un nuevo mobiliario revolucionario.

Originario de Roma y trasladado posteriormente a Bolzano, Andrea De Chirico es un joven diseñador que cuenta con un currículum rico en estudios y experiencias por toda Europa. Sus proyectos nacen del deseo de combinar tradición y modernidad: los objetos cotidianos se fabrican y transforman para convertirse en algo completamente nuevo, que puede utilizarse en diversos contextos. Su obra se ha expuesto, entre otros lugares, en el Museo del Diseño de Londres, el Museo del Diseño de la Trienal y la Casa del Arte Contemporáneo Z33.

Stella Fatucchi Art Porcelain es un taller artesanal de Arezzo que nació del deseo de recuperar una tradición familiar de más de 50 años. Las obras de porcelana de Stella Fatucchi son estrictamente Made in Italy y están adornadas con preciosas pinturas decorativas realizadas a mano. Cada pieza se elabora íntegramente en el taller artesanal, desde la creación del diseño hasta el torneado manual de metales preciosos como el oro, el platino o los colores.