Les artisans

Depuis 1985, UNO Contract est une référence internationale en matière de décoration d'intérieur pour les hôtels de luxe, les résidences et les bateaux de croisière. Toutes les créations sont réalisées en Italie, près de Venise, où la maîtrise, l'artisanat et le design atteignent les plus hauts niveaux d'excellence. L'entreprise, aujourd'hui dirigée par la deuxième génération aux côtés d'experts en gestion, allie tradition et innovation pour répondre aux besoins d'une clientèle internationale.

Entreprise jeune et dynamique basée dans les Pouilles, Dimarmo est le lieu où les designers et les artisans qualifiés se réunissent pour exploiter les traditions du travail de la pierre. En utilisant une technique innovante de marbre allégé sous la direction artistique du Studio Sissy Daniele, Dimarmo propose une collection de sièges, de tables et d'accessoires à la personnalité forte et originale. Toutes les pièces de la collection sont uniques et réalisées à la main, caractérisées par des formes géométriques et monolithiques qui mettent en valeur les veines de la pierre précieuse.

Sculpteur et designer, Andrea Serra est né à Lecce en 1981 et a tout de suite baigné dans l'art grâce à son grand-père, sculpteur et peintre, et à sa mère, professeur d'art. À l'âge de 14 ans, il est entré en contact avec la célèbre pierre calcaire de Lecce, avec laquelle il a noué un lien indéfectible et qu'il utilise dans toutes ses œuvres. Ses pièces Creazioni Serra se caractérisent par des silhouettes douces et naturelles et un design innovant, embrassées par le soleil du Salento dans un atelier à toit ouvert.

Depuis les années 1950, Danese Milano est une référence dans les secteurs de l'ameublement et du design en Italie. Depuis 1999, la société est dirigée par Carlotta de Bevilacqua, sous la direction artistique de Ron Gilad, puis de Giulio Iacchetti Danese. L'héritage de la société, avec les travaux de Bruno Munari, Enzo Mari, Angelo Mangiarotti et Achille Castiglioni, se perpétue aujourd'hui, la société continuant à travailler avec des designers, des artistes et des architectes de renommée internationale.

Fondée en 1997, la Getty Images Gallery est la seule galerie à disposer d'un accès complet aux archives de Getty Images, la plus grande collection de photographies commerciales au monde avec plus de 80 millions d'images. La Getty Images Gallery offre un accès exclusif à l'ensemble de la collection de Slim Aarons, dont les négatifs et les transparents sont conservés à la Hulton Archive de Londres. L'équipe de conservateurs travaille sans relâche pour numériser et retoucher les images légendaires afin d'obtenir une qualité optimale en utilisant les meilleures techniques d'impression.

Spécialisée dans les pierres naturelles et les marbres, la société Ballarini a été créée en 1979, mais la grotte de Crystal Stone® à Montebello appartient à la famille Ballarini depuis 1800. En 1965, la famille a commencé à extraire l'albâtre Crystal Stone® à des fins décoratives. Jusqu'à ce jour, l'ensemble du processus, de l'excavation à la finition finale, est réalisé par la famille Ballarini aux côtés de ses artisans. Chaque pièce d'ameublement est fabriquée entièrement à la main en Italie en utilisant des techniques artisanales.

CuoreCarpenito est un studio de céramique basé à Reggio Emilia, fondé en 2012 par Claudia Carpenito, restauratrice d'art de formation avec vingt ans d'expérience. Sa connaissance de l'art ancien et moderne, combinée à une exploration des formes, des techniques traditionnelles et des matériaux, donne vie à des collections inspirées par le paysage méditerranéen avec une irrésistible touche pop. CuoreCarpenito a été sélectionné pour l'exposition Ceramic Art London 2020.

En 1904, une famille d’ébénistes a fondé un petit atelier. Plus tard, dans les années 1950, ce savoir-faire profondément enraciné a permis à l’entreprise de s’imposer dans le secteur du mobilier. Aujourd’hui, Fratelli Dutto est dirigée par la quatrième génération et produit à la fois du mobilier et des accessoires pour la maison. Tout en innovant et en adoptant de nouvelles perspectives, l’entreprise reste fidèle à son identité artisanale, en transformant et en restaurant le plus précieux de tous les matériaux : le bois.

D'une petite bottega produisant des meubles artistiques, Annibale Colombo, fondée en 1812 par Filippo Colombo, est aujourd'hui une référence internationale en matière de travail du bois de qualité. Sous son nom actuel depuis 1990, l'entreprise allie habilement structures industrielles et techniques d'avant-garde à la tradition artisanale. Basée à Novedrate, près de Côme, la marque se concentre principalement sur le travail du bois, avec des styles classiques et contemporains dans plus de soixante types de bois, des techniques d'incrustation et de sculpture.

Fondée en 2009, True est une entreprise italienne de mobilier qui crée des aménagements contract contemporains pour les lieux de travail, l’hôtellerie et les espaces publics. Forte de plus de 40 ans d’expertise familiale, la marque allie design intemporel, innovation et fonctionnalité grâce à une recherche minutieuse sur les matériaux, les couleurs et les finitions. Sous la direction artistique d’Aldo Parisotto, True collabore avec des designers internationaux de premier plan pour créer des collections raffinées et flexibles, définies par la qualité, la simplicité et un design italien durable.

Fondée en 1982, la société FerroLuce Handmade Light, basée dans le Frioul, est spécialisée dans les lampes et accessoires d'éclairage en céramique fabriqués à la main. Grâce à un processus de production entièrement italien, chaque produit présente des formes harmonieuses et des couleurs fraîches. Ferroluce est fière de l'attention qu'elle porte aux matériaux et à la production, ainsi que de sa capacité à offrir des personnalisations, qu'il s'agisse de la forme, de la taille, de la décoration ou de la couleur, pour chaque produit afin de satisfaire les goûts les plus spécifiques.

Filippo Carandini, né à Florence, est un architecte d'intérieur basé à Milan, spécialisé dans le concept visuel global de projets résidentiels et commerciaux. En 2021, il a lancé une collection de meubles, qui représente une évolution naturelle de ses expériences professionnelles et de sa passion, entièrement produite en Italie en collaboration avec des artisans locaux. Des volumes essentiels, des couleurs vibrantes et des matériaux tactiles sont les éléments clés des pièces qui sont conçues pour interagir avec l'environnement en créant un charmant accent asymétrique.

Basée à Cava De' Tirreni, près de Salerne, Arcea Ceramiche réinterprète les céramiques de style vietnamien depuis 1976. Dans le respect des techniques traditionnelles mais avec une totale liberté de création, les maîtres potiers d'Arcea expriment leurs idées à la fois sur les carreaux et sur une grande variété d'accessoires décoratifs. Le cœur de l'entreprise se trouve dans son atelier de recherche et d'expérimentation, où le passé et le présent, la culture et la tradition s'unissent pour créer l'avenir.

Kubel Design, une marque de tapis faits main, a été créée au cœur des Abruzzes par Maria. Passionnée par le style Bauhaus et le suprématisme, Maria a voulu intégrer ces mouvements dans des meubles spéciaux fabriqués à l'aide de technologies et de matériaux durables. Les tapis Kubel Design sont fabriqués à la main avec des cordes de coton de haute qualité, sans utiliser de colorants, d'eau ou de substances chimiques. Une approche moderne de la décoration d'intérieur : tradition artisanale, art contemporain et production durable.

L'entreprise produit des accessoires pour la cuisine et la table ainsi que des meubles haut de gamme, entièrement fabriqués en Italie avec les meilleurs matériaux et soumis à des contrôles de qualité méticuleux. Mepra a été créée en 1947, mais l'histoire entrepreneuriale de la famille Prandelli remonte au début du XXe siècle avec une entreprise de métallurgie. Dans les années 1950, la famille s'est convertie à la production de couverts en acier et a commencé à s'intéresser aux décorations dorées et aux émaux colorés avant d'expérimenter le plastique, le verre, le bois et la céramique.

Donghi, basée à Meda, opère dans le secteur du design, créant des meubles et des décorations d'intérieur qui allient tradition et innovation. L'entreprise, qui puise ses racines dans l'artisanat lombard datant de 1830, transforme l'héritage artisanal en esthétique moderne. Alliant expertise et expérimentation, Donghi préserve les techniques traditionnelles tout en explorant de nouvelles formes et de nouveaux matériaux, offrant des designs uniques qui reflètent un héritage d'excellence en matière de mobilier contemporain et de finitions raffinées.

Filadelfio Todaro est un artiste céramiste italien. Après avoir obtenu son diplôme à l'Académie des beaux-arts de Palerme, il expose avec succès depuis la fin des années 1980. Il utilise les canons techniques et esthétiques de la tradition céramique sicilienne comme base solide de son art. Il se concentre sur la forme de l'œuvre d'art, en essayant de créer de nouvelles formes grâce à l'utilisation de techniques traditionnelles et modernes. La couleur est utilisée pour souligner les principales caractéristiques de la forme.

Festina Lente est une devise latine qui signifie Se hâter lentement. C'est avec cette devise en tête que Marta a fondé en 2017 la marque de parfums d'intérieur éco-luxe Festina Lente. Elle crée chaque parfum et fabrique chaque produit à la main en petites séries dans son atelier à Milan, en utilisant des ingrédients végétaliens et sans cruauté, avec des senteurs précieuses et sans phtalates, et des emballages durables et fabriqués localement. Le logo s'inspire d'une série de pièces d'or frappées pour l'empereur Auguste dans la Rome antique, représentant le crabe prudent et le papillon ambitieux. Cela se reflète dans le mantra de la marque : avoir un but mais savourer chaque instant. Chaque parfum raconte une histoire, évoquant un autre lieu, une autre époque, une autre saison.

Fondée en 1923 par les frères Nason, NasonMoretti est l'une des plus anciennes verreries de Murano. Verres à pied, verres et objets design, tous fabriqués à la main, signés et numérotés, leurs œuvres sont devenues des symboles incontestables de l'art vénitien des arts de la table. Aujourd'hui dirigée par la troisième génération, l'entreprise collabore avec de prestigieuses marques de mode, de joaillerie et de luxe, et a participé à des expositions internationales telles que la Triennale de Milan, le Salone del Mobile, le MoMA de New York et le Corning Museum of Glass.

L'artiste Elisabetta Milan a grandi dans l'atelier de son grand-père Pietro où elle s'est immergée dans l'art avant de suivre une formation d'historienne de l'art et de restauratrice à Udine et à Venise. Ses peintures mêlent des techniques liées au patrimoine artisanal de la restauration et de l'art abstrait, tout en incluant des pierres, des minéraux, des sables et des coquillages. Depuis 2008, Milan collabore avec d'importantes galeries d'art aux États-Unis ainsi qu'avec des entreprises du secteur nautique, dont Fincantieri et Carnival. En 2020, elle a fondé le projet PlasticOcene pour protéger la mer à travers l'art.