L'œil de Tomèf Design pour le luxe

Fondé par Tommaso Franchi, un architecte diplômé qui s'est ensuite spécialisé dans le design d'intérieur, Tomèf Design est un studio d'intérieur basé à Londres, au cœur du Chelsea Design District.

Tommaso a commencé sa carrière en travaillant à Marrakech, au Maroc, sur des projets de villas privées et d'hôtels de luxe, où il a eu la chance de rencontrer directement des talents artisanaux uniques dans les domaines de la fabrication de tapis, du travail du métal et de la menuiserie, ce qui a renforcé sa passion pour tout ce qui est artisanal et fait à la main. Après s'être installé à Londres et avoir travaillé avec de prestigieux cabinets d'architectes, il a créé son propre cabinet pour approfondir sa vision personnelle du monde du design.

L'influence de son expérience internationale est décisive dans ses travaux actuels, avec une grande variété de styles et de pièces coexistant dans chaque pièce qu'il conçoit, mais la capacité de Tomèf Design à apporter l'excellence et le flair italiens dans ses projets est ce qui ressort le plus lorsqu'on entre et découvre ses espaces : un goût sophistiqué et un œil pour le luxe dans la vie quotidienne font partie de ses travaux résidentiels, haut de gamme et de galerie.

Lisez notre entretien avec Tommaso Franchi et découvrez où il puise son inspiration, son amour pour les textiles et l'ameublement et la façon dont il combine sa pratique à la fois comme architecte et comme designer d'intérieur.

Que signifie pour vous le terme "Made in Italy" ?

Selon les statistiques, la marque la plus connue au monde est "Made in Italy". En fait, derrière ces trois mots se cache une potion magique de compétences, de talent, de cœur et de style de vie qui rendent possible le caractère unique des produits Made in Italy. Tout au long de son histoire, l'Italie a su produire les œuvres d'art et de décoration les plus admirées et les plus sublimes qui se reflètent, consciemment ou non, dans chaque produit Made in Italy de haute qualité d'aujourd'hui.

Qu'est-ce qui a inspiré votre travail et votre style ?

L'inspiration vient de toutes les formes d'art, de la beauté de la nature à la magnifique architecture classique. Il est fondamental d'étudier le passé, de le redécouvrir, d'être capable de le réinterpréter et de transcender les évidences et les courants du moment. Une source d'inspiration particulière est pour moi un collègue talentueux tel que le célèbre architecte d'intérieur français Jacques Grange, avec qui j'ai eu le privilège de travailler main dans la main sur certains projets résidentiels basés à Londres.

Décrivez votre approche et votre philosophie du design.

Je suis à la fois architecte et décorateur d'intérieur. La combinaison et la coexistence de ces deux formations me permettent, ainsi qu'au reste de mon équipe (tous de jeunes et brillants architectes et décorateurs d'intérieur) d'aborder le projet de manière holistique, en prenant toujours en considération les proportions, les connexions, la hiérarchie entre les espaces et leur relation les uns avec les autres. L'architecture et l'aménagement intérieur sont deux facettes d'une même pièce, dont l'objectif final est de créer des environnements beaux et raffinés dans lesquels les utilisateurs se sentent bien. L'impact de l'architecture et de l'architecture d'intérieur sur la société est souvent sous-estimé, alors que le rôle professionnel des designers comporte une forte responsabilité envers la société en ce qui concerne l'interaction et le comportement humains.

Quel est le décor dont vous ne pouvez imaginer vos clients (ou vous-même) se passer ?

Chaque projet suit son propre chemin et ses caractéristiques sont uniques. Cependant, une maison sans coussins ni rideaux est comme une voiture sans sièges à l'intérieur. Les tissus d'ameublement et les accessoires sont toujours essentiels dans mes projets, qu'ils soient plus modernes ou plutôt classiques, ce sont pour moi des éléments qui constituent le raffinement final d'un espace, qui en font un foyer.