Les artisans

Eredi Zucca est une marque de beauté et de style de vie de luxe pour hommes, une ode à l'élégance masculine et au soin de soi. Enracinée dans l'héritage des barbiers milanais, elle rend hommage aux maîtres des techniques intemporelles. Alliant tradition et sophistication moderne, Eredi Zucca redéfinit le toilettage de luxe en faisant revivre l'expérience authentique du barbier. Un voyage à travers l'héritage et l'innovation, qui établit une nouvelle norme pour les soins personnels des hommes, où le savoir-faire artisanal rencontre le raffinement contemporain.

Raffaele Sozio, ébéniste de deuxième génération, perpétue l'héritage de l'atelier historique de sa famille, créé en 1960 à Pozzuoli. Son parcours a pris un tournant décisif lorsqu'il a collaboré avec l'architecte visionnaire Sal Picascia sur un projet de mobilier. Cette rencontre est à l'origine d'une amitié durable et d'une vision commune, qui ont donné naissance à SpazioInterno. SpazioInterno se concentre sur la fusion de l'art et de la fonctionnalité, chaque création étant une synthèse harmonieuse de la forme et de l'objectif qui résonne avec les gens et les espaces qu'ils habitent.

Depuis plus de soixante ans, Visionnaire établit la norme ultime en matière de méta-luxe italien, en créant des collections intemporelles qui allient savoir-faire artisanal et design innovant. Fondée en 1959, Visionnaire est réputée pour ses intérieurs sur mesure destinés à des résidences exclusives, des yachts et des hôtels de luxe. Chaque pièce célèbre l'art italien, alliant tradition, durabilité et élégance contemporaine. Avec des magasins phares à Milan, Londres, Dubaï et ailleurs, Visionnaire offre des expériences de vie personnalisées et sophistiquées dans le monde entier, enracinées dans sa recherche de la beauté et de l'unicité.

Marzotto, qui a grandi à Rome, a étudié l'anthropologie et la psychologie avant de commencer sa carrière en tant que photoreporter indépendante pour des agences et des magazines italiens. Plus tard, elle est devenue auteur, productrice de télévision et s'est aventurée dans la haute couture, la politique et l'activisme. En août 2021, elle a fondé la galerie Eye-V et se consacre désormais à la photographie d'art, en mettant l'accent sur la nature. Son travail a été exposé à la Biennale de Venise, à Madrid, à Buenos Aires et à Punta del Este, et a été reconnu, notamment en tant qu'invitée d'honneur de l'événement C40.

L'artiste Bertrand Godefroy est reconnu pour sa capacité à dépeindre l'élégance de la forme humaine avec sincérité et profondeur émotionnelle. Guidé par une profonde appréciation de la beauté naturelle, son travail va au-delà de la représentation, mêlant l'observation et l'introspection dans des narrations visuelles convaincantes. Chaque trait transmet les émotions et les histoires intangibles qui façonnent l'existence humaine. Avec une sensibilité et un savoir-faire remarquables, Bertrand transforme la figure humaine en un reflet intemporel de la complexité de la vie, invitant les spectateurs à explorer un lien profond avec son art.

CaCO3 a été fondé en 2006 par Âniko Ferreira da Silva, Giuseppe Donnaloia et Pavlos Mavromatidis, à la suite de leur formation à l'école de restauration de mosaïques de Ravenne. Leur recherche artistique mêle techniques anciennes et contemporaines, explorant de nouvelles perspectives formelles. Le nom CaCO3, qui fait référence au carbonate de calcium, souligne l'importance accordée par le groupe à la matérialité dans la création de mosaïques. Le groupe travaille à Ravenne.

Artèpura transforme les surfaces et les murs en véritables œuvres d'art qui captivent les sens. Dirigée par le maître artisan Pier Maurizio Pasini, elle a hérité et réinventé le savoir-faire artisanal de Pasini Pier Maurizio s.r.l., qui fabrique depuis trois générations des sacs à main pour femmes destinés à de prestigieuses maisons de luxe internationales. L'héritage culturel et le savoir-faire artisanal sont les principaux ingrédients de son succès, et les matériaux exclusifs, notamment les cuirs les plus fins, jouent un rôle crucial.

IVV est l'une des rares verreries italiennes à produire exclusivement dans le pays. Fondée en 1952 à San Giovanni Valdarno par des maîtres verriers, elle incarne le riche patrimoine de la Toscane en alliant tradition et innovation. Réputée pour la transparence, la brillance et la sonorité de ses produits, IVV sélectionne des matières premières de haute qualité qui sont traitées à haute température pour éliminer les impuretés. En introduisant la verrerie soufflée pour la salle à manger et la décoration auprès d'un public plus large, IVV a préservé le savoir-faire artisanal tout en insufflant un style italien durable à chaque pièce.

Expérience, passion, inspiration et créativité sont les ingrédients de la recette du succès de Tonin Casa. Fondée en 1975, l'entreprise s'est imposée comme une référence dans le secteur du mobilier artisanal italien au cours des 50 dernières années. L'artisanat, la fonctionnalité et la recherche inlassable de matériaux sont au cœur de sa production, qui ne fait jamais de compromis sur la qualité et l'attention aux détails pour toujours offrir des solutions de premier ordre. Tables, chaises, fauteuils, lits, bibliothèques et luminaires composent ses collections raffinées.

Actif depuis les années 1970, Claudio Carrieri est un artiste multidisciplinaire dont l'œuvre s'étend de la peinture à la photographie, en passant par la sculpture et la performance. Réputé pour sa maîtrise de la céramique, du bronze, de la fibre de verre et de l'acier, il allie l'innovation à un engagement profond dans les thèmes sociaux et culturels. Ses installations, dans des sites emblématiques tels que la forteresse de Priamar et les jardins augustiniens de Capri, transforment les espaces publics en environnements uniques qui suscitent la réflexion. Carrieri collabore avec des galeries, des institutions et des écoles, créant des œuvres d'art qui inspirent la réflexion et favorisent le dialogue civique.

Le groupe Cesare Ferrari est spécialisé dans l'ingénierie et la production sur mesure pour les intérieurs résidentiels et commerciaux, en collaboration avec des architectes de premier plan dans le monde entier. Sa division CFLab innove en matière de matériaux, notamment le verre décoratif, les métaux, les cuirs, les textures Liquid Metal et bien plus encore. Combinant le savoir-faire italien et les technologies de pointe, l'entreprise propose des services allant de l'élaboration du projet à l'installation, garantissant ainsi les normes les plus élevées à ses clients internationaux.

DLA Design Lab est une marque italienne connue pour ses intérieurs personnalisés innovants et ses collections de meubles uniques. Inspirés par le design industriel, ils créent des "retraites urbaines" dynamiques qui allient luxe et style contemporain. La collection D-LAB comprend des pièces exclusives fabriquées à l'aide de techniques artisanales, fusionnant tradition et modernité. L'approche multidisciplinaire de DLA met l'accent sur l'interaction directe avec les matériaux et les artisans, mettant en valeur le "Made in Italy". Grâce à ses créations, DLA contribue à la régénération urbaine par le biais d'installations et d'expositions temporaires à caractère social.

Paolo Pallucco a fondé sa société en 1980, défiant le rationalisme avec des designs innovants. Connues pour leur individualité, ses créations utilisent des matériaux simples comme le bois et le métal. L'emblématique Fuori Salone de Pallucco en 1988, avec des collaborateurs comme Peter Lindbergh, a révolutionné le design. Son travail reste intemporel, minimaliste et symbolique, mêlant l'artisanat traditionnel à l'esthétique moderne pour surprendre et susciter l'émotion.

MadeforSoul est une marque vénitienne célèbre pour sa fusion de l'élégance intemporelle de l'artisanat du verre de Murano avec une touche contemporaine. Fondée sur la conviction que chaque individu possède un potentiel infini, MadeforSoul crée des modèles qui inspirent l'authenticité et l'expression de soi. Tout comme le verre de Murano prend des formes et des couleurs infinies, la marque embrasse la diversité et l'imperfection, en créant des pièces uniques qui encouragent une vie audacieuse et sans concession et la célébration de l'individualité.

La designer Federica Zama, née et basée à Faenza, a étudié l'architecture à Central Saint Martins (2009) et s'est spécialisée dans le design de produits à l'ISIA Faenza (2012). Après une décennie passée à concevoir des intérieurs à Londres et à Los Angeles, elle a fondé M'ama interni + en 2021. En 2023, elle a lancé sa marque de mobilier M'ama Edizioni à Edit Napoli, présentant des œuvres comme Ariel (un four multifonctionnel présenté à Collectible Brussels et ICFF NY) et Domenica (une console de petit-déjeuner en acier inoxydable présentée à Collectible NY). Son travail a été célébré dans Wallpaper, AD Italia et Dezeen, pour n'en citer que quelques-uns.

Établi en 2016, Instabilelab transcende les notions conventionnelles d'une entreprise de papier peint, évoluant vers un pôle créatif redéfinissant les surfaces de vie intérieure. Une approche unique mélange des styles variés pour fabriquer des papiers peints, des tissus et des tapis dans des combinaisons esthétiques innovantes. Une recherche constante sur les textures, les matériaux et les nouvelles applications alimente l'impression avancée sur divers supports. Engagé dans le développement durable, Instabilelab s'appuie sur les talents et les méthodes de production locaux pour créer des designs personnalisables et de haute qualité, ainsi que des intérieurs personnalisés.

Basée à Murano, Piumati s'appuie sur une équipe de vingt maîtres artisans pour créer ses splendides lustres. L'entreprise tire son nom d'une technique de verre de Murano datant du XVIIe siècle, qui permet d'obtenir des motifs de plumes - d'où le terme "piumati" - en appliquant des fils de verre chauds dans des tons contrastés sur du verre soufflé, qui est ensuite peigné de haut en bas. Certifié "Vetro Artistico® Murano", chaque lustre est un objet d'art singulier conçu par de brillants designers et dessiné sur des tableaux de pierre avant de prendre forme sous la touche experte des maîtres artisans.

Le peintre italien Fabio Bianco est réputé pour son art visionnaire mêlant réalisme et surréalisme. Ses compositions superposées, riches en couleurs et en éléments floraux, transcendent les frontières traditionnelles pour créer des univers immersifs où les planètes flottent et les bulles de savon transportent des mondes miniatures. L'art de Bianco explore des thèmes tels que l'histoire, la mode et le passage du temps, en utilisant des reflets oniriques pour évoquer la curiosité. Son travail évolutif jette un pont entre la réalité et l'imagination, invitant les spectateurs à entrer dans des compositions qui ont une résonance émotionnelle et visuelle.

Jenna Basso Pietrobon est une artiste multidisciplinaire qui a obtenu son Master of Fine Arts à l'Université de Columbia en 2017. Reconnue pour son travail inventif en céramique, Jenna met l'accent sur l'art de la fabrication à la main, célébrant la beauté organique dans les imperfections naturelles de l'argile. Ses céramiques transcendent la fonctionnalité et incarnent une philosophie de la lumière et de la transformation, des valeurs qu'elle considère comme cruciales pour naviguer dans le monde d'aujourd'hui.

Fondée à Florence en 1962 par la famille Nesi, Paolo Nesi est devenue une référence en matière de tapisserie d'ameublement de luxe en Toscane. Tout en préservant les secrets de l'artisanat traditionnel, l'entreprise investit continuellement dans les technologies de pointe. Chaque pièce est une œuvre d'art culturelle et sociale, fruit d'un savoir-faire transmis de génération en génération. Seul atelier de tapisserie d'ameublement certifié ISO dans le centre de l'Italie, il garantit une qualité inégalée. Le partenariat entre Paolo Nesi et le designer Giuseppe Dicecca produit des modèles uniques et durables, définis par des courbes douces, des teintes pastel et des matériaux recyclés.