Les artisans

Depuis 1970, la forge de la Fonderia Artistica Ruocco, située juste à côté de Naples, produit avec fierté des objets exquis, en utilisant des techniques qui appartiennent à la tradition familiale transmise d'une génération à l'autre. Chacune de ces statuettes et de ces meubles sophistiqués est forgée à l'aide des matériaux les plus nobles et de moules exclusifs fabriqués par l'entreprise. L'harmonie et l'élégance sont au cœur de cette collection dont les pièces s'inspirent des mythes antiques grecs et romains, de l'art de la Renaissance et du décor baroque.

Coralla Maiuri est une artiste qui vit à Milan et à Rome et dont les œuvres ont été exposées dans le monde entier. Résultant d'expérimentations avec divers matériaux, ses créations en céramique et en porcelaine sont inspirées par sa passion pour la nature et sont fabriquées et décorées à la main. Ses vases et ses jarres créent des univers dynamiques, tandis que ses collections de porcelaine comprennent six séries inspirées des styles Renaissance romaine et baroque, nommées d'après les six salles de la galerie de la Villa Borghese à Rome.

Monica Gasperini est née dans une petite ville de Rimini, sur la côte de la mer Adriatique. Elle a étudié l'architecture à Florence et est une architecte et designer spécialisée dans de nombreux projets en Europe, aux États-Unis et dans le monde entier, aussi bien dans des maisons privées que dans des espaces publics tels que des magasins, des restaurants et des hôtels. Sa ligne de mobilier comprend des pièces intemporelles d'une qualité artisanale exquise, sophistiquées et modernes, inspirées du style Art déco.

CreArt a été créé en 1968 à Empoli, en Toscane, une ville proche de Florence connue pour ses traditions artistiques et sa production de verreries depuis le XIVe siècle. Chez CreArt, des marchands de verre et de cristal experts, des maîtres artisans de la fonte des métaux et des graveurs de verre se réunissent, recherchant et développant constamment des techniques pour créer et embellir leurs objets vendus à l'échelle internationale. Ces objets proviennent d'anciens palais italiens, français et anglais. CreArt se distingue par la qualité de ses matériaux, son élégance, son savoir-faire et l'excellence de son service à la clientèle.

Alfio Mian a créé la Fornace Mian en 1962. Dix ans plus tard, son fils Giuliano a pris la relève et cette verrerie de Murano compte aujourd'hui 80 employés et 26 fours. Fièrement rejoint par ses deux enfants, Simone et Patrizia, et par des artistes et des designers de renommée mondiale, Giuliano continue à produire de l'art, poursuivant une passion profonde pour le verre et les objets finement fabriqués.

Costanza Paravicini fabrique à la main des assiettes décoratives et fonctionnelles originales dans son laboratoire, qu'elle a ouvert au début des années 90. Aujourd'hui, elle travaille aux côtés de sa fille, Benedetta Medici, et continue à donner vie à des objets décoratifs pour la table, faits à la main et uniques. Les dessins peints ou les sérigraphies appliquées à la main par Paravicini sont toujours sous glaçure, afin que les couleurs ne s'altèrent pas et qu'elles soient non toxiques. Cette technique est très difficile et personne d'autre ne la travaille aujourd'hui, mais les assiettes qui sortent des fours sont incroyablement brillantes.

Nommée d'après l'italien "la première lumière de l'aube", qui fait allusion aux nouveaux départs, Albore est spécialisée dans la fabrication numérique et l'artisanat innovant. Créée par les designers Jacopo Mandarino et Mirko Maletta, sa production témoigne d'un engagement authentique en faveur de la durabilité en utilisant des matériaux en PLA - bioplastique 100 % organique obtenu à partir de sucres d'origine naturelle - grâce à la technologie d'impression 3D spéciale Fused Deposition Modeling (modélisation par dépôt fusion). Un processus d'affinage manuel minutieux et un assemblage astucieux par emboîtement garantissent que chaque pièce est unique et sans colle.

Andrea Dotto a fondé Purho en 2012 avec l'intention de combiner la tradition séculaire du verre de Murano soufflé à la bouche avec une esthétique contemporaine audacieuse et élégante. Mêlant la qualité poétique et éthérée du verre à des silhouettes épurées, tantôt rigoureusement géométriques, tantôt éthérées et fluides, les maîtres verriers de Purho créent des objets de décoration fonctionnels uniques où la couleur s'exprime dans 21 teintes intenses.

Fondé par l'artiste Alessandra Pasqua, Wanderart est un atelier contemporain basé à Rome qui propose des œuvres d'art singulières et des objets de collection dans différents styles artistiques, réalisés avec différentes techniques. Sa philosophie est ancrée dans l'envie de voyager, le besoin de capturer et d'explorer l'émerveillement, l'exploration de la matière et des matériaux - brouillant les frontières entre l'art et le design, la technologie et l'expertise manuelle. L'atelier est guidé par l'éthique de la responsabilité, créant des pièces distinctives et exclusives avec le moins d'impact possible sur l'environnement.

Les talentueux designers des Editions Milano considèrent l'artisanat italien traditionnel sous l'angle de l'esthétique chic et urbaine de l'Italie du Nord, incarnée par la ville où ils vivent et travaillent : Milan. En éliminant le superflu des designs essentiels, ils créent des pièces de décoration intérieure colorées, audacieuses et intemporelles qui réinterprètent l'emblématique Made in Italy de manière contemporaine, en célébrant les volumes innovants et les techniques traditionnelles.

Depuis 1892, la mission de La Permanente Mobili Cantù a toujours été d'organiser des expositions permanentes en créant des espaces appropriés où les artisans peuvent exposer leurs objets de décoration d'intérieur et les présenter à la bonne clientèle tout en maintenant la propriété des artisans sur leurs produits. Ils travaillent en collaboration avec la Scuola d'Arte e Mestieri, qui fournit aux artisans des compétences manuelles et exécutives ainsi que des connaissances techniques. La qualité de ces produits est appréciée au niveau national et international et de nombreux designers de renom se tournent vers les ateliers Cantù pour donner vie à leurs idées.

Sergio Cammilli, protagoniste du design italien dans les années 60, a créé en 1986 à Prato, une ville près de Florence réputée pour la fabrication de textiles. Depuis lors, les collections Mirabili ont été exposées dans certains des musées les plus prestigieux du monde. Cette marque collabore avec d'importants artistes et designers pour créer des pièces de haute qualité, faites à la main, qui ne sont pas seulement des œuvres d'art poétiquement décoratives, mais aussi des objets fonctionnels qui communiquent des visions et des émotions.

Fondée en 1946, la Fabbrica Pelletterie Milano (FPM) a révolutionné les accessoires de voyage pour hommes et femmes. Fusionnant le talent de cinq designers - Marc Sadler, Stefano Giovannoni, Marcel Wanders, Jean-Marie Massaud et Nendo - dans un concept avant-gardiste, la maroquinerie et les accessoires de voyage de FPM sont l'expression de l'harmonie entre sécurité et praticité. Des cuirs de haute qualité, des techniques innovantes et un travail méticuleux inspirent les designs progressifs de FPM, fondés sur les piliers de la légèreté, de la praticité et de l'agilité.

Nommée d'après sa fondatrice, une ingénieure ayant plus de trente ans d'expérience dans l'industrie de la décoration d'intérieur, Andrea Burana est une marque distinctive qui brise les frontières entre le passé et le contemporain. En collaboration avec des architectes et des décorateurs d'intérieur d'horizons et de philosophies artistiques divers, ses pièces exclusives et élégantes présentent des textures et des formes singulières fabriquées à la main par des artisans experts.

Simone Crestani est une jeune sommité dans le domaine du verre. Son esthétique tend vers les valeurs artistiques traditionnelles - équilibre, élégance, grâce - mais ses créations sont des nouveautés dans le monde de l'art du verre. Simone a eu le privilège de grandir près de Venise et de faire son apprentissage auprès de l'expert verrier Massimo Lunardon. Nombre de ses créations peuvent être considérées comme faisant partie d'un "cabinet de curiosité" contemporain où la nature n'est pas défigurée mais respectée en reproduisant son essence dans des formes fragiles et transparentes.

Alberto Striulli, l'un des plus jeunes maîtres verriers de l'île vénitienne de Murano, se consacre à perpétuer les 700 ans d'histoire du soufflage du verre de la ville. Ses prouesses s'étendent des lustres classiques à une large gamme d'articles de table contemporains et de pièces d'"art verrier". Sa signature est probablement le "rigadin", un motif nervuré droit obtenu en soufflant du verre incandescent dans un moule rudimentaire appelé "bronzin". Les créations de Striulli sont certifiées par le Consortium Promovetro, l'autorité de la verrerie de Murano, qui veille à ce que les artisans respectent les techniques traditionnelles.

DMG Fiesole a été créée par les frères Mario et Ferdinando Modi dans les années 1960 dans un petit atelier de Fiesole, un ancien hameau d'origine étrusque situé sur les collines à proximité de Florence. En 1982, Luigi Giannelli a repris l'entreprise, propulsant la marque vers une reconnaissance nationale et internationale. Actuellement dirigée par Mario Barbari et son fils Damiano, DMGF est, génération après génération, un spécialiste du travail du fer forgé, utilisant une forge traditionnelle et un maillet pour fabriquer chaque pièce. Les élégantes collections de meubles de DMGF sont conçues par l'architecte Pietro Porcinai pour durer toute une vie.

L'architecte italienne Giovanna Sposato a travaillé comme restauratrice pendant 15 ans, maîtrisant la technique ancienne de la dorure à la feuille d'or. Elle a lancé le projet de design "Signora Luna", qui allie l'artisanat ancien à des concepts de design innovants. Les objets fabriqués à la main par Mme Sposato sont décorés selon la méthode millénaire de la dorure à la feuille d'or, à l'aide de matériaux locaux et d'artisans qualifiés. Reflétant une fusion harmonieuse entre le passé et le présent, son travail vise à stimuler la conscience collective de notre héritage tout en créant des pièces singulières qui parlent à notre psyché créative.

Corsi Design est né d'une simple idée qui s'est transformée en un projet international et visionnaire. Gaetano Pesce et Andrea Corsi ont commencé à collaborer en 2003, combinant leur sens des affaires et leur talent artistique pour lancer leur premier projet, Fish Design, au Salone del Mobile de Milan en 2004. Officiellement rebaptisé Corsi Design en 2010, l'atelier a entamé de nouvelles collaborations avec des designers de renommée internationale tels qu'Enzo Mari, Paola Navone et Alessandro Mendini. Chaque collection est réalisée par des maîtres artisans qui explorent de nouvelles façons d'interpréter la résine.

Giordano Viganò travaille le bois depuis plus de 50 ans. Grâce à sa passion pour son métier, il a créé au fil des ans des meubles sur mesure, primés, qui ornent des résidences privées, ainsi que de nombreux prototypes devenus emblématiques, comme la collection Shiro Kuramata pour Cappellini en 1986. La haute qualité des matériaux, un processus de fabrication qui suit attentivement chaque détail de la production et la combinaison de la technologie moderne et de l'artisanat traditionnel font de ces objets des objets précieux, uniques et intemporels.