Les artisans

Fondé en 1983 par la décoratrice Silvana Cattin et le sculpteur Maurizio Sergio Cortese, Cattin est un atelier familial d'œuvres d'art en porcelaine de première qualité, magistralement conçues et fabriquées à la main selon des méthodes traditionnelles. Les créations de Cattin, à la fois complexes et faciles à réaliser, associent diverses résines, émaux, métaux précieux et motifs, révélant des pièces polyvalentes qui enrichissent les décors intérieurs grâce à leur style italien sophistiqué et exclusif.

Modesign, c'est l'esprit d'innovation, l'intuition artistique et l'expérience manuelle. Il est né de la volonté d'abandonner l'ancienne conception du design et d'ouvrir le regard à une nouvelle vision. La contribution fondamentale de Bianchini srl à la diffusion de la valeur du Made in Italy dans le monde entier a commencé en 1968, avec l'ouverture de sa première usine près de Vérone. En 2022, l'entreprise a fondé la marque Modesign, avec un style contemporain qui n'abandonne pas pour autant la tradition dans laquelle le bois est le véritable protagoniste. Nous avons choisi de réaliser chaque meuble en bois véritable, un matériau naturel entièrement recyclable, rassurant au toucher et évocateur à l'odorat.

Eleonora Francioni et Antonio Mastromarino, un couple dans l'art et dans la vie, créent des œuvres d'art communes depuis plus de vingt ans. La richesse des racines culturelles de leur ville natale, Pietrasanta, en Toscane, les a incités à y établir leur atelier pour créer des collections d'art contemporain. Parmi leurs nombreuses œuvres figure la sculpture monumentale de Léonard de Vinci présentée à l'exposition "Arte per non dormire - Moti dell'anima" de 2019. Leurs œuvres les plus récentes sont consacrées à l'exploration des horizons des femmes qui cherchent à vivre leur vie hors des sentiers battus, dans un style Pop art.

L'interaction enchanteresse entre le verre et la lumière a inspiré Maurizio et Christian Musatti à fonder WonderGlass en 2013. Profondément enracinées dans les traditions verrières vénitiennes, leurs collections avant-gardistes synthétisent l'artisanat ancien et le design contemporain, révélant des solutions sur mesure qui insuffleront aux décors une ambiance mystique grâce à leurs reflets captivants. Les partenariats avec des artistes et des designers de renommée internationale inspirent leurs créations exubérantes et colorées qui rappellent des paysages de rêve surréalistes.

Ce qui a commencé en 1972 par un travail sur commande pour de nombreuses marques italiennes à Deruta (le célèbre quartier de la majolique) s'est transformé en un projet à long terme pour la famille Datteri lorsqu'elle a commencé à vendre ses produits sous sa propre marque, Mezzaluna, en 1995. La marque de fabrique de Mezzaluna est l'engagement infatigable des designers et artisans internes à expérimenter de nouvelles techniques pour la porcelaine, le bois, le cristal, le métal et le verre. Les nombreuses possibilités de personnalisation de la marque garantissent que chaque pièce est adaptée aux goûts et aux décors des clients.

La mission de Mavoix est de transformer les espaces et de raconter des histoires à travers des papiers peints, dessinés à la main en art numérique. Les collections de papiers peints de Mavoix évoquent des émotions et fascinent par des visions de mondes surréalistes et imaginaires qui conviennent à des espaces non conventionnels, mais sont également capables d'insuffler calme et tranquillité aux espaces, grâce à des collections essentielles, caractérisées par des lignes pures et des couleurs pastel.

Depuis 2019, Claudio Campana mène une recherche multidisciplinaire, explorant diverses techniques artisanales traditionnelles. À partir de la conception et de la création de moules, il fabrique des objets artisanaux dans son atelier de Castelfiorentino (FI), à la fois pour un usage pratique et pour la décoration de la maison. Au cœur de son parcours se trouvent les techniques de Scagliola et de coulage de la porcelaine, qui ont récemment bénéficié de l'intégration des nouvelles technologies et de l'impression 3D pour le prototypage des modèles. Il s'agit d'un parcours diversifié et en constante évolution qui trouve son identité dans le geste et la technique.

Le peintre et architecte Paolo De Biasi est né à Feltre, en Vénétie, en 1966. Il vit et travaille actuellement à Trévise. La peinture est un amour qui est apparu plus tard dans sa vie, son travail en tant qu'associé du studio UP3 lui ayant permis de faire ses débuts à la Biennale de Venise en 2012. Il a été introduit dans le cercle d'artistes "Italian Nebrow" par Ivan Quaroni après avoir atteint la finale du Premio Celeste. Il a reçu le prix national de peinture Paolo Parati en 2011 et ses œuvres ont été présentées à la Biennale de Prague et à la Biennale Italie/Chine au château royal de Monza.

Depuis le fondateur Mario Frati jusqu'à son neveu Riccardo et sa femme Cristiana, trois générations d'entrepreneurs textiles ont fait de Frati Home une marque de renommée internationale, reconnue pour ses tissus et ses designs textiles. Gardant un œil sur les tendances sans jamais perdre son savoir-faire artisanal distinctif, la marque s'est engagée dans le développement durable, adoptant une éthique éco-consciente à chaque étape du processus de production pour garantir uniquement les meilleurs tissus certifiés.

La contribution que l'architecte Leone Pecchioli et la scénographe Perla Gianni Falvo ont apportée à la "coopérative sociale Made in Sipario" est capturée dans le projet Slow Tile. Né en 2018 à Florence pour créer des opportunités d'emploi pour la communauté des personnes handicapées tout en soulignant l'importance de la lenteur lorsqu'il s'agit de poterie artisanale, l'aspect stimulant de la gestion du marché est un carburant supplémentaire pour le projet, qui embrasse la durabilité en évitant les excédents. Les artistes de Slow Tile voient leurs efforts et leur créativité prendre forme sur des pièces de céramique uniques et durables.

Fondée par le designer Luca de Bona et le photographe Massimiliano Tuveri, Belvedere est une société de décoration d'intérieur de luxe qui propose des meubles sur mesure et artistiques au style somptueux et contemporain. En partenariat avec des architectes et des designers de renom dans le monde entier, ses collections se distinguent par une esthétique qui marie les techniques artisanales traditionnelles, les finitions et les matériaux nobles aux technologies de pointe.

Neò a été fondé en 2007 lorsque la céramiste et designer Rosanna Contadini a découvert un nouveau matériau passionnant : le fil de néoprène, une fibre douce et flexible qui, lorsqu'elle est tissée, crée des pièces soyeuses et veloutées. Les créations contemporaines et intemporelles de Neò sont méticuleusement nouées à la main selon des techniques traditionnelles, puis tissées pour créer des pièces d'intérieur, des accessoires et des bijoux adaptés à tous les styles de décoration. Les pièces de Neò sont exposées dans plusieurs musées et boutiques de design dans le monde entier.

Fusionnant le style classique, la sophistication moderne et la fonctionnalité, NC Design Group crée des meubles singuliers fabriqués avec une attention méticuleuse aux détails. L'atelier s'enorgueillit de collections telles que le Crystal Panel et le Decor Frame, qui révèlent une esthétique intemporelle obtenue grâce à des techniques artisanales et innovantes exécutées par une équipe de maîtres artisans.

La société Galbiati Fratelli se consacre à la production de meubles exclusifs depuis 1963. Les maîtres artisans combinent des méthodes traditionnelles et des méthodes de pointe - du moulage à la cire perdue à la technologie du jet d'eau - pour créer leurs collections emblématiques. Une petite série de tables, de miroirs, de consoles et de chaises a lancé la marque dans les années 60, tandis que les modèles de lits en fer forgé et en laiton ont connu un véritable essor entre les années 70 et 80. Aujourd'hui, la marque propose des pièces sur mesure dans une variété de styles partageant le même niveau de raffinement inégalé.

Tullio Bolletta, fondateur de la manufacture horlogère Lorenz, a contacté le designer allemand Richard Sapper en 1959 pour collaborer à un projet ambitieux. Lorenz souhaitait réutiliser les mécanismes d'horloges internes fabriqués pendant la guerre pour les torpilles afin de les transformer en horloges de table. Après de nombreux essais et erreurs, le design épuré de Sapper dissimule les mécanismes encombrants dans un cadre cylindrique dont le bord est taillé pour reposer sur la table et ajoute un cadran d'horloge provenant d'un avion de chasse. Connu sous le nom de Lorenz Static, le design de Sapper a été récompensé par le Compasso d'Oro en 1960. En 2017, Lorenz a recommencé à produire des horloges de table Static.

Fondée en 1966 à Turin, Gufram est une marque pionnière de mobilier italien connue pour ses designs iconiques et avant-gardistes qui remettent en question l'esthétique conventionnelle. Alliant vision artistique et techniques artisanales, Gufram collabore avec des designers de renom pour fabriquer des pièces de haute qualité qui ont laissé une empreinte durable sur le design mondial. Ses œuvres sont exposées dans les plus grands musées du monde, du MoMA de New York au Centre Pompidou de Paris.

La passion pour le luxe artisanal, le souci du détail et l'esprit d'entreprise coulent dans les veines de la famille Masolo. Fondée en 1956, la Giorgio Collection est spécialisée dans le mobilier de luxe aux influences Art déco et futuristes. Basée à Seregno, au cœur du célèbre quartier des meubles de la Brianza, près de Milan, l'entreprise est actuellement dirigée par Fabio Masolo, qui veille à ce que la marque conserve son esprit d'avant-garde et sa capacité à anticiper les tendances. Le talent entrepreneurial et la maîtrise artisanale sont les ingrédients incontournables de cette recette secrète.

Fondée en 1967 sous le nom de ModernoLux, les artisans de Lampex Italiana sont réputés pour créer des luminaires exclusifs avec un grand souci du détail. Ses pièces intemporelles conviennent aussi bien aux intérieurs modernes que classiques et peuvent être entièrement personnalisées pour répondre aux besoins du client en matière de décoration. Lampex s'associe également à des architectes et à des entreprises pour des projets privés afin de fournir des arrangements lumineux sur mesure.

La fluidité est la marque de fabrique de Pietro Spoto. Sculpteur, artiste visuel et designer, Spoto est le fondateur et le directeur créatif de Studioliquido Milano, un atelier où ses projets - allant de la conception de produits à la scénographie - prennent vie. Son style original synthétise diverses références ayant une signification émotionnelle, culturelle et environnementale. Spoto a été consultant créatif pour Martin Margiela Maison, Fondazione Mudima, DOCVA Viafarini et d'autres marques internationales.

Le design et la mode se rencontrent dans La Manufacture, l'idée de Robert Acouri qui a réuni le designer Luca Nichetto et la consultante en mode Milena Laquale pour diriger la marque. Les collections se distinguent par des designs évocateurs et modernes pour l'intérieur et l'extérieur. Des designers et des studios renommés comme Oki Sato, Emma Boomkamp, Noé Duchaufour et Marco Dessí, entre autres, expriment leur vision créative dans les collections de La Manufacture.