Les artisans

En 1818, la duchesse Maria Beatrice d'Este a accordé à la famille Vanelli le droit d'exploiter le marbre de Carrare. Depuis lors, les carrières Vanelli fournissent en marbre les plus grandes capitales européennes et Fiammetta Vanelli a hérité de cet extraordinaire patrimoine. Son goût exquis façonne la pierre précieuse dans des formes délicates, en combinant la tradition artisanale italienne millénaire avec les technologies les plus avancées pour créer des pièces uniques et sophistiquées.

Depuis 90 ans, les propositions de Bugatti se distinguent par un style unique où la haute technologie se mêle au goût italien pour les formes et les détails ; les liens avec le territoire et la tradition artisanale cohabitent avec les yeux ouverts sur le monde contemporain et ses valeurs ; du partage de l'expérience à la durabilité environnementale. Grâce à la contribution d'une grande équipe de dessinateurs et de designers, Bugatti produit de petits et grands trésors pour la maison qui interprètent les désirs changeants et enrichissent les habitudes et les environnements de la vie.

Au tournant des années 1920, Carlo Boffi est devenu célèbre pour être l'un des meilleurs sculpteurs de chaises de la Brianza, le quartier des ébénistes près de Milan. Federico, Roberto et Michele Boffi, la deuxième génération d'artisans de la famille, ont repris l'entreprise en 1953. Aujourd'hui, grâce à sa tradition artisanale exquise et à ses collaborations avec de célèbres designers, Fratelli Boffi est une entreprise bien établie qui produit des pièces uniques pour des intérieurs prestigieux, tant privés que contractuels, en combinant les matériaux et les finitions les plus raffinés avec des conceptions ludiques.

Fondée en 2008 sous le nom de La Scala Milano Wallcovering, Artmura est une entreprise familiale basée en Italie qui conçoit et crée des revêtements muraux contemporains fabriqués à la main. Spécialisée dans l'art décoratif en relief, son style unique se caractérise par un mélange de formes géométriques et de textures, complété par une sélection minutieuse de couleurs et d'effets. Artmura s'engage à mener une recherche continue sur les matériaux et à développer de nouvelles techniques de production, ce qui lui permet d'offrir une variété d'options de personnalisation. Toutes ses collections peuvent être personnalisées en termes de couleurs, d'effets et de motifs, et il est possible de collaborer à l'élaboration de nouveaux modèles. L'engagement d'Artmura en faveur de la durabilité se traduit par l'utilisation exclusive de matières premières naturelles et de couleurs à base d'eau, ainsi que par des processus de production respectueux de l'environnement.

La marque Sergio Villa abrite un atelier situé au cœur de la Brianza, le célèbre quartier des ébénistes près de Milan. La collection de meubles de Sergio Villa est composée de pièces audacieuses qui fusionnent le design traditionnel et la fonctionnalité contemporaine pour un effet éclectique et intemporel. Sergio Villa adopte une approche sartoriale dans la conception de ses créations, qui se distinguent par leur artisanat exquis, leurs finitions élégantes et leurs combinaisons de couleurs uniques.

Carpanelli est une entreprise "à feuillage persistant" qui rappelle la mémoire et la tradition en les interprétant de manière innovante. Elle se distingue par la reconnaissabilité de son design et par la qualité de son travail d'ébénisterie. Elle exprime son identité créative à travers un parcours de recherche et d'expérimentation constante qui vise à répondre aux besoins de la clientèle internationale la plus exigeante. Notre proposition stylistique résume l'équilibre entre l'élégance raffinée et l'impact émotionnel. Le concept de luxe est interprété comme la capacité de créer des solutions d'ameublement personnalisées qui mettent en valeur notre qualité artisanale et notre souci du détail.

Germana Scapellato est née en Sicile et a étudié à l'Institut de design de Milan. En 2013, elle a fondé Waiting for the Bus, un projet qui mêle ses deux passions : la joie de voyager et le concept de la maison en tant que lieu du cœur et fondement de l'hospitalité. En voyageant à travers l'Italie, Scapellato s'inspire d'objets traditionnels et iconiques qu'elle réinterprète, créant des pièces fascinantes qui affichent une sensibilité contemporaine tout en conservant leur goût ancien et leur mémoire séculaire.

Fondée à Pise, Cassigoli crée des chefs-d'œuvre modernes qui conservent la précieuse allure des antiquités. Cette synthèse intemporelle du contemporain et du traditionnel est profondément ancrée dans le savoir-faire des artisans que l'on ne trouve qu'en Toscane, une terre qui a produit des générations de professionnels qualifiés, formés depuis la Renaissance à des techniques séculaires. Ces pièces exclusives et raffinées sont fabriquées avec les matériaux les plus fins pour une allure luxueuse.

Créant de l'art sous forme de meubles, Porte Italia fusionne le design italien de l'ancien monde et l'esthétique moderne pour fabriquer les seuls meubles peints à la main existants dans le style vénitien du XVIIIe siècle. Cette entreprise artistique a été lancée par la designer américaine Ann Graham et par Enrico Lenarduzzi et sa famille, faisant revivre un artisanat vieux de 400 ans, endémique à la région. Cette entreprise familiale se distingue également par sa philosophie d'entreprise, en adoptant l'approche innovante consistant à faire appel à l'ensemble des villages de Terzo di Aquileia et de Cervignano pour donner vie à des œuvres d'art intemporelles.

Paralume Marina a vu le jour en 1987 lorsque les époux Ferronato-Simoncello ont ouvert leur petite entreprise familiale, inspirés par une passion commune pour l'éclairage décoratif. Leurs fils Thomas et Simone ont développé l'entreprise au-delà des frontières nationales pour en faire une marque internationale qui allie le design et l'innovation aux techniques artisanales traditionnelles. La combinaison de laiton, de cristal 100% italien, de verre de Murano et de tissus précieux crée des pièces uniques et exclusives d'un grand impact visuel.

Après quinze années passées en tant que sommelier renommé, Dario Piluso a laissé sa carrière derrière lui pour diriger pendant trente ans l'atelier de poterie de sa mère, Santina Raimondo. C'est ainsi que Ceramiche Baroquè a vu le jour, dans le but de réinventer la poterie traditionnelle de Caltagirone dans une esthétique contemporaine exquise pour la gastronomie, la mixologie et la décoration intérieure. Des techniques uniques maîtrisées par des mains expertes garantissent que chaque pièce est unique, moulée pour permettre à l'ordinaire et à l'extraordinaire de coexister.

L'héritage de Livoni a commencé en 1895 avec Edoardo Livoni, puis avec son fils Giovanni dans les années 1920 et son petit-fils Luciano dans les années 1970. L'entreprise familiale s'est développée et renforcée au fil des ans, en s'associant d'abord à la famille Zilio en 1997, puis à la société Tekhne en 2021. LIVONI 1895 se distingue par son histoire, sa tradition et sa capacité à rechercher et à innover en matière de processus et de produits. Maîtres fabricants de meubles, chaque pièce porte une histoire riche, représentant un héritage d'évolution continue et de solutions sur mesure.

Somma 1867 est une filature de laine historique avec une chaîne d'approvisionnement entièrement italienne et plus de 150 ans d'expérience dans la fabrication, enracinée dans le district textile du lac de Côme. L'entreprise crée des tissus et des accessoires d'ameublement dans ses usines en utilisant des fils et des finitions uniques et non reproductibles. L'attention portée aux détails génère des produits uniques et précieux, que la production d'excellence transforme en chefs-d'œuvre artistiques.

Né à Naples en 1954, Paolo a étudié l'architecture au Politecnico de Milan, où il vit et travaille aujourd'hui. Après une carrière de photographe, il s'est rendu en Inde en 1993 et y a vécu jusqu'en 1999, où il a fondé I+I, une entreprise qui produit des pièces faites à la main. Aujourd'hui, il continue d'expérimenter la photographie et le design, en se concentrant principalement sur la production de tapis exquis et d'autres objets en séries limitées, caractérisés par un charme ethnique. Ces pièces emblématiques combinent des technologies innovantes et l'excellence des méthodes artisanales.

"Laissez la beauté de ce que vous aimez être ce que vous faites" : cette vision fait partie intégrante de l'ADN de la famille Granchi. Depuis plus de 100 ans, un ADN artistique circule dans cette famille où la passion pour la création, l'imprévisibilité de l'idée, l'amour de la beauté sont les concepts fondamentaux qui donnent vie aux créations. Aujourd'hui, Simone et Francesca Granchi représentent la deuxième génération, ils introduisent des processus innovants et expérimentent de nouvelles combinaisons qui permettent à l'entreprise de s'exprimer sur des conceptions personnalisées.

Ilario Mingardo a fondé son atelier de forge à Monselice, près de Padoue, en 1970. Au fil des ans, l'entreprise a collaboré avec des architectes, à commencer par Carlo Scarpa, et d'importantes institutions telles que le Museo del Novecento à Milan, le Parco della Musica à Florence et le Teatro Petruzzelli à Bari. Quarante ans après la création de l'atelier, le fils d'Ilario, Daniele, a lancé sa propre marque afin de combiner un savoir-faire exquis avec un design contemporain. Ses pièces présentent une approche minimaliste et sont toutes forgées à la main par une équipe hautement qualifiée d'artisans spécialisés.

Albedo, issu du latin albus, qui signifie blanc, fait référence à la relation entre un objet et la lumière réfléchie. Créée en 2016 par un duo de professionnels de l'industrie du meuble, cette marque fonctionne depuis sur la croyance en la capacité du design italien à captiver un public international. Ces collections uniques sont inspirées par la lumière et les ombres et leurs effets sur des surfaces variées. Chaque pièce fabriquée à la main est dotée d'une personnalité marquante, issue d'une culture artisanale caractéristique du "Made in Italy".

Ascanio Basile, un Sicilien travaillant en Campanie, a réalisé sa première collection de meubles pour sa femme en 1830. Depuis cinq générations, poursuivant la tradition familiale de maîtrise du travail de l'ébène et de la menuiserie exquise sur mesure, sa famille produit de luxueuses pièces de décoration d'intérieur élaborant un design classique avec un charme élégant et contemporain. Chaque pièce est un objet d'art fonctionnel unique qui allie parfaitement design et techniques artisanales millénaires, en utilisant les matériaux les plus nobles.

Daniela Forti est née à Rome, où elle a étudié l'architecture et la décoration d'intérieur. Lorsqu'elle s'est installée en Toscane et y a ouvert son atelier, elle a commencé à collaborer avec des verriers et à étudier le dualisme entre la lumière et le verre. Elle fabrique chaque pièce à la main en utilisant la technique de la "vetrofusione" : en faisant fondre le verre, cette artiste crée des mondes fantaisistes et étonnamment originaux où ce matériau acquiert des couleurs vives et des formes malléables, et où la lumière acquiert une nouvelle essence métaphysique.

FG Art & Design crée des objets d'art et de design de luxe 100% Made in Italy. Le fondateur Francesco Faravelli et son équipe collaborent avec des architectes, des designers d'intérieur, des salles d'exposition de luxe, des artistes et des artisans renommés en Italie et dans le monde entier afin de garantir une approche sartoriale et raffinée. L'empathie, la passion et la sensibilité esthétique guident l'engagement de FG dans la recherche et l'expérimentation continues de nouveaux matériaux et de nouvelles méthodes. Le portefeuille de FG comprend des collaborations avec des entreprises de mobilier et des cabinets d'architectes de premier plan, incarnant l'excellence en matière d'art et de design.