Conozca al artesano: Paolo Polloniato

Paolo Polloniato nació en Nove, una pequeña ciudad al norte de Venecia que cuenta con una rica tradición cerámica centenaria. Muchos miembros de su familia han sido maestros ceramistas y decoradores de maiolica. Paolo se sintió atraído por la historia y el patrimonio de su tierra natal y por la tradición familiar, y empezó a fabricar cerámica utilizando los métodos artesanales que los artesanos han empleado durante siglos. Sus objetos contienen formas y fragmentos de piezas antiguas, pero son totalmente contemporáneos, caprichosos y delicados. En su producción se utilizan técnicas artesanales y moldes antiguos para crear piezas inesperadamente modernas que son verdaderas obras de arte.

Háblenos de sus productos y de lo que los hace especiales.

Lo que hace especiales mis objetos es el hecho de que están creados a partir de diferentes piezas de objetos antiguos. Creo nuevas formas a partir de fragmentos del pasado. Mi objetivo es reutilizar conceptual y formalmente técnicas antiguas para expresar conceptos contemporáneos, sin dejar de ser fiel a las tradiciones. Para mí, innovar significa recuperar y evolucionar.

¿Podría describirnos su proceso de producción?

Empiezo yendo a varios ateliers y talleres históricos de mi zona, donde investigo moldes pertenecientes a distintas épocas y estilos que abarcan tres siglos de tradición cerámica. Una vez que encuentro las formas que me gustan, mando hacer modelos de arcilla cruda y nuevos moldes a partir de ellos. Reúno todos los moldes en mi taller y comienzo la descomposición de las distintas formas. Los siguientes pasos de instalación, acabado y secado de la nueva pieza son muy delicados. Una vez terminado, horneo el objeto a 1.000 grados, luego lo glaseo y vuelvo a hornearlo a 980 grados para darle su acabado final.

¿Cómo empezó su empresa?

Nací en una familia de maestros ceramistas que iniciaron su producción a principios del siglo XIX en Nove. Estudié en la Academia de Bellas Artes de Venecia y después empecé a fabricar cerámica. Pero las dificultades económicas de mi país me trastornaron profundamente: Sabía que mi opción de trabajar en mi tierra natal con objetos tradicionales no iba a ser fácil. Me trasladé durante unos años a París y Bruselas y en 2013 volví a casa y empecé a producir cerámica contemporánea.

Háblenos de la historia de su empresa.

Mi familia ha trabajado en Nove para la Manifattura Antinibon, ahora Barettoni, desde mediados del siglo XIX. Muchos miembros de mi familia trabajaron allí, entre ellos mi padre, que fue el último maestro decorador de maiolica. Elegí trabajar por mi cuenta. Creo mi arte colaborando con artesanos de confianza que me ayudan en la elaboración tanto de las piezas hechas a mano como de las producidas a mayor escala.

¿Quiénes son las personas más importantes de su empresa?

Las personas más importantes de mi empresa son los artesanos con los que colaboro y que me apoyan en la creación de mis proyectos.

¿Cómo influye su entorno en su trabajo?

La historia de la tierra donde nací y crecí es la savia de mi investigación y el desarrollo de las tradiciones de Nove es la base de mi trabajo.

¿Hay proyectos o colaboraciones especiales de los que se sienta especialmente orgullosa?

Me hace especial ilusión haber participado dos veces en la Bienal de Cerámica de Vallarius y tres veces en los Premios Internacionales de Cerámica de Faenza. Fui finalista en el Prix European des Art Appliques de Mons (Bélgica). Fui invitada a representar a Italia en el Concurso Europeo de Cerámica de Bornholm (Dinamarca). En 2014 participé en la Design Art Basel de Miami con la Galería Antonella Villanova de Florencia. En 2016 fui invitada a la Regia Venaria para la exposición "Fatto in Italia. Dal Medievo al Made in Italy", en la sección dedicada al arte contemporáneo. Entre los proyectos más interesantes que he desarrollado últimamente, estoy especialmente orgulloso de "Cristallino" con la diseñadora Cristina Celestino, para el Fuori Salone 2015 de Milán, para el que realizamos un proyecto de edición limitada en cerámica y vidrio.