Les artisans

Aldo Morelato a créé la "Casa Rossa" au sud de Vérone au siècle dernier, en se spécialisant dans la fabrication de meubles artistiques exquis. Aujourd'hui, ces meubles reflètent l'expérience de la famille et la passion que les maîtres artisans Morelato mettent dans chaque pièce conçue par des architectes et des designers de renommée mondiale. L'équilibre entre la tradition et l'innovation crée des pièces contemporaines qui sont des œuvres d'art, fabriquées avec les matériaux les plus nobles et en utilisant des méthodes artisanales à chaque étape de la création.

Cette marque basée en Toscane est spécialisée dans la création et la fabrication de luminaires pour les hôtels, les bateaux de croisière, les restaurants et les magasins. Grâce à la collaboration avec des designers internationaux et aux méthodes de production artisanales, Lumis crée des pièces exquises et des atmosphères chaleureuses et sophistiquées. La passion pour l'éclairage, le souci du détail et l'expérience unique et personnalisée qu'offre Lumis réunissent les traditions toscanes et les nouvelles technologies.

Rometti Ceramics a été fondée en 1927 à Umbertide par le maître céramiste Settimio Rometti et ses neveux Aspromonte Rometti et Dante Baldelli, à l'époque de la ferveur culturelle avant-gardiste du XXe siècle. La marque crée des œuvres d'art éclectiques et intemporelles, mêlant symbolisme culturel, fonctionnalité et design. En 2012, la manufacture a été rachetée par l'entrepreneur d'art et de beauté Massimo Monini, soutenu par le directeur artistique Jean-Christophe Clair. Elle incarne un superbe équilibre entre vision contemporaine et héritage artistique et artisanal.

Rosaria Rattin a étudié l'architecture à Venise, puis a suivi les cours de mode de Marie Ruckié à Paris. Après avoir travaillé plusieurs années pour des entreprises de mode de renommée mondiale, elle a créé Kose, redécouvrant le charme de l'artisanat ancien au troisième millénaire. Cette collection est entièrement réalisée à la main selon des techniques anciennes et présente des pièces uniques et éthérées, caractérisées par des lignes pures et essentielles et un design sophistiqué.

Monica Freitas Geronimi est diplômée en architecture à Rio de Janeiro et en architecture avec une orientation vers la conception de produits au Politecnico di Milano. Elle travaille aujourd'hui entre Milan, avec sa marque MG12, et le Brésil en tant que directrice artistique de l'entreprise Punto. Avec MG12, Geromini crée des pièces innovantes pour les amateurs de design, fabriquées par des artisans experts qui travaillent avec des matériaux naturels et respectueux de l'environnement. Hautement personnalisables, ses objets sont conçus pour répondre aux besoins des clients privés, mais aussi des hôtels et des spas.

Pierfrancesco Solimene est issu d'une famille de maîtres potiers de la ville céramique de Vietri, sur la côte amalfitaine, qui remonte à la figure légendaire de son arrière-grand-père Vincenzo. Poursuivant la tradition du travail manuel de l'argile et de l'émaillage selon des techniques anciennes, Solimene crée des bouteilles, des bols et des plats uniques et délibérément irréguliers qui évoquent poétiquement la simplicité d'une époque révolue tout en portant une essentialité contemporaine qui les rend intemporels.

Depuis des générations, Chelini est réputé pour la haute qualité de ses créations de meubles de luxe. L'entreprise a été fondée en 1892 à Santo Spirito, à Florence, inspirée par la riche culture de son environnement ; elle opère aujourd'hui à Scandicci, juste à l'extérieur de Florence. La culture classique et les traditions toscanes sont au cœur des philosophies de conception de Chelini, seulement raffinées et améliorées par une créativité intelligente. Ils sont fiers de pouvoir répondre aux besoins de leurs clients en acceptant les demandes et en produisant des créations artisanales, uniques et précieuses.

Roberto Falocci a créé Blueside à Pérouse, en suivant la tradition initiée par son père Luigi et leur entreprise familiale, Steroglass, leader international dans la production d'outils scientifiques en verre. Blueside est née en 2009 de l'amour du design et de la bonne chère et ses pièces en verre sont soufflées à la bouche et fabriquées à la main par des maîtres artisans qui se consacrent à cet ancien métier devenu rare. Ces objets uniques sont créés en collaboration avec de talentueux designers internationaux et sont une célébration du minimalisme tout en étant capables de produire de puissantes émotions.

Designer indépendante basée à Milan, Serena Confalonieri est née en 1980 et a obtenu une maîtrise en design d'intérieur. Elle a commencé sa carrière en travaillant dans des cabinets d'architecture et de design à Milan, Barcelone et Berlin. Ses travaux sur des projets de produits, graphiques et textiles ont été présentés dans d'importantes publications et expositions dans le monde entier, ce qui lui a valu des prix tels que des mentions spéciales aux Young&Design Awards 2014 et aux German Design Awards 2016. L'attention qu'elle porte à la texture rend ses pièces sophistiquées et contemporaines, avec une allure intemporelle.

Artiste unique qui vit et travaille à Milan, Giovanna la Falce a commencé comme peintre il y a plus de 20 ans. Inspirée par le mouvement et le corps humain, elle s'est aventurée dans la tridimensionnalité avec la sculpture, en utilisant le bronze et le fer, jusqu'à ce qu'elle commence à utiliser l'argile et à explorer la technique du Raku. Ses œuvres ont été exposées en Italie et dans toute l'Europe. Ses collections fortement expressives présentées ici sont entièrement décorées à la main, chaque pièce étant un objet unique fabriqué à la main.

Depuis 1970, la forge de la Fonderia Artistica Ruocco, située juste à côté de Naples, produit avec fierté des objets exquis, en utilisant des techniques qui appartiennent à la tradition familiale transmise d'une génération à l'autre. Chacune de ces statuettes et de ces meubles sophistiqués est forgée à l'aide des matériaux les plus nobles et de moules exclusifs fabriqués par l'entreprise. L'harmonie et l'élégance sont au cœur de cette collection dont les pièces s'inspirent des mythes antiques grecs et romains, de l'art de la Renaissance et du décor baroque.

Ascanio Basile, un Sicilien travaillant en Campanie, a réalisé sa première collection de meubles pour sa femme en 1830. Depuis cinq générations, poursuivant la tradition familiale de maîtrise du travail de l'ébène et de la menuiserie exquise sur mesure, sa famille produit de luxueuses pièces de décoration d'intérieur élaborant un design classique avec un charme élégant et contemporain. Chaque pièce est un objet d'art fonctionnel unique qui allie parfaitement design et techniques artisanales millénaires, en utilisant les matériaux les plus nobles.

Dès la fin de ses études à l'Académie des beaux-arts de Brera, à Milan, Gio Minelli se consacre au design. Il commence à créer ses premières collections en collaborant avec des artisans renommés du territoire lombard. Depuis lors, son travail a évolué, prenant une forme poétique et évoquant des expériences de voyage et de recherche d'âme, tout en conservant un équilibre constant entre trois composantes : l'art, le design et le dialogue. Il collabore actuellement avec des galeries internationales tout en concevant des objets pour de grandes marques de design italiennes.

Corsi Design est né d'une simple idée qui s'est transformée en un projet international et visionnaire. Gaetano Pesce et Andrea Corsi ont commencé à collaborer en 2003, combinant leur sens des affaires et leur talent artistique pour lancer leur premier projet, Fish Design, au Salone del Mobile de Milan en 2004. Officiellement rebaptisé Corsi Design en 2010, l'atelier a entamé de nouvelles collaborations avec des designers de renommée internationale tels qu'Enzo Mari, Paola Navone et Alessandro Mendini. Chaque collection est réalisée par des maîtres artisans qui explorent de nouvelles façons d'interpréter la résine.

Servomuto est une marque de design d'éclairage basée à Milan. Depuis 2010, elle poursuit un objectif ambitieux : revisiter un objet classique tel que l'abat-jour avec une touche contemporaine et sophistiquée. L'étude et la recherche derrière chaque création sont visibles dans les références stylistiques continues au monde de l'architecture et des lieux lointains. Des matériaux et des tissus prestigieux sont habilement combinés, en expérimentant des couleurs et des textures inhabituelles. La production "Haute Couture" contraste délibérément avec la mécanisation des processus de fabrication à grande échelle. Le regard ludique et rêveur avec lequel Servomuto a toujours regardé la lumière embrasse la précision sartoriale.

Depuis le XIXe siècle, à Florence, la famille Mangani sculpte et transmet son savoir de père en fils. En 1958, Alfiero Mangani ouvre un atelier de restauration de porcelaine avec ses fils. Le petit atelier attire l'attention de Tiffany, dont les acheteurs remarquent la qualité exquise d'une demi-tasse en porcelaine fabriquée par Ivan. Ils entament une collaboration qui durera des décennies et aboutira à la création de superbes objets et lampes. Aujourd'hui, la nouvelle génération perpétue la tradition familiale en créant des pièces uniques d'allure intemporelle et de grande qualité.

Dale Italia, dans la province de Vérone, mêle harmonieusement tradition artisanale, expérimentation industrielle et personnalisation pour créer des meubles qui utilisent une grande variété de bois tels que le noyer, le chêne et l'aulne, ainsi que l'acier, le verre, le marbre, le cuir et le tissu. Ces pièces modernes réinterprètent les styles traditionnels pour créer un décor intérieur conçu pour être touché, où les objets se fondent dans la matière pure.

Créée en 1966 dans la région de la Vénétie, MM Lampadari est devenue l'une des plus importantes entreprises de luminaires d'intérieur au monde. Ses pièces intemporelles sont fabriquées dans différents matériaux, comme le verre de Murano, et selon des méthodes traditionnelles, dont la plus caractéristique est le fer, toujours travaillé à la main par des artisans experts. Formes classiques et allure moderne coexistent dans ces lampes qui sont des œuvres d'art uniques et élégantes.

Mario Milana est né à Milan. Diplômé de l'Institut européen de design, il s'installe à New York où il travaille avec Karim Rashid pendant huit ans, collaborant avec des marques prestigieuses. En 2014, il a fondé son propre studio éponyme basé à New York et à Milan. Ses collections de meubles sont toutes fabriquées à la main à Milan et dans ses environs par des artisans experts qui soudent à la main les structures en acier et en fer. Les tissus d'ameublement en cuir fin sont cousus à la main par une famille d'artisans. Les méthodes artisanales, la fonctionnalité et la simplicité sont les piliers des pièces sophistiquées de Milana.

Isabella Costantini, architecte d'intérieur, conçoit des espaces résidentiels et hôteliers haut de gamme depuis 20 ans. Au fil du temps, elle s'est également spécialisée dans la conception de meubles, le développement de produits, le stylisme et la consultation créative. Les années passées à voyager à travers l'Europe pour étudier l'art et le design donnent différents styles à ses pièces de mobilier : non seulement elle en extrait le meilleur, mais elle y apporte une nouvelle perspective personnelle, inspirée par les designs intemporels du XXe siècle.