Los artesanos

Marzia Boaglio es una innovadora empresa de diseño de interiores especializada en mobiliario intrigante y piezas de acento para el hogar moderno. Boaglio se identifica como "StoryArtDesigner", un título que refleja su habilidad innata para tomar una materia prima y transformarla en una elegante obra de arte con una historia que recuerda el pasado y encarna el futuro. Sus piezas atemporales logran un equilibrio entre la estética moderna y la artesanía tradicional, dando como resultado objetos de gran impacto visual y estético.

Mason Editions es una marca de diseño de interiores de lujo dirigida a una clientela sofisticada y diseñada para un estilo de vida sostenible. Fundada por Fabio Mason, la primera colección de Mason Editions, que incluye accesorios de decoración, piezas de acento y apliques de luz, encarna la linealidad y la geometría atemporal. Adecuada para todos los entornos, cada pieza se centra en conceptos de diseño novedosos que adoptan contrastes de materiales y formas esenciales.

Encarnando el arte de tejer, esta marca comenzó en los años 50 en Mogliano, una pequeña ciudad de la región de Las Marcas, donde Luigi Maurizi abrió un taller de productos artesanales de mimbre. En los años 70, su hijo Giuseppe tomó el relevo y en los 90 empezó a tomar forma la identidad actual de la marca, con la creación de sofisticadas piezas de exterior fabricadas con fibras sintéticas para una máxima durabilidad. Conservando sus valores de exquisita artesanía y elegante diseño, Braid se ha convertido en protagonista de la producción de muebles de exterior.

Kathrin Charlotte Bohr fundó Jacobsroom Editions en 2017 tras completar su formación artística en Francia, Alemania e Italia. La belleza, el rigor y la poesía se infunden en cada diseño de edición limitada, hecho a mano por maestros herreros y carpinteros a través de una mezcla casi sin esfuerzo de innovación y tradición. Jacobsroom ofrece soluciones de diseño atemporales y personalizadas que satisfacen las peticiones de los clientes y sus necesidades interiores, elevando las piezas decorativas a arte que cuenta una historia.

William Pianta ya era un diseñador de iluminación consolidado, cuando en 2009 fundó Nahoor, que en arameo significa "origen de la luz". Combinando grandes tradiciones italianas, nuevos métodos de producción y su estética personal, Pianta diseña piezas contemporáneas que se distinguen por sus formas icónicas, siluetas esenciales y materiales refinados. Cada lámpara es única, elaborada y acabada por las manos de hábiles artesanos, ayudados por las tecnologías más avanzadas bajo la dirección creativa de Pianta.

Nacida en Livorno (Toscana), Elisabetta Ciuti estudió arquitectura en Florencia y trabajó con Gregotti Associati en Milán. Sus intereses la han llevado al diseño de interiores, la moda e incluso el diseño de un jardín terapéutico. Su obra refleja su pasión por las yuxtaposiciones inusuales de materiales, el rigor y la asimetría, combinados en sorprendente armonía.

Dirigida por Loretta e Ivana, dos hermanas que siguen el camino iniciado por su padre y fundador, Angelo Borgonovo, EmmeBi crea muebles que se convierten en parte de cualquier hogar, gracias a una estimulante colaboración con varios diseñadores. Investigación, calidad y funcionalidad son los valores de EmmeBi, que ha elegido la madera como material principal para sus piezas personalizables.

Studio Lievito es una empresa de diseño de interiores fundada en 2010 por los artistas Laura Passalacqua, Francesco Taviani y Jacopo Volpi. Con sede en Florencia, Studio Lievito destaca por su capacidad para reinventar y redefinir con delicadeza las técnicas de producción modernas utilizando métodos artesanales tradicionales. Cada pieza está meticulosamente hecha a mano: este "diseño lento" crea proyectos que subvierten las normas convencionales de decoración mediante gestos sencillos pero ingeniosos y detalles meticulosos.

Fundado por Annarita Aversa en 2012, Architetti Artigiani Anonimi es un estudio de arquitectura, interiorismo y diseño de productos de Amalfi. Combinando técnicas artesanales tradicionales, experimentación con materiales inusuales y contextos culturales arraigados en la tradición, Architetti Artigiani Anonimi crea piezas únicas pero estilísticamente "anónimas". La misión artística del estudio se inspira en la belleza intrínseca de los espacios culturales y físicos, dando como resultado obras de arte que encarnan los íntimos intercambios entre artistas, clientes y entorno.

En la marca homónima, Sasà Sorrentino combina temas tradicionales con métodos de producción innovadores y sostenibles para crear piezas imaginativas y totalmente únicas. Sorrentino reimagina objetos cotidianos -sobre todo reciclables, asas y viejas herramientas- y los reutiliza, encarnando en su nueva forma la dualidad de sus encantos funcionales y escultóricos. Caracterizadas por ironías y dobles sentidos, cada pieza de Sasà Sorrentino cuenta una historia, nos recuerda nuestro pasado colectivo pero también nos hace pensar en un futuro sin límites.

Romina y Michele Frisoli crearon esta empresa de diseño de interiores de lujo después de trabajar en su empresa familiar, que fabricó durante más de 30 años piezas de fibra de carbono para el sector aeronáutico con la meticulosa dedicación del trabajo artesanal. El potencial estético de las piezas industriales y la ductilidad de sus materiales, desarrollados en exclusiva por Frisoli, inspiraron a Romina y Michele para crear muebles y objetos de decoración para el hogar que mezclan diseño y arte, y que han llegado a encarnar el sorprendente compromiso entre ingenio y creatividad.

Nacida en Milán en 1967, Elena Carozzi empezó a trabajar en el diseño de viviendas con el arquitecto Roberto Peragallo. En 1996 se trasladó a Sarzana, en Liguria, donde se convirtió en asidua del estudio de su abuelo, uno de los fundadores del movimiento espacial junto a Lucio Fontana. Sus papeles pintados son una sugerente forma lingüística que mezcla la pintura con la experiencia decorativa para crear diseños hipnóticos, evocadores de la decoración postimpresionista de Vuillard y Bonnard.

Con sede en Venecia, Luci di Seta es un taller especializado en pantallas de lámparas artesanales fabricadas exclusivamente con técnicas tradicionales y los mejores materiales naturales. Annalisa Falasco se dedica a este oficio desde hace más de 20 años y sus pantallas a medida combinan colores y formas de forma original y única. Las creaciones lumínicas de Luci di Seta son objetos únicos, elegantes y atemporales que aportan calidez y un toque contemporáneo a cualquier interior y pueden personalizarse para adaptarse a las necesidades de cualquier cliente.

Completamente hechos a mano según la gran historia artesanal de Venecia, cada objeto de VERVLY Venice infunde a cada gesto espontáneo la extraordinaria calidad de las ocasiones especiales. Elaboradas por las manos de hábiles artistas, estas piezas de cristal y madera son una interpretación contemporánea de las siluetas tradicionales con impresionantes texturas y elegantes tonos pastel.

Fucina es la palabra italiana para herrería. Su nombre evoca artesanía centenaria y caldo de cultivo de ideas. En el taller situado en una antigua y encantadora fábrica en el corazón de Brianza, el distrito cercano a Milán famoso por su tradición ebanista, artesanos expertos crean piezas de mobiliario únicas y contemporáneas, inspiradas en la arquitectura, elaboradas principalmente en acero y metal, combinadas ocasionalmente con materiales naturales.

Las cerámicas de Prince of Sun se fabrican y pintan exclusivamente a mano, cada una de ellas es un objeto de arte único. Los impresionantes tesoros naturales y la arquitectura única de la costa de Amalfi y los espléndidos jardines de las ciudades e islas de Ischia y Capri inspiran esta colección de cerámica única. Un complemento ideal para un hogar costero, estos objetos de cerámica son atemporales y encantadores.

Toscot es una marca de diseño de iluminación fundada en 2001 por Colin Patrick Dinley. Especializada en luminarias de terracota, desde lámparas colgantes y candelabros hasta lámparas de pie y apliques, Toscot desarrolla técnicas y formas innovadoras sin perder de vista los métodos artesanales tradicionales. Cada pieza Toscot es irrepetible, hecha a mano individualmente de principio a fin por artesanos expertos. Toscot crea obras de arte reconocidas por su funcionalidad, creatividad y arte que cuentan una historia sobre tradición y diseño.

Fundada en 1994, Slamp diseña lámparas decorativas que combinan virtuosismo sartorial, sensibilidad artística y artesanía innovadora. Slamp colabora con diseñadores de renombre y trabaja con una nueva generación de materiales para crear piezas únicas de fuerte impacto visual para un hogar elegante. Concienciada con el medio ambiente, esta marca fabrica piezas totalmente reciclables, que cumplen las normas ecológicas internacionales.

Zig Zag fue fundado en 2017 en Cortina d'Ampezzo, en los Dolomitas italianos, por la arquitecta Valentina Bernardi y el artista Nicola Zardini. Combinando arquitectura, diseño y arte, este atelier produce piezas únicas en las que conviven la sensibilidad contemporánea y las tradiciones locales. La madera, los tejidos y otros materiales inspirados en el folclore de la región se reinterpretan para crear verdaderas obras de arte para un hogar refinado que apuesta por lo no convencional.

Plato Design fue fundada en Roma en 2015 por los arquitectos Alessandro Mattei y Caterina Naglieri. Distinguidos por una estética exclusivamente europea inspirada en la linealidad, la sencillez y la funcionalidad, la filosofía de Plato se basa en la creación de objetos que fusionan diseño, innovación tecnológica y sostenibilidad. Tras lanzar su primer proyecto D-TWELVE en Kickstarter, Mattei y Naglieri han creado una colección de iluminación de módulos magnéticos hechos a mano que transforman lámparas corrientes en objetos versátiles con un toque artístico lúdico que.