Los artesanos

Giovanna Zighetti, ceramista y escenógrafa, y Lucia Zamberletti, asesora de moda, son tía y sobrina respectivamente. En su laboratorio de cerámica, rodeado de las verdes colinas que rodean Varese, crean piezas únicas y artesanales que reflejan su amor por la naturaleza y celebran la feminidad en todas sus variantes.

Antonino Negri es la mezcla perfecta de artista y artesano. Su artesanía y su conocimiento de técnicas, materiales y colores le permiten crear piezas únicas y poéticas que recuerdan a las grandes esculturas de Arturo Marini. Sus obras de cerámica han participado en numerosas exposiciones de prestigio en toda Italia.

l'Opificio es la encarnación de la tradición italiana. Creada por una familia torinesa, esta marca diseña desde 1998 artículos de decoración y mobiliario de gran calidad y belleza. Estas prendas y cojines anticipan la evolución constante del estilo en la decoración del hogar del mismo modo que la alta costura lo hace con la moda. El glamour atemporal de l'Opificio combina la investigación, la excelencia artesanal y el uso de materiales de lujo exclusivos.

Situado en el histórico Palazzo Marigliano, en el centro de Nápoles, el taller de encuadernación Legatoria Artigiana lleva trabajando el papel desde el siglo XIX. El taller fue fundado por la familia Eliseo, y ahora está dirigido por Annalisa Mignogna y sus colaboradores, que continúan siguiendo las antiguas técnicas de encuadernación. Son famosos por el papel jaspeado, los cueros suaves, las telas preciosas y los colores únicos de sus libros. Los libros de Legatoria Artigiana son casi totalmente artesanales, lo que significa que cada una de sus piezas presenta una calidad única.

Pagliai es una bottega familiar florentina que ya va por su tercera generación. De hecho, este histórico taller de orfebrería lleva abierto desde los años 50, cuando fue fundado por Orlando Pagliai en el sótano de un famoso convento. Más tarde, el taller se trasladó a la ubicación actual en el Oltrarno, donde trabajan muchos otros plateros históricos. La perfección de la producción de Pagliai ha merecido el reconocimiento internacional desde la década de 1960, cuando Tiffany & Co. encargó a Orlando Pagliai la producción de diferentes piezas de plata, algunas de las cuales aún se reproducen y se ofrecen aquí.

Los tallistas florentinos Fiorenzo Bartolozzi y Giuseppe Maioli se conocieron en 1938 y, poco después, de su amistad surgió una fructífera colaboración artística que hizo de su Bottega d'Arte uno de los principales talleres de talla y restauración de madera del mundo. 70 años después, el taller sigue gozando de renombre internacional, atrayendo la atención de los comisionistas más exigentes de todo el mundo. Algunos ejemplos prestigiosos son las obras para el Quirinal, el palacio del Presidente italiano en Roma, para los palacios de los Emiratos Árabes y, más recientemente, para el Kremlin de Moscú.

Alessandro Iudici representa la novena generación de una familia de ceramistas. Recibió su formación entre los hornos centenarios de la familia, mientras jugaba con la arcilla y luego se sentaba en el torno para tornear sus primeras vasijas. Su trabajo en el torno es la base de su creatividad, que le impulsa a transformar las vasijas redondas que creaba en formas antropomórficas y zoomórficas, que siguen saliendo de los hornos cuyo fuego nunca se apaga.

Gloria Giannelli es conocida por el peculiar toque femenino que da a sus creaciones de alabastro. Ha aparecido en varias revistas internacionales gracias a la elegancia de sus elaborados calados y adornos. A lo largo de su prestigiosa carrera, Giannelli fue galardonada en varias ocasiones. Ganó el "Premio Gremigni", participó en el premio alemán para jóvenes artistas "Jugend Gesteldet" y representó a la Toscana en exposiciones internacionales en China y Japón. Sin embargo, sigue trabajando en su taller de Volterra, la famosa ciudad antigua encaramada entre las colinas toscanas.

Fundada en 2006 por Elena Galateri di Genola, Guri I Zi está comprometida con la producción de textiles de primera calidad, elaborados de forma ética, para vajillas y decoración de interiores, centrándose en la capacitación de las mujeres. A través de sus colecciones "Motivo Donna", fusiona el diseño italiano con una meticulosa artesanía, tejiendo cada pieza en telares de madera en Italia con fibras naturales de origen vegetal. Guri I Zi representa algo más que tejidos; encarna valores de inclusión social, sostenibilidad medioambiental y un profundo aprecio por la artesanía, lo que hace que cada producto sea realmente único.

Livio De Simone creó su empresa en los años 50 y se convirtió en el icono del estilo Capri, con su enfoque artesanal de la producción y su amor por los colores vivos. La nueva generación sigue haciendo honor a este legado, fabricando cerámicas únicas en su género e imprimiendo sobre tejidos finos con el mismo sistema que inventó Livio para crear decoración para el hogar con (como él diría) "pinceladas de alegría en todos los colores posibles."

Alberto y Paolo Sala, junto con Federico Ferrari, crearon Edizioni Design en Milán a partir de una pasión común por el diseño y la arquitectura. Sus objetos son minimalistas, con formas fuertemente ligadas a sus funciones, mientras que la tecnología utilizada es deliberadamente "lo-fi" y emplea piedras y metales con acabados diferentes y preciosos. El resultado es lo que ellos llaman "diseño desnudo": piezas elegantes pero también evocadoras y llenas de emociones.

Los singulares objetos de cerámica de Annalisa Valoroso están hechos totalmente a mano. Cada uno de ellos revela el modo en que se elaboró y muestra una tensión hacia una perfección estética deliberadamente irresuelta. Stanzanumerotre es el lugar donde la imperfección, las superficies rugosas y la vivacidad de los colores definen piezas que son la encarnación de la frontera entre artesanía y arte.

Ghidini Bosco lleva más de 60 años creando objetos de latón a medida, en una fábrica donde cada etapa de la producción se desarrolla meticulosamente. En 2016, la empresa puso en marcha la nueva marca "Ghidini 1961", que colabora con diseñadores internacionales para crear piezas innovadoras y atemporales en acero inoxidable y latón, cinceladas con todo el cuidado por cada detalle que distingue a la fina artesanía de Ghidini.

El director artístico de OC, Lapo Ciatti, representa la tercera generación de la familia Ciatti. Ha seguido las directrices de Bruno Rainaldi, que se retiró en 2011 tras crear varias colecciones exquisitas, entre ellas Ptolomeo, por la que recibió el prestigioso premio de diseño "Compasso d'oro" en 2004. La pasión de Lapo Ciatti por el diseño aplicado al mobiliario cotidiano convierte cada objeto de OC en una obra maestra destinada a durar para siempre.

Desde 1965, en el corazón de Roma, los artesanos de la Colección D'Oro imprimen y encuadernan libros totalmente a mano utilizando el mejor cuero, papel y seda, y elaborando a mano cubiertas en bajorrelieve acabadas con pan de oro. Fabricados con métodos artesanales ancestrales, estos libros se convierten en joyas hechas para preservar la historia, la tradición y la excelencia para las generaciones futuras.

SO.VE.T se fundó a finales de los años 80, formada inicialmente por seis vidrieros de Treviso (Italia). En 1990, el actual propietario compró la empresa y la transformó en una de las protagonistas del movimiento de interiorismo Made in Italy. Famosa por ser pionera en la curvatura del vidrio, SOVET sigue experimentando e investigando hasta hoy con vidrio, acero, aluminio y madera, utilizando conocimientos artesanales y las tecnologías más avanzadas para alcanzar la máxima calidad en sus productos.

En FRANCOMARIO lo más importante es preservar la tradición del trabajo de la madera y los valores de la artesanía manual italiana. El amor y el cuidado por el producto están en el ADN de la tierra italiana y en el ADN de la empresa. La producción se confía a artesanos locales que, con dedicación y conocimiento del material, llevan generaciones transformando la madera. La marca se distingue por su exquisita artesanía, su atención al detalle y sus excepcionales diseños personalizables en función de los deseos de los clientes.

Los maestros de Royal Trunk fabrican piezas personalizables de edición limitada de equipaje, almacenaje y decoración del hogar inspiradas en el sofisticado estilo de vida italiano y el encanto atemporal de los baúles de viaje vintage. Cada trozo de cuero utilizado se selecciona a mano y la estructura de madera de cada artículo puede tardar hasta cinco días en moldearse, lijarse y lacarse. Los artesanos pueden trabajar hasta 250 horas para elaborar a mano una sola pieza, que luego pasa por una serie muy estricta de pruebas de calidad para garantizar su perfección.

La celebración de la humanidad en sus facetas más auténticas y desinhibidas es el motor de las colecciones de cerámica de SantoPeccatore. Con sede en Apulia -tierra que inspiró los arquetipos rurales a los que aluden los diseños- Santo Peccatore reinterpreta tradiciones e historias en una clave provocativa pero refinada que, junto con el paciente trabajo manual de los maestros artesanos, confiere a cada pieza de cerámica unas cualidades artísticas poco comunes.

Siguiendo una pasión que tenía desde su adolescencia, Stefano Raffa se hizo fotógrafo y colaboró con revistas internacionales. Cuando en 2006 trasladó su estudio a un antiguo horno de Milán, conoció un estimulante ambiente de artistas que le animó a explorar otra de sus pasiones: la fabricación. Ahora utiliza materiales refinados como el ébano y el cuerno para crear a mano objetos exquisitos y únicos, con una rigurosa atención al detalle y la ausencia de productos tóxicos y disolventes.