Los artesanos

Situado junto a la localidad de Ortisei, en Val Gardena, en los Dolomitas, el taller de Falegnameria Helmut Santifaller se inspira en la tradición local de tallado de madera de esta zona. Expertos carpinteros elaboran a mano cada mueble, que luego es decorado a mano por artesanos expertos para crear objetos de decoración funcionales, distintivos y atemporales que pueden transmitirse de generación en generación. A menudo utilizando madera antigua recuperada, estos artesanos emplean métodos tradicionales para dar vida a cada pieza, añadiendo a veces pequeños elementos modernos para conseguir un efecto atemporal.

Antonio Tacchini fundó su marca en 1965 en Brianza, el mundialmente conocido distrito de la ebanistería, cerca de Milán. Sus hijos heredaron la empresa, que se ha convertido en una familia que engloba a todas las personas que trabajan en ella, desde diseñadores hasta artesanos. En constante evolución, Tacchini celebra la tradición artesanal italiana con la calidad de sus materiales y la atención al detalle en cada paso del proceso de producción, al tiempo que se implica profundamente en la sostenibilidad medioambiental.

Vanessa Cavallaro aprendió los secretos de la vidriería glíptica en el torno de niña, visitando el taller de su familia. Sus posteriores estudios de bellas artes y diseño y su constante exploración de la vidriería y el grabado le dieron la capacidad de crear verdaderas piezas de arte. En 1993 fundó su propio taller en Altare, en Liguria, colaborando con artesanos experimentados. En 2000, fue invitada a participar en la 11ª exposición Decoration et Jardin de Montecarlo, lo que le valió el estatus de artista y diseñadora internacional.

Fundada en 1967 cerca de Verona por los hermanos Remo, Renzo y Bruno, Bianchini es una empresa familiar de tercera generación comprometida con la excelencia y la artesanía impecable. Especializada en decoraciones e incrustaciones de pan de oro, la filosofía de Bianchini se basa en tradiciones artísticas y detalles meticulosos, con la convicción de que ninguna máquina puede reemplazar la belleza y la maestría del toque humano. Los artesanos de Bianchini evolucionan constantemente su oficio para adaptarse a las nuevas tecnologías, creando obras maestras intemporales que expresan la magnificencia del pasado con un toque novedoso.

Edi Chirumbolo destaca por su capacidad para crear piezas de mobiliario únicas que transforman los espacios en entornos originales y cautivadores. Su búsqueda constante de la singularidad se refleja en obras que no sólo amueblan, sino que también cuentan historias y evocan emociones, haciendo de cada creación una pieza distintiva e irrepetible.

Nacida en Pordenone en 1965, Paola Paronetto ha dedicado su vida a ampliar los límites de la cerámica, como medio y como forma de arte. La innovadora interpretación que Paronetto hace del barro antiguo se basa en sus experiencias en Gubbio, Deruta, Faenza, Florencia y Vicenza, donde perfeccionó su arte. Su constante experimentación está impulsada por la belleza de la naturaleza y la simplicidad de las formas. Su trabajo artístico más reciente es la arcilla de papel, una mezcla de pasta de papel, fibras naturales y arcilla que da como resultado una textura única, delicada y táctil.

Mogg debutó en el Salón del Mueble de Milán 2012 mostrando diseños marcados por el dinamismo, la versatilidad y una gran atención al detalle. Fundada por Nicola Galbiati, arquitecto con una larga experiencia en diseño de interiores, los objetos y accesorios de decoración para el hogar de Mogg se distinguen por sus fuertes cualidades estéticas y funcionales. Inspiradas en los ideales de la vida moderna, las piezas icónicas de Mogg son sinónimo de calidad, surgidas de materiales naturales para lograr el equilibrio perfecto entre audaces patrones geométricos y expresivas líneas gráficas.

Tras estudiar ingeniería informática y trabajar durante 15 años en varias fábricas de Vicenza, en el norte de Italia, Nicola Tessari decidió dedicar su vida a crear piezas únicas. Convirtió su pasión en un trabajo y se hizo artesano. Estos muebles y objetos de decoración están diseñados para resistir el paso del tiempo. Elaborados con atención al detalle y acabados principalmente con herramientas manuales, cada artículo presenta imperfecciones y signos únicos que son los rasgos distintivos de la artesanía manual.

Empresa familiar cuya historia se entreteje en el tejido de la rica historia artística de Venecia, la presencia de los Bevilacqua en el mundo textil se remonta a 1499. Fundada por Luigi Bevilacqua en 1875, hoy en día la empresa está dirigida por los hermanos Rodolfo y Alberto Bevilacqua, continuadores de la actividad y la tradición familiares. Especializada en tejidos de terciopelo y diseños renacentistas adamascados, Tessitura Bevilacqua preserva el antiguo arte textil veneciano para crear tejidos únicos, con detalles individuales y degradados de color, que infunden a los diseños históricos un toque de modernidad.

Arbaro es una carpintería joven y dinámica con sede en Milán. Nuestro concepto de carpintería dinámica nos permite ocuparnos de todo el proceso creativo: desde el diseño de los muebles hasta su fabricación. Lo lúdico y lo amanerado se dan la mano y se funden con nuestro estilo funcional y realista. Nos encanta la honestidad de la materia prima, pero al mismo tiempo siempre estamos a la búsqueda de materiales nuevos, versátiles y duraderos. La madera es a la vez protagonista y file rouge de nuestras creaciones. Jugar con las superficies, los colores y las texturas es lo que las hace únicas.

Epònimo fue fundada por Federico Carandini, antiguo director creativo de Cerruti Baleri. Sus colecciones de muebles combinan el esplendor del pasado con la perspectiva del futuro y están pensadas para un hogar contemporáneo que privilegia las piezas funcionales, cómodas y elegantes. Para crear estas piezas únicas, Epònimo colabora exclusivamente con artesanos locales mediante un proceso de producción en gran parte artesanal y siempre acabado a mano. El resultado final es una serie de objetos de decoración funcionales, refinados y atemporales.

Criado en Apulia, afincado en Milán y ciudadano del mundo, el visionario diseñador Vito Nesta infunde historia, memoria y emoción a sus singulares creaciones de interiorismo. Inspirado en sus extensos viajes, pero arraigado en sus raíces culturales, Nesta crea evocadoras obras de arte que nos transportan a lugares lejanos desde la comodidad de nuestros hogares. Las distintivas piezas de la colección Grand Tour trascienden su función decorativa, con temas y motivos clásicos interpretados en una estética contemporánea para capturar un momento o una emoción distinta en el tiempo.

Con sede en Milán, MIDSUMMER MILANO se especializa en decoración de lujo para dormitorios, especialmente colchones, ropa de cama, almohadas, mantas y accesorios. La cuidada estética de MIDSUMMER se basa en diseños atemporales, materiales de alta calidad y artesanía especializada. Las piezas se caracterizan por una artesanía inigualable y tejidos totalmente naturales, como la seda, el cachemir, el lino y la lana. Hábiles artesanos elaboran estas piezas con sumo cuidado y las personalizan para garantizar una experiencia de descanso única que se distingue por su comodidad, estilo y elegancia.

Los arquitectos Mauro Cazzaro y Antonella Maione fundaron el estudio Kanz Architetti en Venecia, combinando sin esfuerzo la arquitectura y el interiorismo con el diseño de productos. Con gran atención al detalle y un enfoque experimental, crean piezas de vidrio y cerámica para el hogar contemporáneo. Colaborando con artesanos locales y combinando tradición e innovación, Kanz crea objetos preciosos que logran un equilibrio entre funcionalidad y decoración.

En 1949, en Bovolone, una localidad cercana a Verona, Severino Cantiero abrió un taller especializado en la fabricación artesanal de muebles de lujo de diseño clásico. Hoy, Cantiero es una marca que compite con las mayores empresas internacionales en el campo de la ebanistería refinada. Dedicadas a la calidad superior y famosas por su encanto innovador que reinterpreta las siluetas clásicas, las piezas atemporales de Cantiero presentan acabados aplicados según métodos tradicionales, con colores naturales y utilizando únicamente tratamientos patentados.

Fundada en 2010 por la diseñadora Paola Santilli, Piloh es un concepto artístico que combina antiguas técnicas artesanales con formas y diseños innovadores. Utilizando la naturaleza como guía, Piloh crea piezas de alta gama que revelan la relación intrínseca entre la naturaleza y el arte. A través de la experimentación reflexiva con formas, materiales y texturas, cada pieza explora los límites del arte y el diseño, transformando objetos cotidianos en obras de arte con un potencial infinito.

Con sede en Milán, Malcusa se especializa en la creación de alfombras de lujo tradicionales y contemporáneas. Bajo la magistral dirección de Brand Milano Tessuti, Malcusa ha logrado prosperar gracias a la colaboración con diseñadores y artistas de todo el mundo para crear obras de arte excepcionales. Su visión se basa en la innovación del diseño, los materiales de alta calidad y la artesanía tradicional. Siguiendo antiguas técnicas artesanales, las costumbres y la cultura del sudeste asiático pueden coexistir armoniosamente con la estética y los estilos italianos atemporales.

Giberto Arrivabene fue criado por fuertes figuras femeninas en el Palazzo Papadopoli de Venecia, rodeado de frescos de Giambattista Tiepolo y otros artistas. El contexto en el que creció tuvo un gran impacto en su sentido estético único. El amor por el vidrio y la artesanía son la esencia de su trabajo. Giberto crea cada pieza partiendo primero de un boceto en acuarela y entregándolo después a expertos sopladores de vidrio talladores de la capital del vidrio, Murano. A estos verdaderos artistas se les confía el difícil trabajo de grabar diseños de cualquier tipo.

"¡Primero fue el huevo!" Mario Bottiglieri nació en 1964 en Nápoles. Tras empezar la carrera de Arquitectura, la abandonó para dedicarse a sus dos grandes pasiones, el diseño y Nápoles, de una forma más práctica. Expresivo y conceptual, Bottiglieri es un reconocido diseñador de interiores. Mario experimenta con muebles y objetos decorativos mezclando tradiciones napolitanas y un concepto y estilo contemporáneos. Su trabajo es ahora una referencia en lo que respecta a la decoración del hogar, siendo el EGG el objeto emblemático de sus creaciones artísticas.

Marco Castorina es el heredero de una antigua familia de tallistas, referencia del prestigioso gremio de artesanos de la madera de Florencia desde 1895. Su cuidadoso trabajo e investigación han llevado a la tienda a ser considerada única en su campo, convirtiéndose en un punto de referencia para arquitectos e interioristas, con más de 5.000 artículos en continua evolución. Los conocimientos de la familia Castorina se transmiten de padres a hijos desde el inicio de su actividad para salvaguardar el patrimonio florentino.