Gli Artigiani

Nel cuore del quartiere artigianale di Firenze, Roberto Giovannini scopre la sua passione per l'intaglio del legno, affinando la sua tecnica presso la rinomata Bottega d'Arte Bartolozzi e Maioli. Nel 1958 fonda il suo laboratorio, che diventa presto un punto di riferimento per clienti e artigiani dediti alla conservazione e all'innovazione dell'intaglio. Nel corso degli anni, il suo atelier si è evoluto in un'azienda prestigiosa, celebrata per la creatività, l'artigianalità e la qualità. Oggi, il marchio Roberto Giovannini incarna un lusso senza tempo, dove la tradizione, l'abilità e la maestria danno forma a ogni creazione.

Un'eredità di eleganza e maestria, la famiglia Arcari esprime il design italiano da oltre 60 anni, creando cucine e mobili su misura che fondono perfettamente la tradizione con la raffinatezza contemporanea. Ogni creazione rappresenta un perfetto equilibrio tra estetica e funzionalità, riflettendo i più alti standard di eccellenza artigianale. Con un profondo rispetto per i materiali naturali e la sostenibilità, Arcari accoglie l'innovazione e valorizza al contempo il ricco patrimonio italiano, realizzando interni senza tempo che riflettono stile raffinato, qualità impeccabile e passione per il design.

Masiero è un'azienda specializzata in illuminazione Made in Italy, che unisce materiali di alta qualità, competenza tecnica e passione per la tecnologia e il design. Impresa familiare da oltre 40 anni, l'azienda produce illuminazione decorativa incentrata sull'artigianato del metallo. Masiero gestisce l'intero ciclo di produzione internamente, garantendo una completa personalizzazione nella sede di Casale Sul Sile, vicino a Treviso. Ispirandosi ai tradizionali lampadari veneziani, innova creando un ponte tra illuminazione decorativa e architettonica. Masiero offre design diversi per soddisfare i gusti globali, esportando in oltre 80 Paesi.

Elena Milani crea ceramiche uniche e fatte a mano per interni e giardini, modellando ogni pezzo all'interno di una serie tematica ispirata ai ritmi e ai modelli della natura. Attingendo da piante, semi, terra, foglie, frutti e insetti, scolpisce forme organiche attraverso un attento processo di sottrazione, evocando l'essenza grezza della natura piuttosto che replicarla. Le sue opere raccontano una doppia storia: celebrare la bellezza della natura e riflettere sull'impatto umano sugli ecosistemi. Profondamente personale, ogni opera diventa un tributo emotivo al fragile ma duraturo legame tra l'uomo e il mondo naturale.

La designer romana Maria Giovanna Barbi, conosciuta anche come GIOGIOBARBI, è animata da una profonda passione per l'architettura e il design. Il suo fascino per le arti applicate e le belle arti fin dall'infanzia ha dato forma a una visione creativa che fonde la tradizione con l'innovazione contemporanea. Lavora con vetro, legno, metallo e tessuti, realizzando oggetti senza tempo che creano connessioni significative tra le persone e gli spazi. Profondamente ispirato dal patrimonio italiano, il suo lavoro reinterpreta colori, forme e atmosfere per trasformare gli ambienti quotidiani in esperienze di design coinvolgenti ed evocative.

Eredi Zucca è un marchio di bellezza e lifestyle maschile di lusso, un'ode all'eleganza maschile e alla cura di sé. Radicato nell'eredità del barbiere milanese, onora i maestri di tecniche senza tempo. Mescolando tradizione e raffinatezza moderna, Eredi Zucca ridefinisce il grooming di lusso, facendo rivivere l'autentica esperienza del barbiere. Un viaggio attraverso l'eredità e l'innovazione, che stabilisce un nuovo standard per la cura di sé dell'uomo, dove l'artigianalità incontra la raffinatezza contemporanea.

Raffaele Sozio, ebanista di seconda generazione, porta avanti l'eredità della storica bottega di famiglia, fondata nel 1960 a Pozzuoli. Il suo percorso si è trasformato quando ha collaborato con l'architetto visionario Sal Picascia per un progetto di arredamento. Da questo incontro è nata un'amicizia duratura e una visione condivisa, che ha dato vita a SpazioInterno. SpazioInterno si concentra sul connubio tra arte e funzionalità: ogni creazione è una sintesi armoniosa di forma e scopo che entra in risonanza con le persone e gli spazi che abitano.

Da oltre sessant'anni Visionnaire definisce gli standard più elevati del meta-lusso italiano, creando collezioni senza tempo che fondono artigianalità e design innovativo. Fondata nel 1959, Visionnaire è rinomata per gli interni su misura per residenze esclusive, yacht e hotel di lusso. Ogni pezzo celebra l'artigianato italiano, combinando tradizione, sostenibilità ed eleganza contemporanea. Con negozi monomarca a Milano, Londra, Dubai e altri ancora, Visionnaire offre esperienze di vita personalizzate e sofisticate in tutto il mondo, radicate nella ricerca della bellezza e dell'unicità.

Marzotto, cresciuta a Roma, ha studiato antropologia e psicologia prima di iniziare la sua carriera come fotoreporter freelance per agenzie e riviste italiane. In seguito è diventata autrice, produttrice televisiva e si è avventurata nell'alta moda, nella politica e nell'attivismo. Nell'agosto 2021 ha fondato la Eye-V Gallery e ora si occupa di fotografia d'arte, con particolare attenzione alla natura. Il suo lavoro è stato esposto alla Biennale di Venezia, a Madrid, Buenos Aires e Punta del Este, ottenendo riconoscimenti, tra cui quello di ospite d'onore all'evento C40.

L'artista Bertrand Godefroy è famoso per la sua capacità di ritrarre l'eleganza della forma umana con sincerità e profondità emotiva. Guidato da un profondo apprezzamento per la bellezza naturale, il suo lavoro va oltre la rappresentazione, fondendo l'osservazione acuta e l'introspezione in avvincenti narrazioni visive. Ogni tratto trasmette le emozioni e le storie intangibili che danno forma all'esistenza umana. Con notevole sensibilità e maestria, Bertrand trasforma la figura umana in un riflesso senza tempo della complessità della vita, invitando gli spettatori a esplorare un legame profondo con la sua arte.

CaCO3 è stata fondata nel 2006 da Âniko Ferreira da Silva, Giuseppe Donnaloia e Pavlos Mavromatidis, dopo la loro formazione presso la Scuola di Restauro del Mosaico di Ravenna. La loro ricerca artistica fonde tecniche antiche e contemporanee, esplorando nuove prospettive formali. Il nome CaCO3, che fa riferimento al carbonato di calcio, sottolinea l'attenzione del gruppo per la materialità della creazione musiva. Il gruppo opera a Ravenna.

Artèpura trasforma superfici e pareti in autentiche opere d'arte che affascinano i sensi. Gestita dal maestro artigiano Pier Maurizio Pasini, ha ereditato e reinventato il know-how artigianale del suo atelier, che da tre generazioni produce borse da donna per prestigiose aziende internazionali del lusso. L'eredità culturale e l'abilità artigianale sono gli ingredienti principali del suo successo e i materiali esclusivi, tra cui le pelli più pregiate, giocano un ruolo fondamentale. Artèpura crea non solo pezzi per l'arredamento, ma anche complementi d'arredo, tutti completamente personalizzabili.

IVV è una delle poche vetrerie italiane rimaste a produrre esclusivamente sul territorio nazionale. Fondata nel 1952 a San Giovanni Valdarno da maestri vetrai, incarna il ricco patrimonio toscano attraverso una miscela di tradizione e innovazione. Rinomata per la trasparenza, la brillantezza e il suono dei suoi prodotti, IVV seleziona materie prime di alta qualità che vengono lavorate ad alte temperature per eliminare le impurità. Introducendo gli oggetti in vetro soffiato per la tavola e l'arredamento a un pubblico più ampio, ha preservato l'artigianalità e infuso uno stile italiano duraturo in ogni pezzo.

Esperienza, passione, ispirazione e creatività sono gli ingredienti della ricetta del successo di Tonin Casa. Fondata nel 1975, l'azienda si è guadagnata negli ultimi 50 anni un posto di rilievo nel settore dell'arredamento artigianale italiano. L'artigianalità, la funzionalità e l'instancabile ricerca sui materiali sono alla base della sua produzione, che non scende mai a compromessi con la qualità e la cura dei dettagli per offrire sempre soluzioni di alto livello. Tavoli, sedie, poltrone, letti, librerie e apparecchi di illuminazione popolano le sue raffinate collezioni.

Attivo dagli anni Settanta, Claudio Carrieri è un artista multidisciplinare il cui lavoro spazia tra pittura, fotografia, scultura e performance. Rinomato per la sua padronanza della ceramica, del bronzo, della vetroresina e dell'acciaio, unisce l'innovazione a un profondo impegno nei confronti di temi sociali e culturali. Le sue installazioni, in luoghi iconici come la Fortezza del Priamar e i Giardini di Capri, trasformano gli spazi pubblici in ambienti unici e stimolanti. Carrieri collabora con gallerie, istituzioni e scuole, realizzando opere che ispirano la riflessione e favoriscono il dialogo civico.

Il Gruppo Cesare Ferrari è specializzato nella progettazione e produzione su misura di interni residenziali e commerciali, collaborando con i principali architetti di tutto il mondo. La sua divisione CFLab innova i materiali, tra cui vetro decorativo, metalli, pelli, texture Liquid Metal e molto altro. Combinando l'artigianato italiano con la tecnologia d'avanguardia, l'azienda offre servizi dallo sviluppo del progetto all'installazione, garantendo i più alti standard per i clienti globali.

DLA Design Lab è un marchio italiano noto per gli innovativi interni personalizzati e le collezioni di mobili unici. Ispirandosi al design industriale, crea "rifugi urbani" dinamici che fondono lusso e stile contemporaneo. La collezione D-LAB presenta pezzi esclusivi realizzati con tecniche artigianali, fondendo tradizione e modernità. L'approccio multidisciplinare di DLA enfatizza l'interazione diretta con i materiali e gli artigiani, mettendo in mostra il "Made in Italy". Attraverso le sue creazioni, DLA contribuisce alla rigenerazione urbana con installazioni temporanee e mostre a sfondo sociale.

Paolo Pallucco ha fondato la sua azienda nel 1980, sfidando il razionalismo con design innovativi. Conosciute per la loro individualità, le sue creazioni utilizzano materiali semplici come il legno e il metallo. L'iconico Fuori Salone del 1988, con la partecipazione di collaboratori come Peter Lindbergh, ha rivoluzionato il design. Il suo lavoro rimane senza tempo, minimalista e simbolico, fondendo l'artigianato tradizionale con l'estetica moderna per sorprendere ed evocare emozioni.

MadeforSoul è un marchio veneziano famoso per la fusione dell'eleganza senza tempo dell'artigianato del vetro di Murano con un tocco contemporaneo. Radicato nella convinzione che ogni individuo abbia un potenziale infinito, MadeforSoul crea modelli che ispirano l'autenticità e l'espressione di sé. Proprio come il vetro di Murano assume forme e colori infiniti, il marchio abbraccia la diversità e l'imperfezione, realizzando pezzi unici che incoraggiano una vita audace e non omologata e la celebrazione dell'individualità.

Federica Zama, designer nata e residente a Faenza, ha studiato Architettura alla Central Saint Martins (2009) e si è specializzata in Product Design all'ISIA di Faenza (2012). Dopo un decennio di progettazione di interni a Londra e Los Angeles, nel 2021 fonda M'ama interni +. Nel 2023 ha lanciato il suo marchio di arredamento M'ama Edizioni presso Edit Napoli, presentando opere come Ariel (un forno multifunzionale esposto a Collectible Brussels e ICFF NY) e Domenica (una console per la colazione in acciaio inossidabile esposta a Collectible NY). Il suo lavoro è stato celebrato da Wallpaper, AD Italia e Dezeen, per citarne alcuni.