Ashton Taylor : Audacieux, posé, inattendu

Ashton Taylor est la fondatrice éclectique d'Ashton Taylor Interiors, une entreprise de design d'intérieur à service complet, spécialisée dans les espaces résidentiels et commerciaux de luxe. Après plus d'une décennie d'expérimentations dans le cadre de projets internationaux et locaux, allant des maisons new-yorkaises à la décoration intérieure d'avions, Ashton a fondé son propre studio avec l'intention de créer des espaces exclusifs pour un large éventail de clients.

Son style transcende les tendances actuelles et elle est profondément attachée à ses clients qu'elle définit comme étant aussi audacieux et intrépides qu'elle-même, et pour lesquels elle crée des espaces harmonieux qui rationalisent leurs essentiels avec leurs préférences et inclinations personnelles. S'inspirant de ses racines méridionales et de sa sensibilité raffinée, son approche confiante garantit un mélange parfait de convivialité et de glamour.

Les espaces qu'elle conçoit sont immédiatement frappants et visent à la fois à plaire aux yeux et à garantir une expérience fonctionnelle, où les invités et les propriétaires trouvent des solutions de vie élégantes remplies de pièces de décoration uniques, d'œuvres d'art et de designs emblématiques.

Lisez tout sur les années d'expérience d'Ashton Taylor dans notre interview, et découvrez sa passion pour les palettes de couleurs inattendues, l'accent caractéristique qui imprègne ses œuvres et son amour et son admiration pour les différentes époques du design.

Comment êtes-vous entré dans le monde du design ? Racontez-nous votre histoire.

J'ai étudié le design d'intérieur à l'université et j'ai occupé différents postes, allant de la décoration résidentielle haut de gamme à l'achat de tissus internationaux. J'ai ensuite fait une transition vers le design de transport de luxe. Pendant mon séjour chez Gulfstream Aerospace, j'ai conçu l'intérieur d'avions privés. Cela m'a permis de rencontrer certaines des personnes les plus influentes du monde des affaires. En apprenant de leurs expériences et de leurs succès, j'ai été inspiré à me pousser hors de ma zone de confort et des limites typiques du design. À partir de ce moment-là, j'ai su que je construirais ma propre entreprise de design pour servir ces clients au-delà de leurs aéronefs. J'ai depuis eu la chance de voyager dans le monde entier pour mon travail, c'est pourquoi la vision de mon entreprise est "Des mondes dans les murs". Mes clients sont mondains, audacieux et intrépides, et moi aussi.

Comment décririez-vous votre style personnel et quelle est la signature personnelle qui rend vos projets uniques ?

Audacieux, raffiné et inattendu. L'objectif des espaces que nous concevons est de toujours susciter des émotions en offrant à nos clients un design qui fonctionne spécifiquement pour eux et en trouvant des pièces qui ont leur propre personnalité ou histoire. Le rythme a toujours été le principe de conception qui m'intrigue le plus... La façon dont l'œil se promène dans une pièce et le chemin qu'il emprunte. Je crois qu'une pièce peut offrir une petite exploration à ses habitants et à ses invités.

Y a-t-il des tendances spécifiques que vous mélangez actuellement dans votre pratique ?

Des proportions fortes et des palettes de couleurs audacieuses et imprévisibles.

Où puisez-vous votre inspiration pour vos projets ?

Mes yeux sont toujours ouverts pour recevoir l'inspiration. Parfois, elle prend la forme d'une fabuleuse robe présentée sur le podium de la semaine de la mode de New York, mais elle peut aussi être aussi ordinaire qu'un morceau de verre brisé dont les fissures sont proportionnées de manière suffisamment bizarre pour que je la trouve intéressante. J'ai eu la chance de voyager beaucoup et les textures, les parfums et les motifs de ces voyages sont généralement inventoriés dans mon cerveau jusqu'à ce que le projet idéal se présente.

Quelle est la pièce décorative que vous aimez le plus sélectionner ou styliser pour vos clients et pourquoi ?

J'aime quand les clients ont des objets de famille particuliers qu'ils veulent intégrer dans leur nouvel intérieur. Le fait de styliser ces objets pour les adapter à la nouvelle esthétique constitue toujours un défi et finit généralement par être l'une de mes vignettes préférées à la fin du projet.

Quelle époque vous inspire le plus en termes d'esthétique ?

Je ne pourrais jamais n'en choisir qu'une seule, alors je vais en sélectionner mes trois principales... l'époque victorienne, l'époque néo-grecque et l'époque moderne du milieu du siècle.