Les artisans

Situé près de la ville d'Ortisei, à Val Gardena, dans les Dolomites, l'atelier de Falegnameria Helmut Santifaller s'inspire de la tradition locale de sculpture sur bois de cette région. Des menuisiers expérimentés fabriquent à la main chaque meuble, qui est ensuite décoré à la main par des artisans experts pour créer des objets de décoration fonctionnels, distinctifs et intemporels, qui peuvent être transmis de génération en génération. Utilisant souvent du bois ancien récupéré, ces artisans ont recours à des méthodes traditionnelles pour donner vie à chaque pièce, en y ajoutant parfois de petits éléments modernes pour un effet intemporel.

Antonio Tacchini a créé sa marque en 1965 à Brianza, le quartier de l'ébénisterie de renommée mondiale situé près de Milan. Ses fils ont hérité de l'entreprise qui est devenue comme une famille, englobant toutes les personnes qui y travaillent, des designers aux artisans. En constante évolution, Tacchini célèbre la tradition artisanale italienne par la qualité de ses matériaux et l'attention portée aux détails à chaque étape du processus de production, tout en étant profondément impliqué dans la durabilité environnementale.

Vanessa Cavallaro a appris les secrets de la verrerie glyptique sur le tour dès son enfance, en visitant l'atelier familial. Ses études ultérieures en beaux-arts et en design et son exploration constante de la verrerie et de la gravure lui ont permis de créer de véritables œuvres d'art. En 1993, elle crée son propre atelier à Altare, en Ligurie, en collaborant avec des artisans expérimentés. En 2000, elle est invitée à participer à la 11e exposition Décoration et Jardin à Monte-Carlo, ce qui lui vaut le statut d'artiste et de designer international.

Fondée en 1967 près de Vérone par les frères Remo, Renzo et Bruno, Bianchini est une entreprise familiale de troisième génération qui se consacre à l'excellence et à un travail manuel impeccable. Spécialisée dans les décorations à la feuille d'or et les incrustations, la philosophie de Bianchini est fondée sur des traditions artistiques et des détails méticuleux, estimant qu'aucune machine ne pourra jamais remplacer la beauté et la maîtrise du toucher humain. Les artisans de Bianchini font constamment évoluer leur métier pour s'adapter aux technologies émergentes, créant des chefs-d'œuvre intemporels qui expriment la magnificence du passé avec une touche de nouveauté.

Edi Chirumbolo se distingue par sa capacité à créer des pièces de mobilier uniques qui transforment les espaces en environnements originaux et captivants. Sa recherche constante d'unicité se reflète dans des œuvres qui non seulement meublent, mais aussi racontent des histoires et évoquent des émotions, faisant de chaque création une pièce distinctive et unique.

Née à Pordenone en 1965, Paola Paronetto a consacré sa vie à repousser les limites de la céramique, à la fois comme médium et comme forme d'art. L'interprétation novatrice de la fabrication de l'argile par Paola Paronetto s'appuie sur ses expériences à Gubbio, Deruta, Faenza, Florence et Vicenza, où elle a perfectionné son art. Son expérimentation constante est motivée par la beauté de la nature et la simplicité des formes. Son travail artistique le plus récent est l'argile papier, un mélange de pâte à papier, de fibres naturelles et d'argile qui donne une texture unique d'une qualité délicate et tactile.

Mogg a fait ses débuts au Salone del Mobile de Milan 2012, en présentant des créations marquées par le dynamisme, la polyvalence et une forte attention aux détails. Fondée par Nicola Galbiati, architecte avec une longue expérience dans le design d'intérieur, les objets et les accessoires de décoration de Mogg se distinguent par leurs fortes qualités esthétiques et fonctionnelles. Inspirées par les idéaux de la vie moderne, les pièces emblématiques de Mogg sont synonymes de qualité, émergeant de matériaux naturels pour trouver l'équilibre parfait entre des motifs géométriques audacieux et des lignes graphiques expressives.

Après avoir étudié l'ingénierie informatique et travaillé pendant 15 ans dans plusieurs usines de Vicenza, dans le nord de l'Italie, Nicola Tessari a décidé de consacrer sa vie à la création de pièces uniques. Il a fait de sa passion un métier et est devenu artisan. Ces meubles et objets de décoration sont conçus pour résister à l'épreuve du temps. Fabriqués avec le souci du détail et finis principalement à l'aide d'outils manuels, chaque pièce présente des imperfections et des signes uniques qui sont les caractéristiques distinctives de l'artisanat manuel.

Entreprise familiale dont l'histoire est tissée dans le tissu de la riche histoire artistique de Venise, la présence des Bevilacqua dans le monde du textile remonte à 1499. Fondée par Luigi Bevilacqua en 1875, l'entreprise est aujourd'hui dirigée par les frères Rodolfo et Alberto Bevilacqua, qui perpétuent l'activité et la tradition familiales. Spécialisée dans les textiles de velours et les damas de la Renaissance, Tessitura Bevilacqua préserve l'ancien art textile vénitien pour créer des tissus uniques, avec des détails individuels et des dégradés de couleurs, qui insufflent une touche de modernité aux motifs historiques.

Arbaro est une menuiserie jeune et dynamique basée à Milan. Notre concept de menuiserie dynamique nous permet de prendre en charge l'ensemble du processus créatif : de la conception du meuble à sa fabrication. L'espièglerie et le maniérisme s'allient et se fondent dans notre style fonctionnel et terre-à-terre. Nous aimons l'honnêteté de la matière première, mais nous sommes en même temps toujours à la recherche de nouveaux matériaux polyvalents et durables. Le bois est à la fois le protagoniste et le dossier rouge de nos créations. Jouer avec les surfaces, les couleurs et les textures est ce qui les rend uniques.

Epònimo a été financé par Federico Carandini, ancien directeur créatif de Cerruti Baleri. Ses collections de meubles allient la splendeur du passé aux perspectives d'avenir et sont conçues pour une maison contemporaine qui privilégie les pièces fonctionnelles, confortables et élégantes. Pour créer ces pièces uniques, Epònimo collabore exclusivement avec des artisans locaux dans le cadre d'un processus de production en grande partie artisanal et toujours fini à la main. Le résultat final est une série d'objets de décoration fonctionnels, raffinés et intemporels.

Élevé dans les Pouilles, basé à Milan et citoyen du monde, le designer visionnaire Vito Nesta insuffle de l'histoire, de la mémoire et de l'émotion dans ses créations singulières de design d'intérieur. Inspiré par ses nombreux voyages tout en restant ancré dans ses racines culturelles, Nesta crée des œuvres d'art évocatrices qui nous transportent dans des lieux lointains depuis le confort de nos maisons. Les pièces distinctives de la collection Grand Tour transcendent leur fonction décorative, avec des thèmes et des motifs classiques interprétés dans une esthétique contemporaine pour capturer un moment ou une émotion distincte dans le temps.

Basé à Milan, MIDSUMMER MILANO est spécialisé dans la décoration de chambres à coucher de luxe, notamment les matelas, le linge de maison, les oreillers, les jetés et les accessoires. L'esthétique soignée de MIDSUMMER est ancrée dans des designs intemporels, des matériaux de haute qualité et un savoir-faire artisanal. Les pièces se caractérisent par un savoir-faire inégalé et des tissus entièrement naturels, tels que la soie, le cachemire, le lin et la laine. Des artisans qualifiés fabriquent ces pièces avec le plus grand soin et les personnalisent pour garantir une expérience de sommeil unique qui se distingue par son confort, son style et son élégance.

Les architectes Mauro Cazzaro et Antonella Maione ont fondé le studio Kanz Architetti à Venise, combinant sans effort l'architecture et la décoration d'intérieur avec la conception de produits. Avec une attention particulière aux détails et une approche expérimentale, ils créent des pièces en verre et en céramique pour la maison contemporaine. En collaborant avec des artisans locaux et en alliant tradition et innovation, Kanz crée des objets précieux qui trouvent un équilibre entre fonctionnalité et décoration.

En 1949, à Bovolone, une ville proche de Vérone, Severino Cantiero a ouvert un atelier spécialisé dans la fabrication de meubles de luxe au design classique. Aujourd'hui, Cantiero est une marque qui rivalise avec les plus grandes entreprises internationales dans le domaine de l'ébénisterie raffinée. Dédiées à la qualité supérieure et réputées pour leur allure innovante qui réinterprète les silhouettes classiques, les pièces intemporelles de Cantiero sont dotées de finitions appliquées selon des méthodes traditionnelles, arborant des couleurs naturelles et n'utilisant que des traitements brevetés.

Fondé en 2010 par la designer Paola Santilli, Piloh est un concept artistique qui associe d'anciennes techniques artisanales à des formes et des designs innovants. En utilisant la nature comme guide, Piloh crée des pièces haut de gamme qui révèlent la relation intrinsèque entre la nature et l'art. Grâce à une expérimentation réfléchie des formes, des matériaux et des textures, chaque pièce explore les limites de l'art et du design, transformant des objets quotidiens en œuvres d'art au potentiel infini.

Basée à Milan, Malcusa est spécialisée dans la création de tapis de luxe traditionnels et contemporains. Sous la direction magistrale de la marque Milano Tessuti, Malcusa a pu prospérer grâce à des partenariats avec des designers et des artistes du monde entier pour créer des œuvres d'art exceptionnelles. Sa vision est ancrée dans l'innovation en matière de design, les matériaux de haute qualité et l'artisanat traditionnel. Grâce à d'anciennes techniques artisanales, les coutumes et la culture de l'Asie du Sud-Est peuvent coexister harmonieusement avec l'esthétique et les styles italiens intemporels.

Giberto Arrivabene a été élevé par des figures féminines fortes au Palazzo Papadopoli, à Venise, entouré de fresques de Giambattista Tiepolo et d'autres artistes. Le contexte dans lequel il a grandi a eu un impact considérable sur son sens esthétique unique. L'amour du verre et de l'artisanat est au cœur de son travail. Giberto crée chaque pièce en commençant par une esquisse à l'aquarelle qu'il confie ensuite à des souffleurs de verre experts de la capitale du verre, Murano. Ces véritables artistes se voient confier la tâche difficile de graver des motifs de toutes sortes.

"D'abord l'œuf ! Mario Bottiglieri est né en 1964 à Naples. Après avoir entamé des études d'architecture, il les a abandonnées pour s'adonner à ses deux grandes passions, le design et Naples, d'une manière plus pratique. Expressif et conceptuel, Bottiglieri est un architecte d'intérieur reconnu. Mario expérimente avec des meubles et des objets décoratifs mêlant les traditions napolitaines à des concepts et à un style contemporains. Son travail est aujourd'hui une référence en matière de décoration d'intérieur, l'EGG étant l'objet emblématique de ses créations artistiques.

Marco Castorina est l'héritier d'une ancienne famille de sculpteurs, une référence pour la prestigieuse guilde des artisans du bois de Florence depuis 1895. Son travail minutieux et ses recherches ont permis à la boutique d'être considérée comme unique dans son domaine, devenant un point de repère pour les architectes et les décorateurs d'intérieur, avec plus de 5 000 articles en constante évolution. Le savoir de la famille Castorina est transmis de père en fils depuis le début de leur activité afin de sauvegarder le patrimoine florentin.