Jean-Louis Deniot

Riconosciuto in tutto il mondo per i suoi interni eclettici ed emblematici, Jean-Louis Deniot gioca con una molteplicità di repertori, lasciando che la sua formazione accademica si traduca in un vocabolario al tempo stesso informale e audace. Il minimalismo non fa per Jean-Louis Deniot, così come l'eccesso. È l'equilibrio e l'osmosi che crea, con una visione intima di raffinatezza, comfort e apertura che rende le sue creazioni dei paradisi in tutto il mondo. Per lui, lo stile equivale allo stile di vita: deve promuovere l'armonia e il benessere. Grande appassionato di design iconici, i suoi arredi sono caratterizzati da materiali e texture di grande impatto, abbinati a delicate palette di colori, toni tenui e un'illuminazione impeccabile.

Con un ambizioso elenco di località che ricorda l'indice di un atlante, alcuni progetti attuali di Jean-Louis Deniot includono case private a Beverly Hills e San Francisco, villette a schiera nell'Upper East Side di New York, una torre residenziale di 57 piani sulla baia di Biscayne a Miami, una casa di grandi dimensioni su un terreno privato a Londra, case su entrambi i lati dello Stretto di Gibilterra a Tarifa e Tangeri, uno stupendo duplex in città e una spaziosa casa di campagna a Mosca e case private a Nuova Delhi e Chandigarh, in India. Avventuroso per natura, Jean-Louis Deniot intraprende ogni progetto con il vigore e la curiosità propri dei veri visionari, concependo e definendo nuove estetiche di design con sfumature e sicurezza.

Cosa significa per lei "Made in Italy"?

L'Italia ha sempre influenzato e influenzerà per sempre l'arte, l'architettura, la moda e l'arredamento. L'architettura francese del XVII secolo si è ispirata al Rinascimento italiano; i riferimenti allo stile neoclassico sono stati tradotti in tutto il mondo fin dall'epoca romana. Anche l'architettura britannica in genere si ispira molto all'Italia. Molti edifici di New York sono una pura copia dell'architettura dei palazzi italiani, trascritta nella versione del XX secolo!!! L'Italia è sinonimo di qualità, alto stile, sensualità, grandezza, generosità... probabilmente il Paese più influente al mondo per quanto riguarda l'Art de vivre.

Chi/cosa ha ispirato maggiormente il suo lavoro e il suo stile?

Ho la capacità di visualizzare le stanze completamente completate. Prendo appunti sul mio telefono, faccio degli elenchi e li invio al mio ufficio. Questi elenchi descrivono tutti i componenti, le finiture, i profili, i modelli di pavimento, i dettagli del soffitto, le finiture specifiche dei mobili, i colori, le texture. Non uso mai immagini o ispirazioni come punti di partenza; le immagini tendono a limitare ciò che si vede. Mi piace un certo livello di astrazione. Inoltre scatto una grande quantità di immagini con il mio telefono: elementi, frammenti, dettagli e modelli. L'ispirazione è ovunque: moda, arte, film e soprattutto viaggi. Viaggio costantemente e trovo bellezza e ispirazione in innumerevoli cose, luoghi o esperienze. In ogni Paese che visito, cerco di vedere più cose possibili. Acquisto montagne di libri, partecipo a feste, concerti, sfilate di moda e d'arte.

Descrivi il tuo approccio e la tua filosofia di design.

Fin da piccola mi sono appassionata a diversi periodi dell'architettura storica, all'interior design, all'arte e all'arredamento. A vent'anni ho sperimentato molti vocabolari d'interni e negli ultimi cinque anni ho coltivato uno stile d'arredo più eclettico e sperimentale, perché mi sentivo più a mio agio con accostamenti più audaci. Mi piacciono gli arredi grandiosi, ma allo stesso tempo freschi, sexy e d'atmosfera. Sono molto orientata al luogo. Ogni mio progetto è in sintonia con il Paese e l'ambiente in cui si trova e, naturalmente, con i miei clienti. Mi piace che ogni progetto sia unico, senza ripetizioni di lavori precedenti, quindi non c'è un look predefinito. L'emozione è inventare, adattarsi a ogni progetto e creare sempre nuovi concetti decorativi.

Qual è l'elemento di design/decorazione senza il quale non può immaginare i suoi clienti (o lei stesso)?

Alexandre Pradere, che è un buon amico e uno straordinario genio ed esperto di mobili francesi del XVIII secolo, mi ha insegnato quando avevo 20 anni che cosa rende una buona casa, i principi o le funzioni principali e come dare priorità alla ricchezza e alle progressioni. Mi spiegò in modo che potessi capire la logica dietro questi principi e mi mostrò che quelle norme accademiche sono sistematicamente utilizzate, indipendentemente dal periodo storico, da tutti i decoratori e gli architetti che sanno quello che fanno. Ho rispettato queste regole come una ricetta fin dal primo giorno, in ogni lavoro che faccio, e sembra che funzioni ancora!

Qual è la sua idea di "lusso estremo"?

Un arredamento è come un quadro; è tutta una questione di masse, di collocazione dei colori, di volumi, di proporzioni, di contrasti ecc. per raggiungere il giusto equilibrio. È una questione di strati: alcuni sono predominanti e altri fanno solo da sfondo. Quando i materiali sono deboli, si gioca con un mobile o un motivo più forte. Quando i materiali sono forti, si accentua il tutto con accessori meno importanti. Un arredamento è come una composizione in 3D: tutti gli elementi devono essere in relazione e collegati tra loro. Tutto ciò che serve è creare una storia emozionante, indipendentemente dal budget a disposizione.