Rencontrez l'artisan : Paolo Polloniato

Paolo Polloniato est né à Nove, une petite ville située au nord de Venise, qui possède une riche tradition centenaire en matière de céramique. De nombreux membres de sa famille ont été maîtres céramistes et décorateurs de maïolique. Attiré par l'histoire et le patrimoine de sa terre natale et par la tradition familiale, Paolo a commencé à fabriquer des céramiques en utilisant les méthodes artisanales que les artisans utilisent depuis des siècles. Ses objets contiennent des formes et des fragments de pièces anciennes mais sont tout à fait contemporains, fantaisistes et délicats. Dans sa production, les techniques artisanales et les moules anciens sont utilisés pour créer des pièces modernes inattendues qui sont de véritables œuvres d'art.

Parlez-nous de vos produits et de ce qui les rend spéciaux.

Ce qui rend mes objets spéciaux est le fait qu'ils sont créés à partir de différents morceaux d'objets anciens. Je crée de nouvelles formes en utilisant des fragments du passé. Mon objectif est de réutiliser conceptuellement et formellement des techniques anciennes pour exprimer des concepts contemporains, tout en restant fidèle aux traditions. Pour moi, innover signifie récupérer et évoluer.

Pouvez-vous décrire votre processus de production ?

Je commence par me rendre dans plusieurs ateliers et ateliers historiques de ma région, où je recherche des moules appartenant à différentes périodes et styles couvrant trois siècles de tradition céramique. Une fois que j'ai trouvé les formes qui me plaisent, je fais réaliser des modèles en argile brute et de nouveaux moules à partir de ceux-ci. Je rassemble tous les moules dans mon atelier et je commence la décomposition des différentes formes. Les étapes suivantes d'installation, de finition et de séchage de la nouvelle pièce sont très délicates. Une fois terminée, je fais cuire l'objet à 1 000 degrés, puis je le glacis, et enfin je le fais cuire à nouveau à 980 degrés pour lui donner sa finition finale.

Comment a débuté votre entreprise ?

Je suis né dans une famille de maîtres céramistes qui ont commencé leur production au début du XIXe siècle à Nove. J'ai étudié à l'Académie des Beaux-Arts de Venise et j'ai ensuite commencé à fabriquer des céramiques. Mais les difficultés économiques de mon pays m'ont profondément bouleversé : Je savais que mon choix de travailler dans mon pays natal sur des objets traditionnels n'allait pas être facile. J'ai déménagé pendant quelques années à Paris et à Bruxelles et en 2013, je suis revenu au pays et j'ai commencé à produire des céramiques contemporaines.

Parlez-nous de l'histoire de votre entreprise.

Ma famille a travaillé à Nove pour la Manifattura Antinibon, aujourd'hui Barettoni, depuis le milieu du 19e siècle. De nombreux membres de ma famille y ont travaillé, dont mon père qui était le dernier maître décorateur de la maïolique. J'ai choisi de me mettre à mon compte. Je crée mon art en collaborant avec des artisans de confiance qui m'aident à réaliser aussi bien des pièces faites à la main que des pièces produites à plus grande échelle.

Qui sont les personnes les plus importantes dans votre entreprise ?

Les personnes les plus importantes de mon entreprise sont les artisans avec lesquels je collabore et qui me soutiennent dans la création de mes projets.

Comment votre environnement influence-t-il votre travail ?

L'histoire de la terre où je suis née et où j'ai grandi est le moteur de mes recherches et le développement des traditions de Nove est le fondement de mon travail.

Y a-t-il des projets spéciaux ou des collaborations dont vous êtes particulièrement fière ?

Je suis particulièrement fière d'avoir participé à la Biennale de céramique de Vallarius à deux reprises, et à trois reprises aux International Ceramics Awards de Faenza. J'ai été finaliste au Prix européen des arts appliqués à Mons, en Belgique. J'ai été invité à représenter l'Italie au Concours européen de céramique à Bornholm, au Danemark. En 2014, j'ai participé au Design Art Basel à Miami avec la Galerie Antonella Villanova de Florence. En 2016, j'ai été invité à la Regia Venaria pour l'exposition "Fatto in Italia. Dal Medievo al Made in Italy", dans la section dédiée à l'art contemporain. Parmi les projets les plus intéressants que j'ai développés ces derniers temps, je suis particulièrement fier de "Cristallino" avec la designer Cristina Celestino, pour le Fuori Salone 2015 à Milan, pour lequel nous avons réalisé un projet en édition limitée en céramique et en verre.