Les artisans

Giovanna Zighetti, céramiste et scénographe, et Lucia Zamberletti, conseillère en mode, sont respectivement tante et nièce. Dans leur laboratoire de céramique entouré des collines verdoyantes de Varèse, elles créent des pièces uniques et artisanales qui reflètent leur amour de la nature et célèbrent la féminité dans toutes ses variations.

Antonino Negri est un mélange parfait d'artiste et d'artisan. Son savoir-faire et sa connaissance des techniques, des matériaux et des couleurs lui permettent de créer des pièces uniques et poétiques qui rappellent les grandes sculptures d'Arturo Marini. Ses œuvres en céramique ont fait l'objet de nombreuses expositions prestigieuses dans toute l'Italie.

l'Opificio est l'incarnation de la tradition italienne. Créée par une famille turinoise, cette marque conçoit depuis 1998 des articles de décoration et d'ameublement d'une qualité et d'une beauté exceptionnelles. Ces vêtements et coussins anticipent l'évolution constante du style dans la décoration intérieure, comme le fait la haute-couture pour la mode. Le glamour intemporel de l'Opificio allie la recherche, l'excellence de l'artisanat et l'utilisation de matériaux exclusifs et luxueux.

Situé dans l'historique Palazzo Marigliano, au centre de Naples, l'atelier de reliure Legatoria Artigiana travaille le papier depuis le XIXe siècle. Fondé par la famille Eliseo, l'atelier est aujourd'hui dirigé par Annalisa Mignogna et ses collaborateurs, qui continuent à suivre les anciennes techniques de reliure. Ils sont réputés pour le papier marbré, les cuirs souples, les tissus précieux et les couleurs uniques de leurs livres. Les livres de Legatoria Artigiana sont presque entièrement fabriqués à la main, ce qui signifie que chacune de leurs pièces présente une qualité unique.

Pagliai est une bottega familiale florentine qui en est à sa troisième génération. Cet atelier d'orfèvrerie historique est en fait ouvert depuis les années 1950, lorsqu'il a été fondé par Orlando Pagliai dans les sous-sols d'un célèbre couvent. Par la suite, l'atelier a déménagé dans les locaux actuels de l'Oltrarno, où travaillent de nombreux autres orfèvres historiques. La perfection de la production de Pagliai lui a valu une reconnaissance internationale depuis les années 1960, lorsque Tiffany & Co. a commandé à Orlando Pagliai différentes pièces d'argent, dont certaines sont encore reproduites et sont proposées ici.

Les sculpteurs sur bois florentins Fiorenzo Bartolozzi et Giuseppe Maioli se sont rencontrés en 1938 et, peu après, de leur amitié est née une collaboration artistique fructueuse qui a fait de leur Bottega d'Arte l'un des principaux ateliers de sculpture sur bois et de restauration au monde. 70 ans plus tard, l'atelier jouit toujours d'une renommée internationale et attire l'attention des commanditaires les plus exigeants du monde entier. Parmi les exemples prestigieux, citons les travaux réalisés pour le Quirinal, le palais du président italien à Rome, pour les palais des Émirats arabes et, plus récemment, pour le Kremlin de Moscou.

Alessandro Iudici représente la neuvième génération d'une famille de céramistes. Il s'est formé dans les fours familiaux séculaires, en jouant avec l'argile, puis en s'asseyant au tour pour tourner ses premiers récipients. Son travail sur le tour est à la base de sa créativité, l'incitant à transformer les récipients ronds qu'il créait en formes anthropomorphes et zoomorphes, qui continuent à sortir des fours dont le feu ne s'éteint jamais.

Gloria Giannelli est connue pour la touche féminine particulière qu'elle donne à ses créations en albâtre. Elle a figuré dans plusieurs magazines internationaux grâce à l'élégance de ses frettes et garnitures élaborées. Tout au long de sa prestigieuse carrière, Mme Giannelli a été récompensée à plusieurs reprises. Elle a remporté le "Gremigni Award", a participé au prix allemand pour jeunes artistes "Jugend Gesteldet" et a représenté la Toscane dans des expositions internationales en Chine et au Japon. Pourtant, elle continue à travailler dans son atelier de Volterra, la célèbre ville antique perchée au milieu des collines toscanes.

DMG Fiesole a été créée par les frères Mario et Ferdinando Modi dans les années 1960 dans un petit atelier de Fiesole, un ancien hameau d'origine étrusque situé sur les collines à proximité de Florence. En 1982, Luigi Giannelli a repris l'entreprise, propulsant la marque vers une reconnaissance nationale et internationale. Actuellement dirigée par Mario Barbari et son fils Damiano, DMGF est, génération après génération, un spécialiste du travail du fer forgé, utilisant une forge traditionnelle et un maillet pour fabriquer chaque pièce. Les élégantes collections de meubles de DMGF sont conçues par l'architecte Pietro Porcinai pour durer toute une vie.

Livio De Simone a créé son entreprise dans les années 50 et est devenu l'icône du style Capri, avec son approche artisanale de la production et son amour des couleurs vives. La nouvelle génération continue d'honorer cet héritage, en fabriquant des céramiques uniques et en imprimant sur des tissus fins en utilisant le même système que Livio a inventé pour créer des décors de maison avec (comme il le disait) "des pinceaux de joie dans toutes les couleurs possibles".

Alberto et Paolo Sala et Federico Ferrari ont créé Edizioni Design à Milan à partir d'une passion commune pour le design et l'architecture. Leurs objets sont minimalistes, avec des formes fortement liées à leurs fonctions, tandis que la technologie utilisée est délibérément "lo-fi" et emploie des pierres et des métaux avec des finitions différentes et précieuses. Le résultat est ce qu'ils appellent le "naked design" : des pièces épurées qui sont également évocatrices et chargées d'émotions.

Les objets uniques en céramique d'Annalisa Valoroso sont entièrement faits à la main. Chacun d'entre eux révèle la manière dont il a été fabriqué et montre une tension vers une perfection esthétique qui n'est délibérément pas résolue. Stanzanumerotre est le lieu où l'imperfection, les surfaces rugueuses et l'éclat des couleurs définissent des pièces qui incarnent la frontière entre l'artisanat et l'art.

Ghidini Bosco crée des objets en laiton sur mesure depuis plus de 60 ans, dans une usine où chaque étape de la production est méticuleusement développée. En 2016, l'entreprise a lancé la nouvelle marque "Ghidini 1961" qui collabore avec des designers internationaux pour créer des pièces innovantes et intemporelles en acier inoxydable et en laiton, ciselées avec tout le soin du détail qui caractérise le savoir-faire artisanal de Ghidini.

Lapo Ciatti, directeur artistique d'OC, représente la troisième génération de la famille Ciatti. Il suit les directives de Bruno Rainaldi, qui a pris sa retraite en 2011 après avoir créé plusieurs collections exquises, notamment Ptolomeo, pour laquelle il a reçu le prestigieux prix de design "Compasso d'oro" en 2004. La passion de Lapo Ciatti pour le design appliqué au mobilier quotidien fait de chaque objet OC un chef-d'œuvre destiné à durer éternellement.

Depuis 1965, au cœur de Rome, les artisans de D'Oro Collection impriment et relient des livres entièrement à la main en utilisant le cuir, le papier et la soie les plus fins, et en réalisant à la main des couvertures en bas-relief finies à la feuille d'or. Fabriqués selon d'anciennes méthodes artisanales, ces livres deviennent des joyaux destinés à préserver l'histoire, la tradition et l'excellence pour les générations futures.

SO.VE.T a été créée à la fin des années 80, à l'origine par six verriers de Trévise, en Italie. En 1990, l'actuel propriétaire a racheté l'entreprise et l'a transformée en l'un des protagonistes du mouvement de décoration d'intérieur Made in Italy. Célèbre pour avoir été un pionnier dans la courbure du verre, SOVET continue aujourd'hui à expérimenter et à rechercher avec le verre, l'acier, l'aluminium et le bois, en utilisant des connaissances artisanales et les technologies les plus avancées pour atteindre la plus haute qualité pour ses produits.

Chez FRANCOMARIO, la préservation de la tradition du travail du bois et des valeurs de l'artisanat italien est primordiale. L'amour et le soin du produit sont dans l'ADN de la terre italienne et dans l'ADN de l'entreprise. La production est confiée à des artisans locaux qui, avec dévouement et connaissance du matériau, transforment le bois depuis des générations. La marque se distingue par son artisanat exquis, son souci du détail et ses designs exceptionnels, personnalisables en fonction des souhaits des clients.

Les maîtres de Royal Trunk fabriquent en édition limitée des bagages, des rangements et des objets de décoration personnalisables inspirés du style de vie sophistiqué de l'Italie et de l'allure intemporelle des malles de voyage d'époque. Chaque morceau de cuir utilisé est choisi à la main et la structure en bois de chaque article peut prendre jusqu'à cinq jours pour être façonnée, poncée et laquée. Les artisans peuvent travailler jusqu'à 250 heures pour fabriquer à la main une seule pièce, qui passe ensuite par une série de tests de qualité très stricts pour garantir sa perfection.

L'architecte italienne Giovanna Sposato a travaillé comme restauratrice pendant 15 ans, maîtrisant la technique ancienne de la dorure à la feuille d'or. Elle a lancé le projet de design "Signora Luna", qui allie l'artisanat ancien à des concepts de design innovants. Les objets fabriqués à la main par Mme Sposato sont décorés selon la méthode millénaire de la dorure à la feuille d'or, à l'aide de matériaux locaux et d'artisans qualifiés. Reflétant une fusion harmonieuse entre le passé et le présent, son travail vise à stimuler la conscience collective de notre héritage tout en créant des pièces singulières qui parlent à notre psyché créative.

Poursuivant une passion qu'il avait depuis son adolescence, Stefano Raffa est devenu photographe et a collaboré avec des magazines internationaux. Lorsqu'en 2006 il déménage son studio dans un ancien four à Milan, il est introduit dans un environnement stimulant d'artistes qui l'encouragent à explorer une autre de ses passions : la fabrication. Aujourd'hui, il utilise des matériaux raffinés tels que l'ébène et la corne pour créer à la main des objets exquis et uniques, avec une attention rigoureuse aux détails et l'absence de produits toxiques et de solvants.