El minimalismo consciente de Alix Lawson

Alix Lawson fundó su marca homónima en 2018 con el objetivo de adoptar un enfoque reflexivo del diseño y reavivar su pasión por el minimalismo. Tras 15 años en la industria del diseño, Alix decidió manifestar su punto de vista, ofreciendo un antídoto a la llamada "sobredosis de lujo" de la escena londinense.

Cree firmemente que el verdadero lujo no reside en la riqueza y la ornamentación, sino en la ausencia de adornos inútiles. Partiendo de esta idea, acuñó el término Minimalismo Consciente, que se traduce en su característico estilo sobrio, que infunde a los interiores materias primas y mezcla sabiamente estilos de diseño escandinavos, australianos y japoneses.

¿Cómo describiría su estilo personal y cuál es su toque característico que hace que sus proyectos sean únicos?

Mi estudio representa mi estilo personal, que es el minimalismo contemporáneo, una mezcla de estilos de diseño escandinavo, australiano y japonés que se esfuerza por aportar tranquilidad y diseño inteligente a los hogares. Mi estética de diseño se aleja del ruido del "lujo" y la opulencia tradicionales y se desvía hacia un diseño más sutil centrado en los materiales y el ambiente. El minimalismo, o al menos mi estética minimalista, no consiste en la ausencia o la falta de algo, sino en una simplicidad consciente: la elección de hacer más con menos. Creo firmemente que la sencillez es el nuevo lujo.

No soy partidaria de seguir las tendencias, ya que me esfuerzo por crear interiores duraderos. Sin embargo, el nuevo término Japandi ha sido relevante en mis proyectos durante los últimos años. La superposición de tonos es uno de mis métodos preferidos para espacios minimalistas y es una forma sencilla de aportar calma y refinamiento a una habitación.

¿En qué se inspira para sus proyectos?

De la naturaleza. Me crié en Australia, donde el interior y el exterior se funden constantemente y la naturaleza está en el centro de todo lo que hacemos. Los días en la playa mirando el océano y el inmenso cielo han influido mucho en mi forma de diseñar. Siempre he tenido un ligero espíritu nómada y viajar es mi afición favorita, por lo que la pasión por los viajes también es una de mis principales fuentes de inspiración.

¿En qué proyecto le gustaría trabajar?

En el mío propio. Me encantaría diseñar y construir mi propia casa modernista con vistas al océano. Líneas limpias, madera, hormigón y cristal, con una conexión perfecta entre el interior y el exterior.

¿Cuál cree que será la próxima gran tendencia en diseño de interiores?

Este último año ha acelerado la necesidad de calma. El estrés de Covid-19, los cierres patronales y el trabajo desde casa durante meses ha obligado a reevaluar las prioridades y a cambiar el estilo de vida de la sociedad. Donde antes valorábamos los negocios, ahora valoramos la relajación; donde antes nos hacinábamos en el metro, hemos redescubierto la alegría de un largo paseo sin rumbo.

El meteórico ascenso de la atención plena en la conciencia pública durante el último año no puede subestimarse. Pero creo que la calma que perseguimos en retiros, desintoxicaciones y aplicaciones de meditación debería empezar por nuestros hogares, donde ahora pasamos más tiempo que nunca. Esta necesidad de limpiar nuestros entornos vitales y cambiar hacia un diseño más tranquilo puede verse en el término de interiorismo del momento: "Japandi". La clave del éxito del Japandi como fusión de diseño es cómo un concepto equilibra al otro: la noción escandinava de "hygge" (comodidad confortable) suaviza los elementos a veces clínicos del diseño japonés, y esta mezcla produce una sensación de calma. La tendencia japonesa es el modelo perfecto para conseguir paz y tranquilidad en casa.

¿Tienealgún maestro del interiorismo al que admire?

Tadao Ando, mi mayor influencia en arquitectura e interiorismo. Su forma de jugar con la luz y la simplicidad ha influido enormemente en mi carrera y en mi desarrollo creativo. Ando introduce la naturaleza en su trabajo de una forma tan fluida que el elemento "exterior-interior" resuena en mí como un recuerdo de mi hogar en Australia, donde el uso de los interiores y la arquitectura para enmarcar la naturaleza es tan frecuente. Su elegante sencillez es el enfoque minimalista que yo aplico a mi trabajo, y su capacidad para aportar una intensa sensación de calma a sus diseños es algo que me esfuerzo por emular.