Matérialité par Mark Cravotta

L'architecte d'intérieur Mark Cravotta a fondé son entreprise éponyme en 1996, dans le but de concevoir des maisons qui reflètent les idéaux les plus élevés des personnes qui y vivent. Mark a passé la première partie de sa vie en tant qu'artiste et, aujourd'hui, cette expérience continue d'influencer sa vision de l'espace en tant que composition. Dans tous les projets que Mark entreprend, le point de départ est toujours le même : rêver avec peu de limites.

Le style de Cravotta Interior n'est ni maximaliste, ni minimaliste : chaque espace a une identité différente, unique, définie par l'interaction entre la matérialité, les compositions équilibrées et le savoir-faire. Dans la résidence de Rocky River, d'une beauté sauvage, l'utilisation d'une palette neutre et intemporelle est équilibrée par des couleurs chaudes et des détails artisanaux étonnants.

Comment êtes-vous entré dans le monde du design ? Racontez-nous votre histoire.

Après un passage dans le secteur de la technologie, j'ai créé un atelier de draperie haut de gamme pour les décorateurs d'intérieur. L'une de mes clientes est devenue une amie chère et un mentor et, tout en gérant l'atelier, je jouais essentiellement le rôle de son assistante et de son apprentie. Terri et moi avons travaillé en étroite collaboration pendant cinq ans, jusqu'à sa mort tragique dans un accident de voiture. J'ai pris la relève et j'ai mené à bien ces projets, et ce fut le début de Cravotta Interiors.

Comment décririez-vous votre style personnel et quelle est la touche personnelle qui rend vos projets uniques ?

C'est une question difficile, car j'apprécie vraiment de nombreuses influences différentes. Quel que soit le style, je suis très attachée à l'artisanat et à l'aménagement d'espaces avec des objets qui durent. J'apprécie vraiment la possibilité de voir et de sentir la main du créateur et je porte une attention particulière à la qualité tactile des matériaux et des finitions.

Y a-t-il des tendances spécifiques que vous intégrez actuellement dans votre pratique ?

De plus en plus, nos clients veulent des intérieurs qui ne nécessitent pas d'être trop prudents. Nous trouvons de plus en plus de matériaux et de techniques qui supportent la vie quotidienne. Je pense notamment aux tapis et aux tissus d'ameublement qui peuvent être facilement nettoyés après avoir renversé du vin ou du café.

Où puisez-vous votre inspiration pour vos projets ?

Les voyages, sans aucun doute ! J'adore voyager et explorer. Bien que nous n'ayons pas souffert comme tant d'autres pendant la Covid, les restrictions sur les voyages ont été difficiles. Je continue à passer beaucoup de temps à chercher des sources d'inspiration depuis mon bureau, et j'ai noué de nombreuses nouvelles relations en cours de route. Je trouve mon inspiration dans l'art, la nature et le travail créatif des nombreux fabricants et designers talentueux que je suis.

Quelle est la pièce décorative que vous aimez le plus sélectionner ou styliser pour vos clients et pourquoi ?

Je n'ai pas vraiment de pièce préférée. Je considère vraiment les espaces comme des compositions. Un peintre n'a probablement pas de couleur préférée sur sa toile. Toutes les couleurs travaillent ensemble, par le biais de l'esprit et des mains, pour créer l'art.

Dans un monde hyper numérique, vous tournez-vous souvent vers les médias sociaux et les moodboards en ligne pour trouver l'inspiration ?

Je ne peux pas dire que j'ai déjà regardé les moodboards d'autres personnes, mais j'apprécie certainement de voir des espaces finis par d'autres designers talentueux et il y en a beaucoup que je suis et dont je m'inspire. Pinterest est mon outil privilégié pour collecter et cataloguer des images inspirantes.

Quel est votre projet préféré sur lequel vous avez travaillé et pourquoi ?

C'est un peu comme demander qui est mon enfant préféré ? Je m'attache profondément à chaque projet et j'apprécie chacun d'eux pour des raisons différentes. Comment le projet s'est-il adapté au client ? Avons-nous pu travailler avec de nouveaux artisans talentueux ou collaborer avec un architecte ou un entrepreneur particulièrement doué ? Chaque projet est un voyage intime de découverte, de résolution de problèmes, d'expression créative et d'exécution. Chacun a sa propre personnalité. Si je devais choisir, je dirais probablement que mon dernier projet est mon préféré car il est le plus frais dans ma conscience.

Quel serait le projet de rêve sur lequel vous pourriez travailler ?

J'aimerais beaucoup concevoir un hôtel de charme. Nous en avons déjà conçu un, mais le projet n'a malheureusement jamais été réalisé. J'ai étudié méticuleusement les hôtels-boutiques spécialisés pendant de nombreuses années. J'aimerais réunir mes vastes expériences en tant que client d'hôtel et celles en tant que designer résidentiel pour concevoir quelque chose d'unique.

D'après vous, quelle sera la prochaine grande tendance en matière de décoration intérieure ?

La durabilité, la qualité et l'intemporalité, par opposition à la tendance et au jetable.

Avez-vous un maître de la décoration intérieure que vous admirez ?

J'ai beaucoup d'influences mais Pierre Yovanovitch, Charles Zana et Vicenzo De Cotis sont parmi mes préférés.

Quelle époque vous inspire le plus en termes d'esthétique ?

Encore une fois, c'est très difficile à dire parce que je puise dans un grand nombre d'influences en fonction du projet, mais je suis particulièrement inspiré par les périodes de la Déco française à la Modernité du milieu du siècle.