Les artisans

Passionnée d'art depuis l'enfance, Maurizia Carantani, née à Gênes, est diplômée de l'Académie des beaux-arts de Carrare et a commencé sa carrière dans la peinture et le graphisme dans les années 1970. En 1980, elle présente sa première collection de pièces en céramique, caractérisée par des formes irrégulières, des finitions contrastées et des matériaux non conventionnels. La qualité expressive et audacieuse de ses pièces et l'accent mis sur les géométries abstraites définissent son style personnel. Les nombreuses œuvres de Carantani figurent dans des collections privées, des musées et des galeries d'art en Europe, aux Émirats arabes unis et au Japon.

Ninefifty est un jeune atelier sicilien spécialisé dans la production de majoliques en terre cuite et de pierres de lave de l'Etna. Les frères fondateurs Nicolò, Fausto et Alessandro Parrinello, qui ont appris leur métier dans un atelier historique de Caltagirone, en mettant à profit leur créativité, leurs compétences et leur esprit expérimental, ont créé des collections conçues par Margherita Rui pour mettre en valeur le pouvoir expressif et les imperfections des matériaux. Chaque carreau est fabriqué individuellement et détaillé à main levée. Ninefifty a fait ses débuts à EDIT Naples 2020 et sa collection Alphabet a remporté le prix du meilleur nouveau produit.

Synonyme d'élégance et de qualité inégalée, Ferri fabrique des meubles de luxe depuis 1956. Chaque collection sur mesure représente l'essence de l'excellence italienne, l'artisanat traditionnel et l'innovation technologique se rencontrant à chaque étape, depuis l'approvisionnement en matières premières et la conception jusqu'à la production et la personnalisation. Situé à Altamura (BA), Ferri a collaboré avec des designers renommés tels que Palomba Serafini Associati, dont la créativité a élargi le style et la portée de la marque.

Agnes Duerrschnabel, artisan d'origine allemande, a eu un parcours artistique peu conventionnel. D'abord installée à Milan pour suivre un cours de langue, elle a travaillé comme interprète et traductrice assermentée pour le tribunal de Côme pendant plus de 30 ans. N'ayant jamais mis de côté sa passion pour l'art, elle est retournée en Allemagne en 2007 pour étudier à l'Institut national de design céramique de Höhr-Grenzhausen et, en 2013, elle a ouvert un atelier dans le monastère historique de Santa Margherita, à Côme. Ses pièces uniques à l'esthétique délicate font appel au grès, à la porcelaine et à des éléments naturels tels que le bois marin et les pierres.

Ars Murano a été fondée en 1982 par les maîtres verriers Roberto Cammozzo, Elio Raffaeli et Renzo Vianello, dont la collaboration précoce avec l'artiste Livio Seguso s'est avérée fondamentale pour développer la précision, la pureté et l'élégance qui font la réputation de leurs pièces. Animée par l'expertise et la passion, la verrerie se spécialise dans les petites et grandes sculptures abstraites et modernes certifiées par la marque Vetro Artistico® Murano. L'atelier est connu pour avoir remis au goût du jour des méthodes et des motifs traditionnels, notamment les sculptures "aquarium", et pour avoir collaboré avec des artistes internationaux.

Basé à Ortacesus, en Sardaigne, OTQ est un atelier de menuiserie fondé par Matteo Congiu et spécialisé dans les solutions d'aménagement intérieur à base de liège. L'amour de Congiu pour le bois a commencé dès son plus jeune âge grâce à l'entreprise familiale "Sud Legno", une société de production de bois prospère. Pendant son master en fabrication numérique à Milan, Congiu a exploré la relation entre les techniques artisanales et les nouvelles technologies. Après ses débuts au Salone del Mobile 2015, OTQ est devenu une réalité, se transformant en l'atelier actuel réputé pour son identité sarde audacieuse et sa culture de l'innovation.

Située à Trévise, Fisionarte est une équipe diversifiée de designers et de maîtres artisans italiens qui créent des solutions d'éclairage innovantes et haut de gamme qui remettent en question la conception conventionnelle du secteur industriel. L'expérience, le savoir-faire et la passion unissent l'équipe, dirigée par le directeur créatif Domenico Rinaldi. Chaque pièce est entièrement fabriquée à la main, transformant les tissus, les métaux et le verre soufflé en designs intemporels d'une créativité et d'un savoir-faire inégalés. Fisionarte travaille avec ses clients pour répondre à leurs besoins et leur proposer des idées originales pour des décors résidentiels et commerciaux.

L'entreprise de marbre basée à Pordenone, anciennement connue sous le nom de Del Savio Marmi, a changé de nom pour devenir Del Savio 1910 à l'occasion de son 110e anniversaire. Dirigée par trois générations, l'entreprise était à l'origine spécialisée dans les revêtements de sol vénitiens et palladiens et a progressivement étendu sa production au secteur de la construction en modernisant les techniques manuelles et en intégrant des équipements de haute technologie. Ses créations artisanales sont réalisées par des artisans spécialisés qui allient tradition et innovation, passé et présent, afin de mettre en valeur le patrimoine culturel unique qui est au cœur de l'entreprise.

V.L. Lavorazioni in Ferro, fondée en 2001, est spécialisée dans le travail artisanal du métal, alliant tradition et innovation. Dirigée par Alessandro Lucarini et Federico Santini, l'entreprise crée des pièces en acier doux, en acier inoxydable et en aluminium, en utilisant des techniques avancées telles que la découpe plasma CNC et le façonnage à chaud. En collaboration avec des designers tels qu'Antonio Saporito et des artisans du bois et de la céramique, V.L. fabrique et vend des meubles et des objets d'ameublement de haute qualité pour les espaces résidentiels et professionnels, en mettant en valeur le design italien grâce à la durabilité, à la légèreté et à l'harmonie des formes.

Née à Bologne dans une famille de collectionneurs d'art, Luisa Longo a étudié à l'École du Louvre à Paris où elle a commencé à peindre sur de l'organza, des soies et des satins (Fibre Art). Longo combine ces textiles polyvalents avec des couleurs à base d'eau, des acryliques spéciales et des pigments en poudre pour obtenir un effet de transparence saisissant, transformant ses pièces en objets décoratifs et en accessoires d'ameublement. Longo s'inspire du symbolisme et de l'expressionnisme, ses œuvres étant une exploration constante du cosmos, de la nature et de la musique. Elle vit à Trastevere, à Rome, dans son Guest House-Fibre Art Studio.

Spécialisée dans la production d'objets d'ameublement en fer, Idee del Fabbro a été fondée en 1996 par Paolo Quadalti pour préserver l'art du fer forgé à la main en Italie. Basée à Masiera di Bagnacavallo, Ravenne, l'entreprise utilise une combinaison de techniques traditionnelles de forgeage et d'innovation technologique pour assembler différents matériaux, tels que le fer, l'acier, le cuivre, l'aluminium, le bois, la céramique et le verre. Chaque pièce est entièrement unique et se caractérise par des formes sinueuses et gracieuses inspirées d'une simplicité naturelle. Certaines pièces sont réalisées en collaboration avec Lorenzo Quadalti.

Fondée en 1956 par Rocco Ferri, l'entreprise de meubles éponyme basée à Bari est réputée pour ses pièces sur mesure et sa culture du design axée sur l'innovation. Les processus de production de Ferri se caractérisent par des talents créatifs et un savoir-faire artisanal minutieux, associés à un savoir-faire technologique et à une forte responsabilité sociale et environnementale. Aucun détail n'est négligé par les artisans experts - de l'approvisionnement en matières premières et de la sélection des tissus à la conception et à la personnalisation - pour créer les produits modernes et compétitifs de Ferri, fabriqués selon les canons les plus élevés de la tradition artisanale italienne.

Urbaniste, architecte et designer, Ennio Nonni est né à Faenza en 1954, où il a dirigé des projets d'urbanisme pendant plus de 30 ans. Nonni a cultivé sa passion pour le design à travers ses vases et ses sculptures minimales et colorées, caractérisées par la "faïence", la céramique émaillée, combinées à des thèmes de villes futuristes, des fantaisies architecturales énigmatiques mais pas improbables. En plus de ses activités artistiques, Nonni a dirigé deux musées (MAP Institute et MUS.T) et a introduit des incitations pour la construction verte, le "biourbanisme" et les projets d'art contemporain en 2019.

La vision artistique de Fabio Pierantonio incarne l'équilibre et le lien entre l'homme et la nature. Ses nombreux voyages l'ont exposé à la spiritualité des Aborigènes d'Australie et des Amérindiens, qui cherchent à surmonter l'aliénation et les angoisses de la vie moderne en se reconnectant avec le monde naturel. Ses œuvres s'expriment à travers des matériaux organiques soigneusement sélectionnés qui sont combinés pour transmettre une harmonie de formes, de couleurs et d'émotions. Pietrantonio vit entre les Alpes et l'île de Sardaigne, s'inspirant de ces deux environnements captivants.

Tipstudio est un studio de design basé à Florence et Pietrasanta qui explore le potentiel des matériaux et des processus avec une approche critique et orientée vers l'avenir. En jetant un pont entre le design et l'art, Tipstudio se spécialise dans le conseil créatif, la recherche, le design de meubles et les objets de collection en édition limitée. Reconnu par Elle Decor comme "Talent on Show" lors de la Semaine du design de Milan 2022, Tipstudio collabore avec des galeries, des marques et des clients privés. Les fondateurs Imma et Tommaso sont également responsables du programme de maîtrise en design d'intérieur à l'IED de Florence.

L'architecte Francesca Verardo a cultivé sa passion pour la céramique en se formant auprès de maîtres céramistes italiens et internationaux. Elle a été inspirée pour ouvrir son propre atelier après avoir rencontré le potier anglais David Roberts, fondateur du mouvement Naked Raku en Europe, en 2012. Son atelier a ouvert un an plus tard à Pordenone, où Verardo a commencé à produire des bijoux contemporains en céramique raku en noir et blanc avec des tons fumés. Son style minimaliste et géométrique se définit par des surfaces monochromes combinées à des métaux précieux, finement peints à la main selon des techniques traditionnelles.

Fondée par Antonio Capelletti en 1861 à Meda, dans la province de Monza et Brianza, C.G. Capelletti était autrefois un petit atelier artisanal. Aujourd'hui, l'entreprise est un leader international dans son secteur, créant des meubles pour des villas privées, des hôtels, des restaurants, des espaces publics et des yachts. Chacune de ses pièces est reproduite à partir de pièces historiques, en respectant les proportions, les matériaux et les finitions afin de satisfaire tous les clients, même ceux qui demandent une personnalisation.

Né et élevé au Royaume-Uni, Angus Hampel est un peintre et graveur primé. Avec un parcours peu conventionnel - il a suivi des études classiques à Oxford et travaillé comme journaliste et rédacteur en chef -, il a changé de voie il y a plus de vingt ans, après être passé par une école d'art à Londres. Il s'est installé en Toscane, où il vit et travaille toujours, pour étudier l'art dans un atelier de Florence. Les peintures, gravures et aquatintes de Hampel sont des études de méditation visuelle et de contemplation qui transmettent un sentiment d'émerveillement face à la beauté de la vie, de la nature et de ses étonnantes créations.

Venise est la source d'inspiration des créations d'éclairage de SYLCOM, chacune capturant l'art des fenêtres à meneaux, des sculptures, des stucs et des corniches moulurées des églises et des palais disséminés dans la ville. Fondée dans les années 1960, l'entreprise est leader dans la reproduction fidèle des classiques vénitiens ainsi que dans les collections contemporaines conçues en collaboration avec des designers nationaux et internationaux. La technologie LED innovante est associée à des techniques de verre séculaires pour donner vie à des chefs-d'œuvre uniques, réputés pour leur beauté, leur efficacité et leur fonctionnalité.

Fondée en 1895, Villevenete est une entreprise familiale de troisième génération dirigée par la famille Gatti. Axée à l'origine sur le design d'intérieur et d'ameublement, la famille Gatti a intégré les traditions de la tapisserie vénitienne dans le portefeuille de design d'intérieur de l'entreprise en 1998, devenant rapidement un leader international dans le domaine du design de meubles, réputé pour sa richesse d'expertise et sa qualité incontestable. Entre les mains de ses maîtres artisans, les collections exquises de Villevenete fusionnent les formes modernes et les matériaux traditionnels.