BottegaNove : Réinventer la céramique traditionnelle

Quelle est l'histoire de BottegaNove ? Comment avez-vous commencé votre activité ?

BottegaNove a été créée fin 2013, dans le but de produire des pièces de mosaïque décorées en céramique et en porcelaine, en suivant le processus de travail utilisé dans la céramique artistique. J'ai grandi au milieu de la céramique à Nove, où mon grand-père a créé sa propre entreprise de fabrication artistique en 1964. L'activité a ensuite été poursuivie par mon père et est maintenant assurée par moi-même et un autre associé. Au fil des ans, nous avons coopéré avec d'importantes entreprises du secteur des revêtements, en fournissant des décorations spécifiques basées sur un artisanat haut de gamme et d'excellentes compétences manuelles. Grâce à cette expérience de terrain et au savoir-faire traditionnel de Nove, j'ai décidé de m'engager dans un parcours individuel de production de mosaïques, avec une approche immédiatement innovante, en coopérant avec des personnes qui ne venaient pas du monde de la production, mais qui étaient capables de travailler sur les idées et la créativité dans des domaines transversaux, comme l'architecte Cristina Celestino.

Quel type de produits créez-vous ?

Nous créons principalement des pièces de mosaïque décorées pour le revêtement de céramiques et de porcelaines. Nous sommes également actifs dans le domaine de la céramique artistique, en particulier pour les productions dites traditionnelles, mais nous travaillons actuellement à l'obtention de résultats sans précédent, fondés sur la recherche, en combinant la production de revêtements bidimensionnels et la production de céramique artistique. Nous nous considérons comme une "île heureuse" dans le paysage de la mosaïque et du carrelage : nous sommes parmi les rares à perpétuer une tradition de production et de décoration de carreaux faits à la main dans le paysage standardisé et anonyme du secteur du revêtement.

En quoi le "temps lent" est-il une valeur pour vous ?

Le facteur déterminant de notre approche entrepreneuriale est une forte envie de créer quelque chose de beau qui met l'accent sur le travail manuel. Chaque processus de production s'articule autour d'un être humain : même lorsque l'avancée technologique est croissante, la personne individuelle est primordiale pour obtenir un objet à la pointe de la technologie. Même les imperfections deviennent uniques, le geste unique d'une main. Nous nous efforçons d'actualiser et de réintroduire les processus traditionnels dans les projets contemporains. Nous pensons que, dans cette quête, nous devons avoir une approche différente de celle à laquelle nous sommes généralement contraints, nous avons besoin de "temps lent", de "temps de fabrication".

Toutes les étapes de votre production sont-elles basées sur des techniques artisanales ?

Nous utilisons des techniques artisanales "importées" du monde de la céramique artistique. Certaines ont été améliorées pour les rendre plus adaptées au revêtement de la céramique, d'autres sont les mêmes que celles qui ont toujours été utilisées dans la céramique de Nove. Par exemple, les différentes tesselles de la collection Plumage (conçue par Cristina Celestino pour BottegaNove) sont coulées individuellement, une par une, il n'y a pas d'autre façon de les produire. De même, les décorations sont pour la plupart faites à la main, un article à la fois, en utilisant des compositions de glaçure, qui sont créées dans notre propre entreprise.

Qui sont vos clients ?

La plupart de nos clients proviennent de studios d'architecture ou de décoration intérieure, à la recherche de produits exclusifs, souvent personnalisés, pour des projets spécifiques. Nous nous adressons plus particulièrement aux clients qui s'intéressent à des produits très différents des articles industriels standardisés et de série. Le coût est différent, bien sûr, tout comme l'est notre production, qui repose sur un artisanat haut de gamme.
Nous pensons que le temps est "l"'objet de luxe de nos jours et que le concept de "slow time, making time" véhiculé par nos produits pourrait ouvrir de nouvelles possibilités d'utilisation dans les espaces domestiques, comme les salons, grâce à leur nature décorative et à leurs finitions de qualité.

Pensez-vous que les jeunes pourraient être intéressés par cette activité ?

C'est une activité extrêmement stimulante, il n'y a pas de travail "en série" dans notre production. Elle exige une motivation et une concentration constantes, car les variables qui influencent la production d'un produit de pointe sont nombreuses et changent constamment. Essayer de modeler l'argile à sa guise, prévoir l'effet de l'émail après une cuisson à 1000°C, attendre le lendemain, quand on ouvre le four pour une cuisson particulièrement difficile, tels sont nos défis quotidiens et stimulants.

Interview organisée par la Fondation Cologni pour les Métiers d'Art.

La Fondazione Cologni for the Métiers d'Art est une institution privée à but non lucratif, fondée à Milan par Franco Cologni en 1995. Elle promeut des initiatives culturelles, scientifiques et éducatives pour la protection et la diffusion des metiérs d'art (professions artistiques). À travers les séries éditoriales "Mestieri d'Arte" (Métiers d'art) et "Ricerche" (Recherche), publiées par Marsilio Editori, elle vise à retracer ces pratiques hautement qualifiées à travers l'histoire jusqu'à nos jours. La Fondation a créé la revue "Mestieri d'Arte & Design" (Métiers d'art et Design) avec le Swan Group. Grâce aux programmes d'apprentissage du projet "A School, a Job. A Road to Excellence", la fondation soutient une formation artisanale de qualité pour les jeunes générations.