Los artesanos

CARTEdition, un proyecto de investigación surgido de la asociación entre Wall&decò y AtemporaryStudio, explora el vínculo entre el arte contemporáneo y los revestimientos murales. Sus obras de arte originales se imprimen o prensan sobre papeles pintados de alta calidad, convirtiéndolos en auténticas historias verticales que tocan la fibra sensible a la vez que infunden un encanto distintivo a un interior. La calidad, la técnica y el estilo son los principios rectores de cada diseño, dando lugar a colecciones de excepcional estilo sartorial que destacan en el mercado internacional.

Doodesign es un estudio de diseño de interiores de Bolonia especializado en acabados como cortinas, sofás, papeles pintados, iluminación, suelos y mucho más. Los tres fundadores aprovechan la investigación y la innovación para proponer decoraciones y mobiliario sorprendentes que sitúan al cliente en el centro, utilizando marcas históricas, iconos, nuevas tendencias y diseñadores emergentes para construir su visión. Su colaboración con el artista Niccolò Morgan Gandolfi dio como resultado la colección Stele Outdoor, una línea de piezas a medida con rasgos distintivos fito-inspirados/tradicionales que unen sin esfuerzo pasado y presente.

Coloriage es un lugar para compartir, enseñar y aprender técnicas artesanales atemporales, que ofrece seminarios y cursos gratuitos para inmigrantes y desempleados que disfrutan siendo creativos. Artesanos, diseñadores y maestros de todas las procedencias comparten sus conocimientos e historias en un pequeño taller con un gran objetivo: un estudio de sastrería que utiliza materiales reciclados y reciclables para crear piezas únicas de inspiración multicultural, exhibiendo espléndidas formas y colores contemporáneos.

Marco Grassi es un artista italiano afincado en Friuli Venezia Giulia que combina de forma sublime técnicas e inspiraciones realistas con influencias y creatividad surrealistas. Fomenta un diálogo silencioso entre el sujeto y el público a través de retratos distintivos que muestran una atención apasionada y minuciosa a los detalles. Fusionando acentos decorativos y matices hiperrealistas, recientemente se ha interesado por la madera, lo que refuerza el inconformismo de su obra. Sus numerosas exposiciones individuales y colectivas han tenido lugar en Berlín, Zúrich, Ámsterdam, Kiev e Italia.

Nacido en Roma en 1967, Oliviero Pagliaroli inició su trayectoria profesional como diseñador y arquitecto tras cursar estudios en un instituto de Bellas Artes y posteriormente la carrera de Arquitectura en la Universidad Roma Tre. Mientras colaboraba con estudios de arquitectura y participaba en concursos nacionales e internacionales, se decantó progresivamente por la pintura y abrazó plenamente el informalismo, con sus tendencias abstractas y gestuales. En 2000 funda su atelier BLACK OFFICE y comienza a colaborar con el artista Aleandro Nardinocchi, cofundador del espacio expositivo WHITECUBE3 de Roma.

Galardonado en 2013 con la Medalla de Oro Robert Capa por su cobertura de la guerra de Siria, el fotógrafo, periodista y escritor Fabio Bucciarelli ha dedicado la última década a crear imágenes impactantes a través de un estilo narrativo distintivo centrado en los derechos humanos. Conocido en todo el mundo por su documentación de conflictos y consecuencias humanitarias de la guerra, el multipremiado fotógrafo es también escritor para revistas nacionales e internacionales y escribió un libro sobre el conflicto libio. Más recientemente, ha trabajado como conservador y director artístico en museos italianos.

Ziranu & Balvis es un taller de carpintería fundado en 1960 por Giovanni Ziranu. Situado en la pequeña localidad de Orani, en la provincia de Nuoro (Cerdeña), combina técnicas clásicas de carpintería con trabajos de taracea y grabados tradicionales sardos. Ziranu transmitió sus conocimientos y las riendas del taller a su sobrino Francesco Balvis, quien, inspirado por la maestría de su tío, crea ahora muebles tradicionales y modernos para la empresa.

Fundada en 1903, Alimonti se enorgullece de observar meticulosamente la tradición. La empresa está comprometida con el valor de la artesanía y la búsqueda incansable de la innovación. Su inigualable conocimiento de los materiales y las técnicas ha ayudado a la marca a evolucionar hasta convertirse en Alimonti Milano, que -con su sala de exposiciones de lujo en Milán- está preparada para ser un líder en la escena internacional. Los maestros artesanos se ocupan de cada paso del proceso de fabricación, garantizando que cada pieza sea única y se adapte a las necesidades del cliente.

La artista milanesa Alessandra Zorzi nació en Treviso en el seno de una familia de editores. Su progresivo acercamiento al arte evolucionó a lo largo de su carrera como arquitecta profesional en Milán. Su obra artística, que abarca desde "tapices" impresos y pinturas hasta películas de animación, encarna una búsqueda incansable y la investigación de un lenguaje imaginativo independiente que hunde sus raíces en los arquetipos del arte. Magazzini Del Sale en Venecia, Maschio Angioino en Nápoles y Palazzo Ducale en Mantua son sólo algunos de los prestigiosos lugares históricos que han acogido sus obras.

Fundada por la diseñadora de marroquinería Serena Cancellier y la diseñadora de joyas Mercedes Salazar, Casa Remedios es un taller de primera categoría especializado en piezas escultóricas que fusionan amistad y una pasión compartida por la artesanía. Creando piezas únicas en oro hechas a mano por artesanos colombianos, las diseñadoras italiana y colombiana afincadas en París colaboran con renombrados iconos del mundo de la moda y el arte para crear sus piezas únicas.

Adriano Cisani es un fotógrafo milanés de fama mundial que colabora desde 2013 con revistas internacionales como Rolling Stones y Vogue (Estados Unidos, Japón, Italia, Brasil y Tailandia) y trabaja para clientes de renombre como Gucci, Aspesi y Maserati. Con más de una década de experiencia en fotografía de moda y proyectos de reportaje, su estilo distintivo sigue un enfoque humorístico de los estereotipos, combinando visuales extravagantes con un encanto artístico. Su trabajo actual hace honor a su originalidad y creatividad desarrollando proyectos especiales para marcas de moda y creando instalaciones artísticas.

La ceramista Perla Guidotti lleva más de 20 años perfeccionando y desarrollando su oficio. Asociada al "Laboratorio de frescos Elena y Leonetti Tintori" de Prato, donde asistió a los cursos del maestro ceramista Salvatore Cipolla, Guidotti es una de las fundadoras de "Arte della Ceramica", asociación con más de sesenta miembros en toda Italia que organiza anualmente la Feria Internacional de Cerámica de Florencia. Las exposiciones "Made in Italy" y "Argillà" de Faenza son sólo dos de los muchos eventos en los que ha expuesto sus obras.

Constantin Migliorini nació en la Toscana. En 1993 se licenció en decoración pictórica en el Instituto de Arte de Siena y continuó sus estudios en la Academia de Bellas Artes de Florencia, donde se graduó en 1999. Tras sus estudios, vivió y trabajó en España, en Sevilla y Granada, durante dos años. Sus obras se han presentado en exposiciones individuales y grandes exposiciones, como "The 3rd Dafen International Oil Painting Biennale, Shenzhen2022", en el Museo de Arte de Dafen, China; "Premio Michetti", en PAC, Padiglione Arte Contemporanea Milano; "Too loud a solitude, between the double and the opposite", en N.I. Art Galleria Tetovo, Macedonia. Actualmente enseña pintura y escenografía en la escuela de arte de Varese.

En 2013, los hermanos gemelos Gianluca y Gianmarco Gamberini fundaron L'Artiere Edizioni, una editorial especializada en libros de fotografía dirigidos a fotógrafos expertos, coleccionistas, aficionados y principiantes. L'Artiere Edizioni cree firmemente en el concepto de calidad y atención a cada detalle del producto acabado, dedicándose a crear volúmenes estéticamente agradables y hechos para durar. La pasión, la dedicación, los conocimientos técnicos y la artesanía son las piedras angulares de L'Artiere, con la calidad como lema inspirador.

Los sistemas de sonido de alta gama iXOOST nacen en Módena de una idea sencilla: utilizar un tubo de escape, corazón palpitante que libera la sinfonía del automóvil, para reproducir activamente música real, transformándolo en un prestigioso objeto de diseño. En el espíritu de iXOOST, escuchar música se convierte en una experiencia que atrapa la vista, el oído y el tacto: puede mirar y tocar piezas originales de coches legendarios, llevar a su casa el extraordinario diseño de los supercoches más famosos y lujosos del mundo y, al mismo tiempo, escuchar su música favorita con una calidad de sonido de alta gama, gracias a un sistema de audio integrado fabricado artesanalmente con componentes originales de marcas como Automobili Lamborghini, Pirelli y Abarth.

Nacido en 1991, vive en San Martino in Rio, en la provincia de Reggio Emilia. Diseñador gráfico y animador de vídeo, persigue también su pasión por la pintura, la ilustración y la fotografía. Descubrió su impulso artístico hace más de diez años, cuando por diversión empezó a remodelar muebles antiguos. Al cabo de unos años, cambió la madera por el lienzo, en el que encontró más posibilidades de representación. En noviembre de 2014 participó en la exposición Contemporanea2014 en el Palazzo Bentivoglio de Gualtieri. En mayo de 2015 expuso en ROMART, Bienal Internacional de Arte y Cultura de Roma. En julio y septiembre de 2015 expuso en la Galleria Farini de Bolonia. En diciembre de 2018 expuso en la Galería de Arte MBN de Reggio Emilia.

Catenuto nació en Génova, se licenció en Pedagogía con orientación filosófica. En los años 90, junto con la docencia, colaboró en un proyecto internacional y continuó sus estudios de estética y filosofía. En la década de 2000 se dedica a experimentar técnicas pictóricas mixtas con materiales esenciales como el yute y la madera. Será el inicio de una trayectoria que hoy sigue activa y viva. Experimentó con diferentes aplicaciones de color, costuras y telas. Desde la década de 2020 la cerámica se ha convertido en una parte integrada de la producción artística; las cerámicas se crean periódicamente con la ayuda del estudio ERNAN design Ceramiche Albisola.

Diseñada y fabricada en Milán, y parte del grupo GIOBAGNARA desde 2022, RIVIERE es una historia de lujo que cuenta con todo lo mejor del saber hacer italiano. RIVIERE produce sofisticados accesorios de decoración de interiores, hechos a mano por los mejores artesanos, cuyas habilidades se han transmitido de generación en generación. El atractivo de RIVIERE reside en una calidad perfecta, detalles precisos, líneas sofisticadas y una extraordinaria combinación de materiales y acabados refinados. La combinación de diseño, calidad y carácter único con las soluciones más innovadoras de la vida contemporánea, hacen de la colección una excelencia cuyo estilo se percibe y reconoce inmediatamente.

La historia de Riva comenzó en los años 20 en un pequeño taller de ebanistería en Cantù, Brianza, dirigido por Nino Romano. En los años 40, el yerno del fundador, Mario Riva, se unió al negocio y más tarde le siguieron su hijo Maurizio y su nieto Davide, centrando su trabajo en colecciones a medida hacia finales de los años 70. En 1992, Riva participó en el Salón del Mueble de Milán, y en 2010 inauguró el Riva Center by Renzo Piano Building Workshop. Conocida por realzar la madera mediante aceites y ceras naturales, la marca apuesta por la sostenibilidad y la reutilización de materiales.

Tras licenciarse en Historia por la Universidad de Pisa, Nicola Bertellotti empezó a viajar por el mundo en busca de lugares olvidados y de su decadente belleza. La nostalgia por los paraísos perdidos emana de cada una de sus instantáneas, que se han expuesto en "Hic Sunt Dracones" en el Castel dell'Ovo de Nápoles, "The Great Beauty" en el Museo Pärnu de Estonia y "Paradiso Perduto" en la Estella Gallery de Nueva Orleans. Ha aparecido en revistas de renombre como Esquire y ha publicado dos volúmenes fotográficos "Fenomenologia della fine" (2014) e "In Absentia" (2022).