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Los tonos cremosos y las texturas de Callender Howorth

Descubra Callender Howorth, un estudio de interiorismo nacido en el Reino Unido que se ha expandido internacionalmente gracias a un ojo excepcional para los proyectos y reformas de lujo. Haciendo uso de una increíble versatilidad a la hora de interpretar la visión y las necesidades de cada cliente, la firma crea propiedades residenciales y comerciales en todo el Reino Unido, Europa y Norteamérica.

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Callender Howorth es un estudio de interiorismo que ofrece servicios de diseño, construcción, renovación y gestión de proyectos a propiedades residenciales y comerciales en todo el Reino Unido, Europa y Norteamérica. Su fundador, Mark Howorth, galardonado diseñador de interiores, comenzó su carrera en Los Ángeles y el sur de California antes de regresar a Londres y fundar Callender Howorth en 1997.

Equilibrando el diseño creativo con la planificación constructiva de proyectos, el estudio interpreta las necesidades y la visión de cada cliente sin centrarse en un estilo concreto, en un enfoque versátil que permite realizar proyectos diversos e innovadores.

Lea nuestra entrevista con Mark y descubra su época favorita, de dónde extrae su inspiración y su amor por el color y la textura.

¿Cómo se inició en el mundo del diseño? Cuéntenos su historia.

Desde muy pequeña me fascinaron el color y el espacio. Por lo visto, desde los 6 años cambiaba muebles y objetos de sitio en casa cuando me dejaban a mi aire. Recuerdo perfectamente que a esa edad me alegré mucho cuando elegí una pintura azul marino oscuro para mi dormitorio y una colcha con la bandera de la unión.

Estudiar arte y diseño de interiores y luego trabajar en Los Ángeles durante 5 años al principio de mi carrera realmente alimentó mi pasión por el diseño y el proceso de creación de un hogar. Trabajar en residencias de Bel Air, Beverly Hills y Malibú fue una gran manera de empezar y aprendí mucho sobre lo importante que es conseguir la "personalidad" de cada hogar para cada cliente.

La creación de Callender Howorth en 1997, a mi regreso al Reino Unido, fue la base para trabajar con clientes increíbles durante los últimos 20 años, creando hogares únicos con personalidad.

¿Cómo describiría su estilo personal y cuál es la firma personal que hace que sus proyectos sean únicos?

Todos nuestros proyectos son diferentes, al igual que nuestros clientes del Reino Unido, el sur de Francia y Nueva York. No tenemos un "estilo propio", sino que trabajamos con cada cliente para hacer realidad la casa de sus sueños, que realmente les refleje. Contamos con un equipo de excelentes diseñadores internacionales que aportan ideas específicas a cada proyecto, lo que nos permite centrarnos en hacer que las casas de nuestros clientes sean únicas y especiales para ellos.

¿Hay alguna tendencia específica que esté combinando actualmente en su consulta?

No solemos seguir "tendencias". Las tendencias tienden a caducar y queremos que todos nuestros proyectos resistan el paso del tiempo. Además, nuestros clientes quieren diseños únicos, así que evitamos todo lo que sea demasiado moderno o del momento. Preferimos centrarnos en materiales excelentes que formen una base sólida para los diseños y construyan un lenguaje de diseño e ideas que luego refleje a nuestros clientes.

¿En qué se inspiran para sus proyectos?

La inspiración es vital. Todo gira en torno a las ideas, la superación de los límites y el diseño para obtener los mejores resultados posibles para nuestros clientes. Todo empieza con las instrucciones del cliente. Y todos los clientes son diferentes. La inspiración se desarrolla a partir de las instrucciones iniciales y, al principio del diseño conceptual, nos gusta impulsar ideas y retar a los clientes a que consideren muchas ideas y opciones diferentes. Siempre me hace sonreír cuando una idea o inspiración más radical resulta ser uno de los principales éxitos de un proyecto. Es muy importante impulsar las ideas para obtener los mejores resultados finales.

¿Cuál es la pieza decorativa que más le gusta seleccionar o diseñar para sus clientes y por qué?

Siempre me han gustado el color y la textura. Es una forma tan sencilla de crear impacto y dramatismo. Desde la pintura hasta el yeso pulido, la profundidad de los colores y las combinaciones puede ser realmente impresionante e inspiradora.

En un mundo hiperdigital, ¿acude a las redes sociales y a los moodboards en línea en busca de inspiración? En caso afirmativo, ¿cuál es la plataforma de redes sociales que utiliza y por qué?

Creamos muchos tablones de ideas al principio del proceso de diseño. Pero las imágenes y las ideas pueden ser cosas que hemos visto por ahí y que hemos fotografiado. Tenemos una reunión semanal en el estudio para compartir cosas inspiradoras que hemos visto y fotografiado esa semana. Luego las guardamos en nuestros archivos internos de ideas inspiradoras. Las mejores se cuelgan en el tablón de inspiración del estudio. Hace poco fotografié unas redes de pescadores en Dungeness tan intrincadas y patinadas que las convertimos en calados para una pieza de carpintería hecha a medida. Somos muy activos en Instagram y compartimos nuestros pensamientos a través de esa plataforma.

¿Cuál es su proyecto favorito y por qué?

Es muy difícil señalar un proyecto como "favorito". Todos son tan diferentes que reflejan la singularidad de cada uno de nuestros clientes. Hemos tenido la suerte de trabajar con clientes muy interesantes y siempre es un placer pasar tiempo con ellos y desarrollar sus hogares.

¿En qué proyecto le gustaría trabajar?

Me encantaría trabajar en uno de los palacios reales. Quizá Balmoral. Creo que a los palacios les vendría bien un cambio de imagen.

¿Cuál cree que será la próxima gran tendencia en diseño de interiores?

Como ya hemos dicho, no seguimos las tendencias. Pero la tendencia a que la gente trabaje más desde casa va a cambiar la dinámica del hogar y ya estamos viendo clientes que quieren que consideremos realmente el espacio de trabajo en casa y cómo se combina con la vida familiar. Es un cambio fascinante que adoptarán muchos más clientes, y estamos deseando crear un hogar equilibrado con espacios de trabajo integrados.

¿Tiene algún maestro del diseño de interiores al que admire?

Siempre he sentido un gran respeto por Terrance Conran, que nos trajo el edredón y las macetas de terracota en los años sesenta. Se adelantó mucho a su tiempo y siempre ha dado en el clavo con sus ideas y su visión.

¿Qué época le inspira más en términos estéticos?

Siempre me ha gustado el periodo georgiano. Vivo en una casa georgiana en Londres y me encantan la simetría y los techos altos.


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