BottegaNove: reinventando la cerámica tradicional

¿Cuál es la historia de BottegaNove? ¿Cómo comenzó su actividad?

BottegaNove se creó a finales de 2013, con el objetivo de producir piezas de mosaico decorado en cerámica y porcelana, siguiendo el proceso de trabajo utilizado en la cerámica artística. Crecí entre cerámicas en Nove, donde mi abuelo creó su propia empresa de fabricación artística en 1964. La actividad la continuó después mi padre y ahora la llevamos adelante yo y otro socio. A lo largo de los años, hemos colaborado con importantes empresas del sector del revestimiento, proporcionando decoraciones específicas basadas en una artesanía de alta gama y excelentes habilidades manuales. Gracias a esta experiencia de campo y al saber hacer tradicional de Nove, decidí emprender un camino individual en la producción de mosaicos, con un enfoque inmediatamente innovador, cooperando con personas que no procedían del mundo de la producción, sino que eran capaces de trabajar las ideas y la creatividad en campos transversales, como la arquitecta Cristina Celestino.

¿Qué tipo de productos crean?

Principalmente creamos piezas de mosaico decorado para revestimiento de cerámica y porcelana. También trabajamos en el campo de la cerámica artística, especialmente para las llamadas producciones tradicionales, pero ahora estamos trabajando para conseguir resultados sin precedentes, basados en la investigación, mezclando la producción de revestimientos bidimensionales y la producción de cerámica artística. Nos consideramos una "isla feliz" dentro del paisaje del mosaico y el azulejo: somos de los pocos que aún mantienen una tradición de producción y decoración artesanal de azulejos dentro del escenario estandarizado y anónimo del sector del revestimiento.

¿En qué sentido el "tiempo lento" es un valor para ustedes?

El factor principal de nuestro enfoque empresarial es un fuerte deseo de crear algo bello que haga hincapié en el trabajo manual. Cada proceso de producción depende de un ser humano: aunque el avance tecnológico sea cada vez mayor, la persona es primordial para obtener un objeto de vanguardia. Incluso las imperfecciones se convierten en algo único, el gesto irrepetible de una mano. Trabajamos para actualizar y reintroducir los procesos tradicionales en los proyectos contemporáneos. Creemos que, en este empeño, necesitamos un enfoque diferente al que generalmente nos vemos obligados a cumplir, necesitamos "tiempo lento", tiempo de "hacer".

¿Todos los pasos de su producción se basan en técnicas artesanales?

Utilizamos técnicas artesanales "importadas" del mundo de la cerámica artística. Algunas se han mejorado para hacerlas más adecuadas al revestimiento cerámico, otras son las mismas que se han utilizado siempre en la cerámica de Nove. Por ejemplo, las teselas individuales de la colección Plumage (diseñada por Cristina Celestino para BottegaNove) se funden individualmente, una a una, no hay otra forma de producirlas. Del mismo modo, las decoraciones se hacen en su mayor parte a mano, pieza a pieza, utilizando composiciones de esmalte creadas en nuestra propia empresa.

¿Quiénes son sus clientes?

La mayoría de nuestros clientes proceden de estudios de arquitectura o interiorismo que buscan productos exclusivos, a menudo personalizados, para proyectos específicos. Nos dirigimos especialmente a clientes interesados en productos muy diferentes de los artículos industriales estandarizados y de serie. El coste es diferente, por supuesto, como lo es nuestra producción, basada en la artesanía de alta gama.
Creemos que el tiempo es "el" artículo de lujo hoy en día y el concepto de "ralentizar el tiempo, hacer tiempo" que transmiten nuestros productos podría abrir nuevas posibilidades de uso en zonas del hogar, como salones, gracias a su carácter decorativo y sus valiosos acabados.

¿Cree que los jóvenes pueden estar interesados en realizar esta actividad?

Es una actividad extremadamente estimulante, no hay trabajo "en serie" en nuestra producción. Requiere motivación y concentración constantes, ya que las variables que afectan a la elaboración de un producto de vanguardia son muchas y cambian constantemente. Intentar moldear la arcilla a tu gusto, prever el efecto del glaseado tras una cocción a 1000°C, esperar hasta el día siguiente, cuando abres el horno para una cocción especialmente difícil, estos son nuestros retos diarios e inspiradores.

Entrevista comisariada por la Fundación Cologni para los Métiers d'Art.

La Fondazione Cologni for the Métiers d'Art es una institución privada sin ánimo de lucro, fundada en Milán por Franco Cologni en 1995. Promueve iniciativas culturales, científicas y educativas para la protección y difusión de los metiérs d'art (oficios artísticos). A través de las series editoriales "Mestieri d'Arte" (Metiérs de Arte) y "Ricerche" (Investigaciones), publicadas por Marsilio Editori, pretende recorrer estas prácticas altamente cualificadas a lo largo de la historia hasta nuestros días. La Fundación ha creado la revista "Mestieri d'Arte & Design (Artes y Oficios y Diseño)" junto con el Grupo Swan. A través de los programas de aprendizaje del proyecto "Una escuela, un trabajo. Un camino hacia la excelencia", la Fundación apoya la formación artesanal de alta calidad para las generaciones más jóvenes.