Les artisans

Hommage au "Made in Italy", Hemo crée des pièces de décoration d'intérieur au caractère polyvalent et sophistiqué, jusque dans les moindres détails. Fusionnant inspirations internationales et racines traditionnelles, la marque est basée en Brianza, la capitale italienne de l'ameublement, apportant avec elle une connaissance profonde et familière des matières premières ainsi que des techniques modernes et innovantes.

Les Locchis restaurent, polissent et sculptent des objets en cristal depuis le XIXe siècle, lorsque la famille a reçu une commande du grand-duc de Toscane. Depuis lors, l'habileté de ces maîtres émouleurs a permis de remettre en état des coupes, des bols, des burettes, des salières et de précieux lustres en verre de Murano. Situé au cœur de l'Oltrarno, la rive sud florentine, l'atelier est désormais célèbre dans le monde entier pour la qualité de ses restaurations d'objets en verre et en cristal précieux.

Au cœur de NB Milano Design se trouve un concept innovant visant à créer des pièces durables : harmoniser l'esthétique avec la mutabilité des matériaux naturels au fil du temps. La collection de cuir 3D est probablement leur produit phare, utilisé dans différentes pièces de mobilier fabriquées à la main par des artisans spécialisés, entièrement en Italie. La vision de NB Milano est de créer des pièces sensuelles et organiques qui font appel à autant de sens que possible. Cet objectif est atteint grâce à une sélection rigoureuse des meilleurs matériaux, dans lesquels toute imperfection est mise en valeur pour souligner la beauté naturelle.

La Bottega ND Dolfi, récompensée par de nombreux prix, est spécialisée dans la poterie en maïolique. Fondé en 1941 par Giovanni Dolfi dans un atelier historique de Montelupo, un hameau des collines toscanes, l'atelier s'est poursuivi avec Silvano, qui crée toujours des pièces de renommée internationale, et est aujourd'hui dirigé par ses filles Daria et Natalia. Les maîtres artisans perpétuent les techniques traditionnelles tout en expérimentant des matériaux et des designs. Chaque pièce est basée sur des originaux sans devenir une réplique, mais en conservant la qualité et le caractère uniques des productions uniques.

Un savoir-faire artisanal et des techniques de conception modernes qui interprètent l'excellence du Made in Italy en Italie et dans le monde entier. La marque Franco Bianchini a été fondée en 1968 à Casaleone (VR) ; il s'agit d'une entreprise familiale qui, depuis deux générations, fabrique des pièces de design au goût raffiné et des meubles exclusifs avec une marque de sophistication et un flair cosmopolite. Les collections sont le fruit d'un équilibre parfait entre la réinterprétation de l'Art déco et la modernité, avec des articles classiques tels que des bibliothèques, des armoires, des penderies, des lits, des meubles rembourrés et des accessoires.

Il y a plus de cent ans, en 1902, le grand-père Pampaloni a fondé un atelier qui allait devenir l'une des plus prestigieuses usines d'argenterie de Florence, à deux pas du Palazzo Vecchio. Leur dur labeur permet encore aujourd'hui d'obtenir des résultats impressionnants, grâce à un design innovant et à des techniques traditionnelles associées aux mains expertes de Gianfranco et Francesco Pampaloni et à leurs machines très sollicitées. Comme leurs ancêtres, ils respectent les machines, estimant que le "fait main" n'est pas meilleur en soi. C'est en associant leurs mains habiles à l'aide de machines que les artisans atteignent le meilleur d'eux-mêmes.

La Florentine Paola Staccioli est une céramiste aux capacités artistiques uniques, peut-être inspirées par ses études de littérature. Elle a décidé de se consacrer à la poterie après quelques expériences dans le domaine des arts appliqués, en particulier le batik et le verre. Elle crée des objets en argile qui supportent des éléments décoratifs et picturaux en utilisant la technique du lustre. Les résultats sont uniques, impossibles à reproduire même par l'artisan lui-même. Ses œuvres ont fait l'objet d'expositions au Japon, en Allemagne et en France, ainsi que dans de grandes institutions florentines, notamment le musée des Offices (2012) et le Palazzo Pitti (2010).

TrackDesign est né de la passion d'une famille d'entrepreneurs des Pouilles pour les meubles de style industriel et nordique. Une marque 100% Made in Italy qui crée des meubles originaux et contemporains, pour l'intérieur et l'extérieur, dont le héros absolu est l'acier multiforme par excellence, le corten. Une entreprise tournée vers l'avenir, avec une équipe d'ingénieurs, d'architectes et de designers provenant de toute l'Europe. Une entreprise engagée dans la recherche constante de nouveaux matériaux et de nouvelles finitions, qui continue à reconnaître l'acier comme un matériau prédominant.

L'artiste céramiste Roberto Cambi est un nom de référence dans l'art contemporain italien de la céramique. Il expose avec succès depuis la fin des années 1970, après avoir obtenu son diplôme à l'Académie des beaux-arts de Bologne. La pratique de Cambi est très éclectique et explore différentes techniques, mais elle est souvent qualifiée de "pop et humoristique". Ses œuvres ludiques sont créées en se concentrant sur l'interaction des céramiques avec l'espace environnant. Bien que ses installations soient principalement spécifiques à un site, leur nature flexible leur permet de s'adapter facilement à n'importe quelle dimension et à n'importe quel espace.

Roberto Milan s'initie à l'art sculptural du travail du bois dès son plus jeune âge dans l'atelier familial traditionnel. Des mentors talentueux ont influencé son parcours artistique. Son esthétique mêle les techniques anciennes à la modernité des formes et des visions contemporaines, inspirées notamment par l'idée des énergies cosmiques. Ses œuvres figurent dans de prestigieuses collections publiques et privées internationales, et ont été exposées à Art Basel Show, à l'International Art Fair de Miami et à Sofa à Chicago.

Bottega Scarpelli perpétue la tradition florentine de la mosaïque qui remonte aux Médicis et à la Renaissance italienne. Elle travaille les pierres et les gemmes en associant des compétences extraordinaires, la tradition et le sens de l'innovation. Renzo Scarpelli est un maître mosaïste qui compte plus de 40 ans d'expérience et qui a transmis sa passion à son fils Leonardo, tout aussi talentueux. Cependant, ils ne sont que les derniers artisans d'un processus créatif complexe dans lequel les peintres - qui dessinent le motif de la mosaïque et décident des couleurs - et les chercheurs de pierres - dont le travail consiste à trouver les pierres adéquates - jouent un rôle essentiel.

Stilleben est une marque italienne fondée en 2017 à Modène qui conçoit et fabrique des accessoires design pour la table et la cuisine. Présenter des objets du quotidien avec une qualité raffinée dans les matériaux et les volumes. L'objectif premier est de valoriser la qualité de l'artisanat Made in Italy. Le nom choisi pour la marque provient du mot allemand "stilleben" qui signifie nature morte. Les natures mortes contemporaines de grands maîtres comme Giorgio Morandi qui dépeignent le monde des petits objets communs tels que les vases, les verres, les bouteilles et les bols.

Experts dans l'art du marbre, les membres du studio toscan Formart développent des projets artistiques pour les espaces intérieurs et extérieurs. Grâce à des années d'expérience dans le domaine de la céramique, ils s'intéressent aujourd'hui à la création d'un nouveau processus de production englobant différents matériaux. Les œuvres d'art conçues par le Studio sont des objets précieux et innovants qui se concentrent sur la forme et l'art, comme le suggère le nom "Formart", avec une recherche continue dans la définition de nouvelles formes et dans l'utilisation de différents matériaux.

L'objectif principal de Tato est de bien faire les choses. Pour une entreprise qui produit des luminaires, cela se traduit par un travail méticuleux et discret. L'idée que se fait Tato du design s'inspire d'une tradition séculaire d'habileté manuelle et la projette dans l'avenir. L'excellence du design commence toujours par les personnes et est fermement ancrée dans la recherche et l'expérimentation, où le savoir-faire des artisans locaux est aussi important que les relations avec les partenaires internationaux qui contribuent à l'expansion de la marque.

Carlo Guglielmi, âme et fondateur de Firmamento Milano, s'enorgueillit d'une carrière professionnelle de plus de 50 ans dans le monde du travail et de plus de 35 ans dans le monde du design. Après son expérience au sein des entreprises les plus prestigieuses du secteur de l'éclairage, il a décidé de créer son propre projet d'entreprise, soutenu par une équipe de travail efficace. Firmamento a été fondée dans le but de créer une option différente dans le domaine de l'éclairage, avec des collections de lampes et de luminaires au design industriel, moderne et raffiné.

Morello Gianpaolo, leader dans l'industrie internationale du meuble, a été fondé en 1974 à Casale di Scodosia, Padoue. D'un petit atelier de production, l'entreprise s'est transformée en une société structurée qui produit et distribue des produits d'ameublement de haute qualité : meubles, chaises et tables, canapés et fauteuils de style classique, Louis XVI, Louis XXIV, baroque, Traforato, victorien, Empire, Art déco. Les produits sont fabriqués en Italie et sont disponibles dans une vaste gamme de finitions, de matériaux et de tissus, personnalisables pour répondre à toutes les exigences.

Oscar Zanetti est né à Murano en 1961. L'un de ses ancêtres, Abbott Zanetti, a fondé le Museo del Vetro (musée du verre) et ouvert la Scuola del Vetro (école du verre) au XIXe siècle. Oscar a commencé à travailler le verre à l'âge de 14 ans, alors qu'il fréquentait le lycée artistique local. D'abord assistant ou "servantino", il perfectionne sa technique dans certains des plus prestigieux ateliers de verre de Murano, dont Venini et La Murrina, avant de rejoindre l'atelier familial. Sa préférence pour les sujets naturels se reflète dans sa collection.

Le design unique de Splot Design est le résultat d'une expérimentation créative et d'un travail artisanal minutieux qui a débuté en 2018 à Piacenza, en Émilie-Romagne. La fabrication est inextricablement liée à un processus qui transforme, grâce à l'expertise, la matière première en une œuvre d'art. La tradition héritée du High Craftsmanship permet à ce studio professionnel de développer des collections qui racontent une histoire entièrement italienne, une histoire qui parle de prestige, de qualité supérieure et d'exclusivité.

Arkof a débuté comme atelier artisanal à Bergame dans les années 70. Spécialisée dans la création de meubles et d'accessoires d'ameublement design, l'entreprise a choisi au fil des ans d'entreprendre un parcours de modernisation qui l'a amenée à utiliser de nouvelles technologies et de nouveaux matériaux. Arkof collabore avec des designers influents avec lesquels elle partage le souci du détail et la recherche de nouveaux projets d'ameublement au caractère distinctif. La marque est présente non seulement en Italie, mais aussi à l'étranger, grâce à un vaste réseau de distribution.

Ces créations modernes et originales sont fabriquées exclusivement à la main, faisant de chaque création de Guido Niest une pièce d'art précieuse et unique. De nombreux objets exquis en argent, à l'allure sensuelle et sans compromis, sont présentés dans des expositions et des galeries prestigieuses du monde entier et représentent le travail et la virtuosité de l'artisan face à la répétitivité étouffante de la production de masse mondiale.