Porte Italia
Vanità San Samuele Sky Blue
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Esplorate gli interni colorati ed eclettici dell'interior designer newyorkese Sasha Bikoff, che combina con gusto materiali ricchi con divertenti colori pastello ed elementi colorati. Ispirandosi all'arte e alla natura, Sasha Bikoff crea spazi unici basati sulle passioni e sulle esigenze dei suoi clienti.
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Sasha Bikoff, interior designer nata a New York, è nota per la sua comprensione equilibrata del design, l'esecuzione impeccabile e il know-how tecnico. Lo stile di Bikoff è fortemente influenzato dai sapori multiculturali della sua città natale, New York City, e dalle sue esperienze di viaggio all'estero. È nota per la ricerca e l'approvvigionamento di oggetti vintage e antichi da tutto il mondo, che riveste con tessuti di alta moda come Hermes e Oscar de la Renta.
Cosa significa per voi "Made in Italy"?
Lo stile di vita italiano consiste nel fare tutto in modo stravagante e con molta cura e attenzione ai dettagli. Tutto ciò che è made in Italy irradia questi stessi valori.
Cosa ispira maggiormente il suo lavoro e il suo stile?
Sono molto ispirata dall'arte e dalla natura. Ho studiato storia dell'arte e belle arti, quindi questo background ha influenzato pesantemente il modo in cui mi procuro i pezzi e il metodo di mappare e visualizzare uno spazio. Molte persone si chiedono come faccio a combinare tutte queste tonalità selvagge e io rispondo: "Immaginate un campo di fiori sotto un cielo azzurro". Funzionano semplicemente insieme. Non c'è alcuno scontro, perché esiste semplicemente in natura ed è bellissimo.
Nessuno dei miei progetti presenta arredi prodotti in serie. I pezzi realizzati a mano non si limitano a rendere più bello uno spazio, ma raccontano anche una storia sulla loro provenienza. Voglio che tutti i miei progetti abbiano una storia alle spalle e l'artigianato mi aiuta a raggiungere questo obiettivo.
Descriva il suo approccio e la sua filosofia progettuale.
Si tratta di capire quali pezzi mi parlano di più e quali si adattano al resto dello spazio. Voglio che i pezzi chiave si distinguano e si integrino al tempo stesso, il che è difficile ma possibile. Voglio sempre assicurarmi che ci sia molto equilibrio in uno spazio, in modo che non risulti troppo affollato o opprimente. Mi piace progettare con un tocco massimalista, ma senza esagerare.
Qual è l'elemento d'arredo senza il quale non può immaginare i suoi clienti o lei stessa?
L'arte e i pezzi d'antiquariato unici. L'arte può essere interpretata in tanti modi, ed è questo che la rende un elemento così importante. Per esempio, ho una sciarpa di seta vintage di Hermès incorniciata nel mio salotto ed è uno dei miei pezzi preferiti. L'arte non deve essere necessariamente un bel quadro in una cornice. I pezzi d'antiquariato sono parte integrante della storia di uno spazio, perciò inserisco sempre qualche pezzo bello e speciale in ogni stanza.
Qual è la sua idea di "ultimo lusso"?
I pezzi unici sono il mio lusso supremo perché sono così esclusivi: ce n'è solo uno là fuori. Poter trovare questi pezzi nascosti nei negozi di antiquariato di Parigi, Roma, Milano, Marrakesh e Brimfield (oltre a molte altre città del mondo) è una parte così speciale dell'essere designer. Mettere insieme nello spazio questi pezzi provenienti da epoche e città diverse e permettere loro di interagire tra loro e far sembrare l'ambiente più completo è la parte migliore dell'antiquariato.
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