Peinture à la main sur velours par Anna Paola Cibin

Née à Venise, l'artiste Anna Paola Cibin a étudié l'art et le design à l'Institut d'art de Venise. Après un bref séjour à Londres, elle est retournée à Venise pour collaborer avec les maîtres verriers de Murano. En 1997, elle a commencé à peindre sur du velours, une technique inspirée de l'ancienne tradition des tapisseries vénitiennes. Son talent, sa passion et sa recherche constante du détail produisent des pièces d'art entièrement originales et captivantes mêlant des éléments en verre vénitien, des décorations en feuilles d'or et d'argent sur des velours luxueux. Ses œuvres ont été présentées à Vienne, Paris, Londres, New York et Singapour.

Lisez notre entretien avec Anna Paola Cibin sur le magazine Artemest, et découvrez son processus de fabrication, son amour pour le velours et où elle trouve son inspiration.

Comment avez-vous abordé le monde de l'artisanat ?

Depuis mon enfance, je suis fasciné par tous ces types de métiers qui nécessitent des compétences manuelles, la connaissance des matières premières et un sens de la créativité. Je dirais que c'est presque une "affaire de famille" : J'avais l'habitude d'aider mon père qui était restaurateur de meubles et menuisier, et je jouais avec les échantillons de tissus que ma mère utilisait pour créer des robes et des costumes. Mes parents m'ont montré l'importance de travailler dur, même pour les plus petites choses, et ils m'ont appris à aimer ce que l'on fait et à le faire avec art.

Qu'est-ce qui inspire les paysages abstraits de vos œuvres ?

Parfois, les images apparaissent déjà complètement formées dans mon esprit, sans que je les aie pensées ; d'autres fois, je suis inspirée par une couleur particulière, ou par le détail d'un objet, ou d'une photographie. Mais presque toujours, mon idée commence à prendre forme à partir de la mer, de ses couleurs et des mouvements sinueux des poissons.

Pourquoi avez-vous choisi la technique de la peinture sur velours ?

Qu'est-ce qui vous fascine le plus dans ce matériau raffiné ? Je me suis inscrite à l'Institut d'art de Venise, dans la section tissage, et même si je savais que j'allais devoir travailler avec des tissus, je ne savais pas encore comment, jusqu'à ce que j'apprenne à teindre le velours : à ce moment-là, j'ai su que le velours allait être "Mon" tissu. Depuis lors, j'ai étudié l'histoire de la coloration et de l'impression sur les anciennes tapisseries vénitiennes, qui étaient réalisées à l'aide de blocs de bois. Après avoir perfectionné cette technique, j'ai réalisé qu'elle n'était pas suffisante pour exprimer toutes mes idées, et j'ai commencé à créer des outils de travail et des spatules que j'utiliserais ensuite pour imprimer la couleur sur le velours : c'est ainsi que j'ai conçu ma technique de peinture sur velours. Le velours ne peut être peint à l'aide de pinceaux souples, mes petits outils sont donc devenus des sortes de "pinceaux durs". Chaque fois que je teins du velours de soie blanc avec des couleurs, j'entre dans une atmosphère magique. Lorsqu'il est coloré, le velours de soie devient irisé, il joue avec la lumière, créant ou dissimulant parfois le dessin principal ou les détails en verre. Chaque fois que j'achève une œuvre, je crois que je viens de réaliser la première moitié de cette œuvre, car la seconde moitié est remplie par la lumière, lui conférant des reflets inattendus.

Racontez-nous le processus de fabrication d'une de vos œuvres.

Tout d'abord, je prépare le velours et les teintures. Je prépare les pigments. En général, je n'ai même pas besoin de les essayer au préalable, car la bonne couleur est toujours immédiate. Il arrive rarement que la couleur ne ressorte pas comme je le voulais, et dans ce cas, j'abandonne temporairement et je recommence le lendemain. Ensuite, je plonge le velours dans l'eau et je le déplace en fonction de l'effet et de l'intensité que je veux obtenir. Ensuite, je le suspends et le laisse sécher longtemps avant de l'étirer et de le fixer sur la table pour commencer lentement à le peindre. Cette technique de peinture implique différentes couches et superpositions. L'image que j'avais préalablement pensée se transforme partiellement sur la surface de velours, prenant une forme instinctive. Ensuite, je la laisse sécher pendant au moins deux jours, puis je l'assemble ou la travaille directement selon qu'il s'agit d'une tapisserie, d'un paravent ou d'un coussin. Au tout dernier moment, j'ajoute du verre, des murrines ou des feuilles d'or.

Y a-t-il un projet particulier que vous souhaitez réaliser avec vos œuvres ?

Je souhaite créer une œuvre publique, quelque chose qui puisse être partagé, dont les gens puissent se sentir partie prenante, et je souhaite créer cela à Venise, ma ville... mais j'y travaille déjà.

Quels sont les endroits à ne pas manquer lors d'un premier voyage à Venise ?

La première fois que l'on vient à Venise, il faut absolument faire l'expérience du tour en bateau à vapeur de nuit le long du Canal Grande. C'est un véritable rêve. Il faut aussi aller au marché aux poissons du Rialto à sept heures du matin, se promener dans le ghetto juif, et dans les environs où l'on peut respirer l'atmosphère locale, remplie de "Bacari", des bars vénitiens typiques à ne pas manquer.